温馨提示:
1. 部分包含数学公式或PPT动画的文件,查看预览时可能会显示错乱或异常,文件下载后无此问题,请放心下载。
2. 本文档由用户上传,版权归属用户,汇文网负责整理代发布。如果您对本文档版权有争议请及时联系客服。
3. 下载前请仔细阅读文档内容,确认文档内容符合您的需求后进行下载,若出现内容与标题不符可向本站投诉处理。
4. 下载文档时可能由于网络波动等原因无法下载或下载错误,付费完成后未能成功下载的用户请联系客服处理。
网站客服:3074922707
2023
川端康成
川端康成雪国
篇一:川端康成雪国中的爱与美
试析雪国中的爱与美
“穿过县境上长长的隧道,便是雪国。夜空下,大地一片莹白,火车在信号所前停下来。〞寥寥几句,雪国就此拉开序幕。在20世纪的东方文学中,川端康成的雪国无疑是一部极具个性特征的性灵小说,它的情节性特别淡,也无意说教,甚至谈不上与社会现实有什么联络,然而它所营建的一个充满诗情画意的艺术境地、刻画出的一个个独具匠心的人物形象,却包含了无穷的艺术魅力。我们或许能够用一句古诗来描述之,那确实是“一片冰心在玉壶〞。
雪国的情节特别简单,写的是以西洋舞蹈研究者身份自居的岛村三次到雪国和驹子、叶子交往的故事。依托父母遗产生活在东京的岛村三次来到雪国,登山、结交女性,目的是为了找回对自然和对自我的真实感。岛村精神极度空虚,整天梦想追求某种纯洁的美和瞬间即逝又一尘不染的爱,在如此的心情下,他偶遇驹子,二人一见钟情。一次,岛村又到雪国去与驹子相会,在火车内被一个体贴入微照顾病人的美貌女子所吸引,那女子优美得近乎悲伤的容貌使岛村久久难以忘怀,这名女子正是叶子,被叶子照顾的男人是驹子的未婚夫行男。岛村第二次与驹子幽会后,离开雪国时恰逢行男去世,他观察到驹子和叶子的内心世界。岛村第三次雪国之行逗留时间最长,对驹子和叶子有了更深一层的理解。小说完毕于岛村马上离开雪国时的一场火灾,大火烧着了正放电影的蚕房,叶子从蚕房的二楼摔了下来。岛村对叶子的生与死并不在意,反而在这晴朗的夜晚感遭到了天河拥抱大地的瑰丽情景,终于找到自我,得以复生。
雪国最吸引读者的地点或许确实是两位女主人公形象的塑造了。驹子和叶子,同样年轻漂亮、心肠仁慈,然而一个热情似火,一个冰冷如水,一个积极处世,一个忧郁寡淡;她们都有一方面吸引和映衬着岛村,共同构成岛村复杂的灵与肉的关系。我认为,在雪国人物关系的设置中,驹子对应的是岛村现世的、感官的、肉体的一面;叶子那么对应于岛村传统的、诗意的、精神的一面。
驹子名为艺妓,实际是一名纯洁少女。少女之美在于肉体的干净与心灵的纯洁,驹子正是以清洁与纯洁之美,吸引着岛村三次来到雪国与之幽会。驹子的外貌娟秀妩媚,“纤巧而抿紧的双唇,好似水蛭漂亮的轮环,伸缩自如,光滑细腻。沉默时,仿佛仍然在翕动。〞驹子的内心也特别纯洁,她出生于雪国的农村,是一个处在社会底层、不断挣扎的不幸女子,她15 岁被卖到东京当女侍者,不久被
一个爱她的男子赎了身,满以为跳出苦海的驹子学习舞蹈,预备当一名舞蹈教师正经生活下去,可不大会儿,爱人的去世又使驹子堕入窘境。后来,一位好心的琴师将驹子赎出,教她弹三弦,然而琴师的儿子行男身染重病,迫于生计和报恩,驹子当了艺妓。尽管在烟花场上尝尽了不幸,可驹子内心不断向往美妙的爱情,然而她的努力和挣扎都是徒劳。她不得不眼睁睁看着周围爱着的人死的死、走的走,她对生活的全部奉献与追求都落了空——她无条件的、全身心爱着岛村,岛村的心灵却为叶子“无法描述的美〞而颤抖;为了报答师恩,她心甘情愿去当艺妓,但行男仍然特别快地死去;她为叶子能幸福地生活制造条件,结果叶子也香消玉殒。关于驹子来说,爱情是徒劳的,生存也是徒劳的,一切都是徒劳的,徒劳也为她的漂亮多情和纯洁仁慈增添了无尽的悲伤与凄凉。
作为小说的另一女主人公,叶子的形象那么颇具几分禅宗思想中“拈花而笑〞的意味,叶子处女般的恬静和纯洁,构成一种至美至悲的理想境地,成为岛村追求的目的。两相比照,岛村在生活中厌弃驹子之日,确实是在心灵上迷恋叶子之时,驹子意味的是苦涩现实,叶子代表的那么是唯美理想。事实上叶子的出场就带有缥缈的虚幻色彩,仿佛是不食人间烟火的天使,小说结尾处,作者了“雪中火场〞,让本不属于人间的叶子在火花中飞舞,升回了天国。而看到花中飞舞的叶子的岛村,终于捕捉到了他苦苦追求的那种一尘不染、转眼即逝的爱。
相比两位优美的令人心动的女主人公,一切悲剧的见证者和制造者——岛村,却没有给我多大的好感。他出生于东京下盯,是一位内心空虚无聊的知识分子,坐食祖业,无所事事,对人生持虚无态度;他耽于遐想,沉溺于非现实的虚幻的美里,不断地编织梦幻,以填补精神上的空虚。在岛村眼里,驹子的美,映在晨雪的镜中;叶子的美,映在火车驶动中的幕景的玻璃上。驹子是爱他的,但他的那种空虚感以及消极的人生态度,使他不仅无法理解驹子对生活的热爱和对爱情的追求,更不能领悟叶子为本人的所爱做出的牺牲;他倾心于叶子,把她看成超现实美的化身,但是这美是冷峻的,是可望而不可即的,他的倾心最终换来一场徒劳,叶子的死使岛村对她的爱成了非现实世界的梦想。特别明显,岛村的精神是颓丧的,感情是惨白的,他将一切都归于徒劳,完全否认了人生的价值。
雪国是一个远离东京繁华都市的北国小村,温泉、滑雪场、雪山、旅馆、艺妓应有尽有,它不仅是小说中人物活动的主要环境,更是一个虚拟的唯美艺术世
界,而岛村三上雪国,对雪国的体验也不尽一样。首上雪国,他遇见驹子,为其干净、质朴、仁慈所感动,在他眼中雪国是一个纯洁、清新的世界,是与繁华大都市的声色犬马相对立的一个美的境地;二上雪国,岛村在火车内见到了叶子,深为叶子“无言的美〞、“清越的声音〞所倾倒,适时恰好是夜里,在灯光、浮影、悲音中,雪国充满了神奇的漂亮。而随着岛村与驹子的交往加深,他把驹子的努力与痴情归于“徒劳〞,特别是目睹她不为未婚夫行男临终送别表现的冷酷时,岛村感到“冬夜寒峭〞,雪国也无一例外的充满了俗世的辛酸;三上雪国,岛村堕入情感危机,一方面抗拒驹子的柔情,另一方面追求叶子的理想爱情也无疾而终。如今的雪国已入秋,秋光萧索,爱与美的追求以叶子的死亡而告终,在作品的结尾,银河崩溃,雪国也最终坍塌。
透过岛村与驹子、叶子的人生轨迹和情感纠葛,雪国的主题就此呈现出来——虚无与徒劳。这虚无是东方式的虚无、日本式的虚无,川端康成清冷而精巧的文笔不仅表达了人生的虚无,还通过描写构建了景物的虚无和意象的虚无。
叶子出场的时候,川端并没有直截了当描写叶子的美貌,而是通过“幕景镜〞唤起岛村的美感。小说写道:“黄昏的风光在镜后挪动着。也确实是说,镜面映现的应像与镜后的实物好似电影里的叠影一样在晃动。〞岛村凭窗瞭望窗外的风光,这时由于暮色降临大地,车外一片茫茫,车内亮起电灯,因此车窗玻璃变成了一面似透明非透明的镜子。在这个镜面上,车外的苍茫暮色和车内叶子的漂亮面容奇异地重合在一起,前者成为背景,后者浮如今它的上面,构成一副美妙无比的图画,引起了岛村的无边遐想。这种由虚像和实物重叠而成的景物,注定是虚无的,而由它唤起的美,也注定是虚幻的。
小说最后叶子被烧死时,作者对银河的一系列描写那么表达了意象的虚无。在岛村和驹子往蚕房跑的那段时间,川端反复提到银河这一虚无的意象,写道,“‘银河,多美啊’驹子喃喃自语。她仰望着太空,又跑了起来。待岛村站稳了脚跟,抬头望去,银河好似哗啦一声,向他的心田上倾泻了下来。〞这一系列句子描写了银河的美妙,与叶子死亡的悲伤是不协调的:在漂亮的银河的衬托下,伴随着燃烧的火苗,一位漂亮的女子就如此从二楼掉下来完毕了自已的生命。但是在川端康成看来,叶子的死却并没有那么悲伤,反而好似银河一样绚丽,叶子虽失去了生命却获得了自由,她的死是一种新的开场,因此就用这个虚无的意象——银
河来衬托叶子的死亡之美。特别是最后银河向岛村心田上倾斜下来的描写,使那个虚构的银河在每一位读者心中变得豁然真实,有一种本人的灵魂与叶子的魂魄一起融人无垠宇宙中的美妙感受。
川端康成笔下冰清玉洁的雪国和两位精灵般的女子形象,向人们展示了至纯至美的诗的意境,表述了深入的人生哲理。普鲁斯特曾说:“我们这个世纪最伟大的作家,在我们这个并不完善的世界,以及出如今这个世界上的艺术杰作,也不过是伟大才智遇难沉船漂散在水上的残留物。即便是如此,将散见于外的情感之珍宝借助智力严密连接在一起的仍然是他们。〞川端康成确实是如此一位伟大的作家,他在雪国创作中的成功之处,确实是将东方文化中禅意诗心的精神和委婉温婉的笔触用西方的现代创作方法与技巧表现出来,将男女主人公之间的感情的“残留物〞和情感的珍宝连缀成篇,构成了人生永久的美的乐章。正如川端在荣获诺贝尔文学奖演说中提到,“咏花实非以为花,咏月亦非以为月,皆随缘遣兴而已。恰似雨后初素,虚空有色;亦如白月映照,虚空明净。〞人生苦短,世事无常,虽说雪国无意说教,但通览作品,依然能够激发读者对生的信仰、对爱的追求以及对美的渴望。
篇二:日语论文---再论川端康成【雪国】
[论文]『雪国』の美の再検討
はじめに
『雪国』は昭和10年1月から『文芸春秋』、『改造』その他の諸誌に断続発表され、同22年10月『小説新潮』の稿で完結した。
これまでは『雪国』関係の研究論文は数多く発表され、今その美しさを再検討するのは余計なものではないかと多くの人はそう思うかもしれない。けれども、文章を論ずる角度は様々なのであるから、その角度を変えて『雪国』の美しさをもう一度論ずると、また多くの新しいものを発見できると確信する 故、本文を書くことにした。
一.
前述したように、これまでの評論は主に以下の幾つかの面をめぐって展開されたものである。本文の論述を展開する前に、まずそれらの諸観点を簡単に列挙しておこう。
1.1構造の美=『源氏物語』方式
『雪国』は長い間隔をおいて、一章、一章、半独立短編といった方式で......
とは所以『雪国』の構成にも関係があるわけである。......
それは一見ばらばらになって、一つのしっかりとした整体になりそうにもないが、実は一種の美の表現である。ここで、ひとまず映画を例にして説明しておこう。......
その物語をよく理解できる。というように、細かいものを現さないことによって、見る人に想像の余地を与えるからこそ、映画は一層魅力的になりえる。と同様、『雪国』もそういう仕組みである。
新感覚派の代表作家である川端康成は文学の技法や表現の革命をめざし、実際の感覚を重んじる。『雪国』の中に、こういう新感覚派的な美文が多くある。例えば、......
その底の局部は勿論大地である。トンネルを抜けるまでは、雪がないから、夜の底は黒いものであるとは言うまでもない。トンネルを抜けると雪国に入るから、何もかもすべてのものが雪に覆われているため、夜の底も白くなったわけである。これは主観的な感覚からの描写だということは極明瞭だ。所謂新感覚派的な表現技法である。文章の中に、こういう例はまた数多くある。このような描写の美しさは他に類を見ない。
1.3文体の美=詩的文体
『雪国』には、詩的文体の典型を見ることができる。雪の精を感じさせるような駒子(こまこ)や葉子(ようこ)の描出、朧化法(ろうかほう)による肉感的膨らみなどについては、もう多く言葉を費やす必要もあるまい。
これまでの批評などで挙げられる『雪国』の美しさはまた多くあるが、ここで、一々列挙する必要はない。これらの論述は確かに素晴らしいけれども、.....
これは、一見あまりにも大袈裟な言い方だと思う人はかなり多いかもしれないが、とにかくそれらの疑問や不信を側において、論述を進めていかせよう。
では、如何にして初めて、川端的な美の世界を発見できるか。
まず、川端の美意識、とくに『雪国』を書いた時の美意識を究明することである。つまり、川端は一体どんなものを真の美しいものとするかという問題である。それは正しいか否かは別として、それをよく理解する上で、川端の感じた美を感じ取り得、『雪国』の真の美世界を見出せる。
次に、『雪国』の美世界に溶け込むことである。川端の美意識を理解する段階に止まってはいけない。理解はただの前提である。自分を『雪国』の美世界に委ねていながら、『雪国』を読んではじめて、その美の極意が分かり得ると思う。 では、川端の美意識を究明することに目指して、論述を進めよう。
二.
川端は二才の時父を失い、三才の時母を失って孤児となった。その後母の実家に移り、祖父母と一緒に住んだ。...... となった。『葬式の名人』には葬式の名人と呼ば