莎翁《皆大欢喜》中的狂欢话语言叙事策略分析研究 文学专业.doc

莎翁《皆大欢喜》中的狂欢话语言叙事策略 【摘要】莎士比亚的D结合了时代精神，柔和了狂欢化的色彩，最终体现了人文主义世界观，也将人生观的“狂欢精神”体现到了极致。。本文对D中的狂欢话语叙事策略进行了详细研究。 【关键词】《皆大欢喜》；狂欢；叙事 莎士比亚是欧洲文艺复兴时期的杰出剧作家，诗人和作家，他一生创作了许多的戏剧作品，喜剧D是他早期的作品之一。就作品的形式入手，莎翁在作品中将正反两派的激烈冲突表现得非常充分，而且作品还体现了一定的和谐平等的思想。作品中有戏仿式的争论、不拘礼节的交谈以及直言不讳的劝说。这些叙事让作品打破了中世纪以来的严肃文风，体现出鲜明的狂欢化色彩；就作品的内涵而言，文艺复兴时期，作者及人们对生活的理想、对自由平等和个性解放的追求深刻地反映了出来，体现了人们对封建伦理道德和宗教禁欲主义的反抗。 一、狂欢化的爱情观念 奥兰多曾经表示如果他被罗瑟琳拒绝就会殉情。对此，乔装的罗瑟琳如此回应,这个可怜的世界差不多有六千年的岁数了，可是从来不曾有过一个人亲自殉情而死,人们一代一代地死去，他们的尸体都给蛆虫吃了，可是决不会为爱情而死的。对于罗瑟琳的回应，张晓玲做了评论，她说：罗瑟琳把经典的爱情故事给予了彻底的否定，把历代的痴情汉嘲笑得一塌糊涂。罗瑟琳不相信男人会为爱情放弃生命，对历史上殉情男子的故事不以为然。罗瑟琳否定的是奥兰多的爱情的完美性和可靠性，却将这种否定施于古往今来所有的男人，这是力图通过否定范围的扩大实现否定程度的强化。罗瑟琳的否定实际上构成了对于奥兰多实体本位的非整体主义爱情观念的批判，客观上呼唤着一种整体主义的爱情观念的到来。在《皆大欢喜》一剧中，奥兰多并未实现由非整体主义爱情观念到整体主义爱情观念的实质性转变，而罗瑟琳却依然高高兴兴地嫁给了他，心中的否定与言辞间的讥讽丝毫没有减少她新婚的喜悦。这里似乎存在着一个矛盾，断然否定与欣然接受之间的矛盾。其实，这种矛盾并不是实际存在的。奥兰多虽然未能实现从非整体主义的爱情观念到整体主义的爱情观念的实质性的转变，却在象征性地昭示着这种转变。罗瑟琳对于奥兰多实体本位的非整体主义爱情观念断然否定，却在一种象征性的意境之中肯定着一种召唤中的理念。她否定着一种现实，却肯定着一种理想，象征性的肯定消释了实指性的否定，在一种童话般的理想氛围中取消了潜在的矛盾，并在理想与现实的张力中完成了并不完美却向着完美的婚姻。 一、 狂欢化的爱情观念 弗莱德里克的转变是一种象征性的转变。这种转变不是遵循着人物的生活逻辑的，而是遵循着作品的思想逻辑的；这种转变的思想意义的实现与表达依赖着整部作品的结构模式与意义模式；这种转变难以理顺其与情节线索的关系，却与作品的思想脉络达成了默契，在表层的违逆中实现了深部的契合。因而，表层的突兀中蕴含着一种力量，一种推动深层的意义之流的力量，这是蕴蓄在情节中的意义张力，体现了一种通过思想性表达自身的艺术性。与弗莱德里克相类似，对于奥兰多的情节设置中也存在着意义张力。不同的是，这里的意义张力不再牵涉着情节中的突转，而是牵涉着情节中的态势，不是关系着具有象征性的转变，而是关系着在象征中实现的转变。前一种转变在表层情节中自在自为，在象征中实现其意义，其存在的实现过程与其意义的实现过程相对独立。后一种转变不在表层情节中自在自为，依赖象征性的意义建构过程实现其自身，其存在的实现过程与其意义的实现过程合而为一。像该剧中的许多人物一样，奥兰多从尔虞我诈的公国来到纯粹无邪的森林，从恶的世界来到善的世界。从表层情节来看，他一直是善良的正面角色，没有经历明显的由恶向善的转变。然而，从深层结构来看，这诸多人物的“同向运动”构成了一个伦理意义提升的语境，在这种语境中积聚着向上的力量，而置身其中的奥兰多也蕴蓄着一种伦理升华的潜能。在与罗瑟琳对其爱情的否定的对照中，在罗瑟琳与试金石的讥诮的言辞中，奥兰多通过象征实现转变。在此处，群体中上升性的伦理运动、罗瑟琳与试金石对于奥兰多爱情观念的讥讽以及奥兰多非整体主义的爱情观念中蕴藏的危机之间的逻辑张力形成了戏剧情节中的伦理上行的态势，这种态势成为了一种象征物，象征着奥兰多本人在伦理上的升华，他由此象征性地否定了实体本位的非整体主义爱情观念，为一种关系本位的整体主义的爱情观念打开了意义空间。 二、嘲讽性的叙事语言 老公爵被弟弟弗里德里克篡夺了爵位，放逐到亚登森林，与《暴风雨》中那个被放逐的公爵普洛斯彼罗不同，他不但没有怨恨仇人、慨叹失去的权势，反而喜欢上了森林里自由自在的隐居生活。 他的胸怀恬淡旷达，眼前这日子，远离着人间的喧闹，让你领会到树林在跟你谈心，淙淙的小溪把书本打开在你面前，石头在讲道———全都是各尽其妙啊！简直是一个看破红尘的高洁隐士！ 在此，封建等级观念完全被抛弃，当初的公爵和昔日旧臣以兄弟相称，完全是一幅平等和谐的理想乐园。 何止是公爵，就连那个一心坑害哥哥的恶兄弟奥利弗、那位篡位夺权的阴谋家新公爵，一旦进入亚登森林，马上也受到感化，天良发现，进而洗心革面，顿觉今是而昨非了。 当然，配合这种声音的还有公爵的一群旧臣，他们也是那么知足而快活。 喜欢唱歌的阿米昂接着讲道：我不愿改变这种生活；殿下是有福了，你能把命运的磨难点化成一幅这么安静、这么和谐的景色。 他与众人的和唱更是响亮地奏出了田园牧歌式生活的美好。 亚登森林里没有人与人之间的尔虞我诈，没有权势的利欲熏心。 这不就是我们苦苦寻觅的一片“快活林”吗？ 正当被放逐的老公爵及其旧臣以俭朴的田园生活为乐，以狩猎生活为趣，完全陶醉在田园牧歌式的隐逸生活之中、正在森林引吭高歌之时，嘲讽却悄悄地溜了进来。在杰奎斯眼里，老公爵们是一群暴徒。 亚登森林本是野生动物世世代代生息繁衍的家园，现在老公爵率领一群人闯进来了，为建立自己的乐园，不但把群鹿从它们的天地里赶走，而且还以狩猎为乐，追捕、杀害鹿儿。 所以，这就是暴力，是另一层面意义上的暴力。杰奎斯毫不客气地指责他们这种生活对亚登森林中野生动物的伤害，对世世代代生活在森林中的鹿儿而言，他们就是巧夺豪取的掠夺者，与现实世界中的篡权夺位者毫无区别，不管他们如何标榜自己看破红尘、行为高洁，在本质上，他们仍然属于弱肉强食之大自然食物链中的一环。 这样，客观现实的存在本身与其出世主义的精神追求之间形成了难以自圆其说的悖论，构成了对人物绝妙的讽刺。 作为天生情种的“牧羊少年”奥兰多，在与罗瑟琳一见钟情之后，便流不尽“相思血泪”了。 他被迫逃出家庭，流落到亚登森林，生活毫无着落，兄长仍在进一步谋杀迫害他。然而这些现实中的不幸因素却丝毫也没有让咱们的牧羊少年忧愁，太多的人世苦难不过是过眼烟云，唯一让奥兰多牵挂的只有“牧羊女”罗瑟琳。 他为牧羊女写了那么多的爱情十四行诗，把情诗挂满了整座森林。廷傻瓜试金石读到奥兰多写给罗瑟琳的情诗《从东印度到西印度》时，自告奋勇地作了一首诗，傻子即兴而来的这首模仿之作，用后现代主义“恶搞”的方式对其高雅爱情来了个彻底的嘲笑。 无论句式、押韵还是内容， 试金石的诗都是对奥兰多的诗的绝对模仿，然而格调却有天壤之别：一个是“形而上”，一个是“形而下”。试金石把奥兰多的情诗大大地浅俗、 甚至是庸俗化了，善意然而却是尽情地嘲笑了奥兰多那罗曼蒂克的夸张和做作。 这样，通过傻子的爱情表白和即兴的爱情诗作，对奥兰多的高雅爱情来了个彻底的讽刺与嘲笑， 让人感觉奥兰多矫情、有点“太过火”。不仅是傻子试金石，对奥兰多的嘲讽甚至还来自情诗中的主人公———同为高雅人物的罗瑟琳。 在对经典爱情故事的戏谑性解读中，罗瑟琳秋风扫落叶般地否定了历史上所有的情哥儿，进而把奥兰多骑士风格的求爱方式和夸张的爱情表白进行了毫不留情的挖苦，并在游戏性的婚礼中给其上了一堂尊重女性的教育课。把经典的爱情故事给予了彻底的否定，把历代的痴情汉嘲笑得一塌糊涂。 由此，剧作通过罗瑟琳和宫廷小丑试金石的联袂表演，把奥兰多骑士风格的浪漫爱情彻底颠覆了。 女主人公罗瑟琳是剧中大放光彩的人物，她的见解深刻， 富有哲理意味。 她以绝顶聪明和幽默的方式教育、折磨、嘲笑了自己的情人奥兰多。 正当她为自己“女性的机灵”而洋洋得意之时，一不小心，竟又被宫廷傻子试金石作为了嘲笑的对象。当罗瑟琳被放逐、女扮男装离开舒适的宫廷，在徒步赶往亚登森林的过程中饥乏交迫时，她多想脱下男装大哭一场啊！ 可学识渊博的公主怎能如此？ 自视高洁的罗瑟琳定要形而上地表达“与众不同”的感受。明明是“肉体”疲乏得不行了，偏偏要指称什么“神”的疲乏! 作为一名宫廷贵族小姐，罗瑟琳故作高雅，以示自己与众不同，其忸怩作态可见一斑。 试金石对小姐们的这一套可谓了如指掌，趁机以“拿自己垫底”的惯用手法，不失时机地嘲讽了一下。傻子的相思病害得更厉害！ 相比之下，贵族小姐们的爱情病逊色多了！ 联系试金石的社会地位和教养，让人感到似乌鸦混进了孔雀队伍般别扭。 表面上看，试金石对西尔维斯和罗瑟琳的“痴情”和“古怪”表现出了极大的认同，然而这种“认同”反而被极度的夸张所否定了。 如此夸张的表白让贵族们如痴如醉的高雅爱情显得多么荒唐与酸气! 结论： 莎士比亚在喜剧《皆大欢喜》中描绘了一个著名的理想世界———亚登森林，它不仅以剧作家故乡的森林来命名， 更是剧中所有人物的理想乐园，具有化恶为善的奇特功能。 剧中的四对有情人在这里终成眷属，美好的田园生活、和谐的人际关系与宫廷生活形成鲜明的对比。 但是，“皆大欢喜”的结局只是美好的愿望而已。实际上，从整体上来考察此剧，“亚登森林”、活动于其中的所有人物以及发生的一切，全部是一个善意的谎言。 抓住这点，便会很容易地发现，剧中的嘲讽无处不在，剧作家利用他一贯的嘲讽手法来改良人性，以期实现真正的和谐乐园。