2023年前刘海粟时期上海美专1911—1919.docx

前刘海粟时期上海美专（1911—1919） 初冬时节，上海乍浦路，一家名为“宝亭〞的日本人开的西洋料理店，三个年轻人正在午餐。觥筹交错间，“从门窗中望出去看见对过墙上有一张召租字条，那幢半中半西式的屋子又紧闭着，知道是出租，餐后打听房价不贵，就由始光去赁定那间屋子，试办学校的起点，也就在那个场所〞[1]。时间定格在1912年12月23日，一家图画美术培训班就这样诞生了。三个年轻人，最年长者为乌始光，时年28岁，刘海粟17岁，汪亚尘19岁。这个“试办学校〞定名为“上海图画美术院〞，1921年7月1日改名为“上海美术专门学校〞[2]。1919年7月，刘海粟为第三任院长（校长），此后除短期外出由其他人临时代理外，校长一职由刘海粟担任。至1952年，上海美术专门学校合并入华东艺术专科学校，前后存续40年，是中国历史最悠久的美术学校，创办者刘海粟为之呕心沥血。为扩大学校影响，不惜扭曲办学历程，掺入一些不实事件。作为创办者、出资人，刘海粟使出种种手段，在寂寂无闻的劣势下，不得已借力他人，自身退居幕后，直至羽毛饱满，走上前台。我们可以称这个时期为上海美专的“前刘海粟时期〞。本文主要以民国各大新闻报章，辅以上海美专档案，着重表达1912年至1919年，上海美专创办初期之历史，向读者复原“前刘海粟时期上海美专〞之历史真实。 20世纪初，西风东渐，中国各地孕育着变革。1902年的钦定学堂章程开启了中国近现代教育。1906年，在废除科举制度一年后，清廷学部公布规定，绘画和手工课为学堂必修课。1843年开埠后的上海，迅速成为中国金融、工业、艺术、出版、新闻、群众娱乐中心。洋装书需要活泼的封面、插图，商家们需要广告、海报，市民群众要看新式布景时装戏……无论是新的教育体系，还是上海本地的美术市场，都需要大量美术专业师资和从业人员。图画美术师是当时的新兴职业，也能吸引热爱冒险的年轻人。1907年前后，上海地区私人辅导性质的美术学校纷纷涌现。1910年，江苏人周湘[3]创办上海油画院，没几月，他又开办第二所学校中西图画函授学堂。1911年夏，周湘开办为期三个月的短期培训班“背景画传习所〞，乌始光、汪亚尘、刘海粟就是在周湘的背景画传习所共同学习而熟悉起来的。另有陈抱一、丁悚、夏剑康等共二十多个学生，陈、丁二位后来也成为早期上海美专的核心成员。虽然，大局部学生对周湘简陋粗糙的授课模式颇有微词，但其中蕴含的商机不言而喻，于是有了“宝亭西洋料理店〞一幕。 一、学步与革新 1913年1、2月间，上海图画美术院开始登载招生广告，上海几家重要新闻报纸申报时报频频刊登广告。广告署名“院长乌白〞“院长乌始光〞，可见年长、活动能力强、经济能力较为丰厚的乌始光成为上海图画美术院首任校长，年轻的刘海粟作为协作助理，参与校务。学校创办后的几月间，谁都不会特别在意，当年类似这样的图画学校不少，大局部是“你方唱罢我登场〞，开办得快，关门也快，比较短命。原因有三：没有适宜教材，缺乏办学经验，师资、经费不稳定。上海图画美术院面临同样的问题。 没有办学经验，匆忙筹建的上海美专自然模仿老师周湘的办学，况且大家也都熟悉。课程设置大致有西法图画、西法摄影照相铜板、英文。同时开办函授学校，扩大生源。[4]事实上，招生广告登了不少，就学人数却不多，校舍一迁再迁。1913年8月学校由乍浦路迁至爱而近路东首6号，1913年10月由爱而近路遷至北四川路横浜桥南全福里7号，1914年7月迁虹口海宁路东首10号，1914年年底迁西门外江苏省教育会东首白云观附近。 “上海图画美术院〞是最初的定名，兼办临摹稿本的图画函授学校。最初人数寥寥，继续二年间，也不过二十余人。那时候，要在上海社会树起美术学校的招牌，确难号召，而且有许多连自己都还弄不清，练习造型艺术从何处入手？可说茫然不知。[5] 当此创立时代，每年来学者至多十五六人，少只三四人，可谓冷静极了。[6] 颇有经验的院长乌始光似乎已有预感，逐步淡出校务，想另谋出路。1915年春，他和汪亚尘、陈抱一等创办美术研究会“东方画会〞[7]，因收费，且绘画设备简陋，不过一年余，解散了。同一年，乌始光和汪亚尘开办广告公司[8]，收入虽还不错，但不久也转手。1915年年底，乌始光去了日本，与美专渐行渐远，脱离了关系。上海图画美术院创办最初三年，在学校广告中，刘海粟作为同启人，一直列于乌始光之后。乌始光离校，刘海粟成为校务实际执行人。 确实，开办三年间，上海图画美术学校经历很多困难，资金和生源是主要难题，这也是多数私人美术学校的普遍问题。教授西方美术的图画学校，就20世纪初的上海而言，数量不多，竞争却很剧烈。刘海粟说“在这十年之中，可说无一学期不在改建之中，外面的舆论也就说我们是一种变的办学〞[9]。这种“变〞的动力来源于市场需求、政府导向。毕竟这些年轻人有冲劲、敢于尝试。自院长乌始光逐渐淡出管理至离校后，刘海粟仍坚守阵地，和丁悚、汪亚尘等，落实各项改革，维持校务。 （一）课程改革，教材建设，营造开放、多元、务实的教学气氛 继设立函授部后，1915年3月上海图画美术院又设立夜校，“速成木炭肖像夜科〞[10]，同年8月暑期写生画补习科招生[11]。这些一至二月短期灵活的附属学校，吸引了更多生源，稍缓财政困难。不久又增设当时深受市场喜爱的擦笔技法。郑曼陀1914年首次将这种技法用于月历画创作中，深受群众欢迎。于是，上海图画美术学院的夜画馆开始教授此法，迅速参加函授部主要课程中。 1915年8月，上海美专开设暑期写生画补习科，推行“写生〞课程，改变先前临摹法占主导的局面。这种新课程大胆吸收国外美术教育经验，也最能吸引读者眼球。此后，多见媒体报道上海美专写生活动。第二年暑期，学校举办写生课程成果画展[12]。此时学校的写生课程已经非常细化和全面，有静物写生、植物写生、动物（标本）写生、石膏像写生、人体写生、野外写生等科目。上海美专几乎每月组织写生课，有时候一月数次外出写生。写生队伍踏遍上海龙华、沪西一带，杭州西湖是外地写生最多的外省地界。师生们乘坐火车或轮船，每次外出写生，都会撑起学校校旗，一路行进，一路宣传，绝对是活生生的广告牌。写生回来后，必举办成绩展览会，邀请社会各界参观。1918年7月，上海美专举办第一届成绩展览会，共计展出师生作品二千余幅。这是上海美专蛰伏六年的第一次集体亮相，长期的能量积聚集中爆发，引发社会轰动。每天展览实况，都有报章详细报道。如此“直播〞，一领教育界风骚，无出其右[13]。“上海美专的教育最突出之处，一是开放，提倡艺术风格之多样化； 二是自由，尊重学生艺术个性。〞[14] 教材建设，是美专初期亟待解决的问题，也是推广美育的重要手段。早期西洋美术教育条件简陋，教学文本无前例可循。开办初期，学生临摹范本多来自上海洋行书店的画片。借助上海出版业的兴旺，1914年10月，兼有教材性质的振青书画集第一集刊行（11月，第二集刊行； 1915年9月，第三集刊行； 1916年7月，第四集刊行）1914年11月，介绍习画范本出版，12月，铅笔画第一期出版； 1915年8月，铅画第一集出版（12月，第二集出版； 1916年11月，第三集出版）； 1920年7月，铅画集出版……这些美术教材校内可以使用，社会人士也能购置。它们由美专与当时上海中西画名家共同合编，后来逐渐转为上海美专教师为主，图画美术院出版部编辑发行，张聿光、刘海粟、丁悚领衔担任范本绘制，深受社会欢迎，数次再版。1918年10月，上海美专校报美术创刊，标志着学校出版物从纯范本出版进入学理思辨阶段，以后美专月刊葱岭艺浪艺术旬刊延续了美术精神。这些出版物，构建了学校自己的话语平台。 （二）师资改革，积极响应社会及国家导向 上海美专初始定位是一所私立美术培训学校，以为社会培训商用美术人才为主要业务。培训质量及生源出路，就是学校竞争力。上海美专努力招募上海洋画界中佼佼者为教员，增强社会号召力。1914年7月，上海美专秋季招生广告中，开始罗列教授名单，都是洋画界顶尖人物，以张聿光、徐永清、沈泊尘等为首[15]。这些本地商业画家事业有成，声名在外，每一位都有自己的独门绝技，他们的水彩画、月份牌、广告画、布景画、漫画、时装仕女画等，引领上海洋画界之潮流。成功招募到这几位加盟学校，学校营销力毋庸置疑。 国家教育目标的转向是促成美专师资改革的重要动因。20世纪初，因蔡元培倡导，“美育〞[16]一词开始为国人认知。1917年，蔡元培回国，任北京大学校长，发表著名的“美育代宗教〞一说，“美育〞成为被纳入国家政府层面推动的教育主题，这给中国美术教育注入了新鲜空气。南北教育工作者，新旧艺术家欢欣鼓舞，蔡元培撰写美育实施的方法，李石岑撰写美育之原理，另有“美育与教育〞“美育与体育〞“美育与社会〞“美育与宗教〞话题，见诸报端的比比皆是，大家积极讨论，落实响应。“读懂空气〞，是上海美专立于不败之地的第一法宝。观察到国家导向的变化，学校迅速调整教育定位，从创办初期以重点培养纯商业美术人员为宗旨，慢慢转向政府倡导的美术教育。1917年下半年，上海美专增设术科师范班，培养高小学校图画手工师资。在9月11日的开学式上，宣布本学期增设术科师范之宗旨。1918年2月2日，邀请中国青年会中学校校长朱树翘专门到图画美术学院参观技术师范科，意在取得本地教育部门的关注和认同。 此际，1918年4月，国立北京美术学校（1923年更名为国立北京美术专门学校）成立，多位教员毕業于日本美术学院，首任校长郑锦是标准的“海归〞，毕业于日本京都市立美术工艺学校、京都市立绘画专门学校。虽然比上海美专晚成立几年，但其“国立〞的出生标签，教育经费的充分，使得这位“后来者〞大有跃居中国美术教育正统之位置的态势。已经接过学校大局部行政事务的刘海粟，欲比肩北京美专，迅速开始第二波师资改革，陆续聘用具有留日、留欧经历的美术家为教师。 本院于来岁添聘江新先生号颖年为学监（系日本东京美术学校毕业）、杨锡冶先生号左陶为主任教员，两先生于西画研究有素，颇具根柢，教授法悉由经验而得，启迪诱掖，有神而明之、存乎其人之妙，吾院进化前途，实资倡导吾国美术进步，希望无穷。此外，并请本院甲等毕业生陈国良、张邕诸君为帮教员。特此布告。院长张聿光、刘海粟谨启。[17] 1919年9月，江小鹣被聘为教务主任。1919年12月，巴黎高等美专毕业的李超士被邀请到学校演讲法国美术现状，并被聘于下学期担任教职。1918年12月，刘海粟参观上海法国总会美术博览会，撰文参观法总会美术博览会纪略刊于报端，对当下中国画坛与民俗审美观念的现实状态表示极度不满，对画界的前途极度焦虑。[18]刘海粟必须在舆论上取得改革的合理性。或许早闻到一丝冷遇的空气，沈泊尘、徐永清、丁悚先后离开美专教职。1918年7月，当学校举办第一届师生成绩展览会时，徐永清、沈泊尘两人作为前教员同赴盛会，并送展11幅作品陈列。[19]当然，在20世纪20年代初开始的“国画复活运动〞，1926年至1928年的美专学潮，20世纪30年代初世界范围内的经济萧条、“一·二八淞沪会战〞的打击，国立杭州艺术院、南国艺术学院、白鹅画会、上海艺术大学、新华艺术专科学校、昌明艺术专科学校等新生竞争者的崛起，使得美专陷入严重困境，不得不转身寻求地方支援，开展以筹款为主要动因的传统美术教育，开启第三波师资换新。许多本地传统中国美术家参加学校，而刘海粟一改之前推崇日本美术的态度，大唱中国传统美术赞歌。 二、活动与正名 首任校长乌始光离校后，洋画名家张聿光接任校长，刘海粟任副校长。1914年至1919年的五年间，刘海粟从一个艺术青年成长为富有经验的学校管理者。更重要的是，张、刘组合期间，他通过各种学校活动，以上海美专副校长之名逐渐在上海教育圈翻开局面，在中国教育界亦获得相当知名度。1919年7月，刘海粟正式接任上海美专正校长，时年24岁，上海美专历史从此时被改写。 （一）去乌、张及家族渗透 刘海粟写过一篇著名的上海美专十年回忆，发表于 1922年9月。洋洋八千余字，详述美专创立者的种种心路历程，可谓纵览十年、面面