2023年试论中国当代戏曲导演艺术与舞台艺术的完美结合.docx

试论中国当代戏曲导演艺术与舞台艺术的完美结合 ：我国的戏剧文化历史悠久，导演艺术的出现与开展在很大程度上推动着戏剧的开展。截至今日，导演艺术已有一百多年的历史，随着时代社会的变化开展，导演艺术也随之发生变化，是当代导演艺术家们丰富自身戏剧创作的重要手段。 关键词：导演艺术;舞台艺术;舞台表演 随着人们生活水平的不断提高，人们不再仅仅追求衣食住行上的满足，对于休闲娱乐的追求也日益增强。从而促使一个新的职业群体的诞生——导演。在刚开始的时候，由于人们获取信息的能力有限，对于导演这一职业的认识并不充分，导演职业也因此被赋予神秘的色彩。随着经济社会的不断开展，信息技术水平的不断提高，人们获取信息的途径日益增加，导演职业的神秘面纱也逐渐被揭开，对于导演的认识不再局限于只是进行电影或是电视剧的拍摄，各种行业对导演这一职业都有一定的需求。然而，这也并不代表着人们完全认识了解了导演这一职业。想要了解导演职业就要先了解戏剧，可是就戏剧本身而言，探究导演问题不仅仅是探究理论上的问题，在戏剧的编排过程中，导演艺术也是非常关键的一个因素所在。对于导演职能、作业以及工作重心的思考都将成为日后导演艺术需要面对的主要问题。 一、当代戏曲导演的艺术思考 ⒈结合时代特征，推动导演艺术开展 当前，我国一些优秀的导演能够将时代特征有效地融入到影视作品之中，使得时代特点和影视文化有效结合起来。通常情况下导演在对影视作品进行构思时，根本上都会考虑作品的现实意义和思想，也需要考虑影视作品的样式和风格以及其中人物形象的塑造，这些都需要导演对导演根本原那么进行良好运用，比方说冯小刚导演的我不是潘金莲，这部影视作品良好的融入了时代特征，将我国在早先时期女性地位的低下深刻地呈现出来。另外一部具有时代特征的影视作品就是一九四二，这部作品的创作背景是建国前的河南大旱，讲述了在河南大旱时期大量的民众外出逃荒，背井离乡。这部作品上映的时间是2022年，距离河南大旱正好是70年，冯小刚导演也有对河南大旱纪念的意图，时代特征表现得非常深刻。 ⒉导演分析剧本的能力 导演在对艺术进行创作过程中的首要环节就是对剧本进行分析。导演是否能够有效地分析剧本，决定了一部影视作品的好坏。导演在对剧本进行分析过程中，首先应当对原创作者给予充分的尊重，因此就需要始终保持一个认真的态度。常言道生活是剧本和灵感的源泉，实际上导演分析剧本也可以理解成为对原著的解读和分析，在这个过程中导演应当深刻的把握创作者的思想和理念，以及自身在接下来要以怎样的创作风格和态度呈现艺术作品。比方说那年花开月正圆，这一影视作品一经上映，就在国内收获良好的反响。这部作品成功的原因与演员有着密切的联系，但是导演在其中的作用是不容无视的。从这部作品中能够看出，在实际拍摄过程中，导演在把握镜头以及复原剧本方面都是非常细致和到位的，从中也可以看出，导演在拍摄这一影视作品之前就已经全面把握了剧本的内容，这才使得我们在屏幕上看到了精彩的剧目。 ⒊导演艺术意境的创造 当前，科学技术开展速度日益加快，舞台效果相较于以往有了长足的进步。舞台效果通过运用科学技术使得影视作品的画面感更强，导演艺术并非指的是导演要具备很高的文学造诣或者艺术天分，导演艺术主要指的是导演能够将剧本转化为影视作品中的画面，画面能够大方简洁，故事结构清晰，观众们通能够更清晰的理解画面所表达的内涵。当前，我国有几位导演的影视作品风格较为突出，比方说张艺谋导演，他就比较关注影视作品中的色彩，在对故事进行表达时习惯用炙热的表现手法比较，擅长运用我国传统文化。陈凯歌导演的影视作品风格比较丰富，根本上都是以人文为主，关注理性的表达。冯小刚导演那么擅长对剧本进行改编，他的影视作品和人们的日常生活都比较贴近。导演不同，所形成的藝术作品风格也有差异，他们的艺术特征也存在不同。 二、立足原剧，选择有效的艺术表现手法 最近几年，我国舞台艺术开展情况较好，出现很多有意义的作品。如，木偶剧少年孔丘，这一作品讲述的是一段两千多年前的历史故事，而故事的主人公孔丘被后世尊称为“万世师表〞。他主张儒家思想至今影响和浸润中华民族，是中华民族传统文化的根本。这一作品的创作源于孔子中少时志学故事，通过木偶的艺术表达方式，将孔子成长故事，经历生动的展示出来。利用木偶表现手法，将孔圣人平凡化，拉近他与人们之间的距离。再如，北京童谣，是一部现实主义作品。剧中的人物具有非常明显的特点，无论是人物性格，还是人设都特别符合现实社会。这一作品给人很深的思考，反射出现实问题。北京童谣就是一部反映当下孩子的心理状态，探讨家长和孩子关系的作品，展现身患阿尔茨海默症的奶奶和学霸孙子之间的情感变化。 随着现代舞台艺术开展，我们也应了解背后的故事，是什么推动舞台艺术开展？剧本是舞台剧开展的前提，舞台艺术需要具备良好的表现方式与表达方式。导演在工作的过程中，需要利用各种手段、方法将舞台剧完美的呈现出来，这个过程需要导演付出巨大的心血，将文字信息转化成可见的艺术行动，将故事情节应用在舞台剧中，以此感染观众。导演在舞台剧中具有十分重要的地位，是展示舞台艺术的前提，也是表现舞台内容的主要环节。只有将舞台艺术与导演艺术结合在一起，题材能够推动艺术作品开展。 舞台导演在工作的过程中，需要利用自己所能，将舞台艺术完美呈现出来，为观众呈现一个美好的视觉体验。导演作为舞台剧的领导者，应发挥自己的作用，将剧本内容完美呈现出来，对造型设计、舞台风格、舞美、站位等等进行详细的方案与策略，将舞台内容有机整合在一起，以此实现自己的价值，推动舞台艺术开展。 三、展现舞台艺术，升华表演情感 舞台剧导演作为幕后工作者，其是领导舞台剧开展的重要环节。演员是展示舞台剧艺术的重要艺术，导演应尊重演员的个性，发挥演员价值，围观中呈现不一样的作品，丰富观众情感体验，升华表演艺术。在日常工作中，加强与演员的共同，了解演员的个性，根据演员个性塑造角色，将舞台艺术完美的呈现出来，以此提高舞台表演能力。 综上所述，将导演艺术与舞台艺术结合在一起，可以提高舞台表演效果，有利于观众观看理解。在实际工作中，应采用不同措施将两者有机结合在一起，将不同艺术语言与变现手法结合在以此，以此提高舞台表现力，发挥导演艺术价值。 参考文献： [1]王延松.面对当代观众的导演艺术[J].戏剧艺术，2022，（04）. [2]徐晓钟.导演艺术在当代语境下的走向[J].戏剧（中央戏剧学院学报），2022，（06）. [3]陈先祥.当代戏曲导演艺术的开展与失误[J].戏剧文学，2022，（12）.