2023年读文艺心理学后有感.docx

读文艺心理学后有感 编者按：朱光潜(1897～1986)做为美学家的卓越名声已经持续了半个世纪了，在中国，他是美的化身，是美学老人。文艺心理学建立了朱光潜先生的美学体系，在中国，能有自己体系的美学家至今寥假设晨星。朱光潜先生主见人生的艺术化，他认为只有美才可以挽救人的心灵。他一生追求着美，传播着美，最终化为一座桥梁，从他身上，人们既可以回忆美学丰富的过去，也可以展望美学光辉的将来。文艺心理学从心理的角度来争辩美。文艺心理学就是这么一本从心理的角度动身，告知我们什么才是美的书。美和概念无关，是一种在聚精会神的状态下的心理享受。审美要有种距离。审美离不开联想。文艺心理学提出美感经验三段论，是整个文艺心理学最具特色的局部。 朱光潜(1897～1986)做为美学家的卓越名声已经持续了半个世纪了，在中国，他是美的化身，是美学老人。他写的西方美学史直到80年月，仍是中国惟一一部系统介绍外国美学史的著作;谈美那么是为青年人写的，增加他们审美力的通俗读物;文艺心理学建立了朱光潜先生的美学体系，在中国，能有自己体系的美学家至今寥假设晨星。此外，朱光潜先生翻译了大量的西方美学著作，假设柏拉图、莱辛、黑格尔、克罗齐、考德威尔这些西方美学大师地下有知，会感谢朱光潜先生辛勤的译介之功的。这些译作几乎成为不行超越的典范。朱光潜先生早年留学欧洲，一心沉溺美学争辩，遍览群书，博闻强记，很快便成为了康德―克罗齐形式主义美学信徒。到了晚年，他从头学习了马克思主义美学观，修正了自己美学中过分形式化的主见。 朱光潜先生主见人生的艺术化，他认为只有美才可以挽救人的心灵。但是，他像很多高校问家一样，言行有不全都的地方：他重视了心灵的美却无视了外在的美。他穿着古旧的衣服，叼着大烟斗，从烟斗中发出的浓烟在他的银发旁边白皑皑升腾。这就是他留给人们记忆中的形象。他藏在眼镜片后边的眼睛永久是深思的。就是这位老人，他在87岁高龄照旧用颤抖的手翻译了维柯的新科学。他一生追求着美，传播着美，最终化为一座桥梁，从他身上，人们既可以回忆美学丰富的过去，也可以展望美学光辉的将来。 文艺心理学从心理的角度来争辩美。什么是美呢这不是一个不用答复的人人都清楚的问题。比方，明丽的花朵往往在人们眼中是美的，但是，我们能说花本身是美的吗假设花本身是美的，那为什么在我们心里想着别的事情或者苦恼苦痛的时候，我们会不觉得花美呢可见，花美不美和人的心理状态有直接的关系。文艺心理学就是这么一本从心理的角度动身，告知我们什么才是美的书。它系统介绍了西方现代美学著作，行文如行云流水，飘逸潇洒，是朱光潜先生代表作。写这本书的每一章，朱先生都要查阅几十部书才敢下笔，但是，读者一点都看不出其艰涩和费力的地方，相反会得到一种开启心智的愉悦。 内容便概 1.美和概念无关，是一种在聚精会神的状态下的心理享受。就像一个婴儿，父母告知他面前的物体是一棵松树，他便记住了松树的形象，这个时候，他的头脑中不会消逝另外一棵松树的形象，由于，他没有“松树〞这个概念，所以也不知道松树的抽象的特点，而只是有一棵松树具体的形象。此时他获得的学问是“直觉〞，等他大了，他会进一步获得“松树〞的理性生疏。审美就是这种“直觉〞下才产生的心理享受。我们在欣赏一棵松树的美的时候，脑完全被这棵松树的形象所吸引，遗忘了四周的一切。植物学家看到松树，一心关心松树的生活习性，关心它的植物特性，这个时候他是不能进入审美的，由于他持着科学的态度;另一类人，一心只想着把这松树砍回家去会有什么用处，结果，他也没有享受到松树给他的美，由于他持着有用的态度。排解了有用的和科学的态度，又不考虑事物的抽象共性，只专注它给你的完整形象，这个时候，美才能产生。这就是物我两忘的境界。 2.审美要有种距离。莎士比亚写过一部关于夫妻猜疑的悲剧，叫做奥赛罗。假设一个人素来疑心妻不忠实，受过很大的刺激，确定比寻常人更能了解剧中奥赛罗的苦痛，他原来更应当从今剧中得到审美的享受的，可是正由于他事事都把剧情和自己的身世联系起来，限制了他对全剧其他内容的理解，不能真正到达欣赏。所以，人必需和美的对象保持确定的距离才能审美。人们都知道“雾中看花、水中望月〞中的花和月比现实中的花与月要美，是由于人们和它们有了距离。距离太远以至于看不清楚了，也同样达不到审美的效果。过分抱负化的作品和人们生活离得太远，过于写实的作品又和人们的生活离得太近，都不能产生很好的审美效果。“不即不离〞是艺术的原那么。 3.立普斯的移情说。德国美学家立普斯认为，“移情作用〞是美学上一条根本原理。还举松树的例。当我们欣赏松树时，不知不觉到达了物我两忘的境界。我们一方面把自己心中的高风亮节的气概移注到松，于是松树俨然变成一个人;同时也把松树的苍劲直立的情趣吸引于我，于是，自己也俨然变成一棵松树。这就是移情作用。大地山河以及风云星斗原来都是死板的东西，我们往往觉得它们有生命，有情感，有动作，这就是移情的结果。这些例在中国古典诗词中屡见不鲜。比方“天寒犹有傲霜枝〞句中的“傲〞，“云破月来花弄影〞中的“弄〞，都是体现着移情作用。 4.谷鲁斯的内仿照说。立普斯提出移情说后，人们就想知道为什么会在审美的时候有移情作用消逝。后起的争辩者认为这是由于人的生理机能造成的。举个例，比方说希腊“道芮式〞石柱。占希腊的神庙建筑通常都不用墙，让一排一排的石柱来支撑屋顶的压力。这种石柱往往很高大，外面刻着凸凹相间的纵直的槽纹。照物理学说，我们看到石柱时应当觉得它承受重压顺着地心吸力而下垂，但是看“道芮式〞石柱，我们却往往觉得它矗立飞腾，现出一种出力抵抗不甘屈挠的气概。这正是立普斯的移情作用的影响。但是为什么会发生移情呢谷鲁斯说，移情作用就是内仿照。我欣赏石柱时暗暗地仿照它的腾起，结果便有了运动的感觉。这种运动感觉微弱“无定所〞，所以外射到石柱身上去。再比方，一个小孩在路上观看很多小孩在戏逐一个同伴，站在旁边观看了几分钟，越看越兴奋，最终也跟着他们追赶。看来这几分钟的旁观就是对于那运动现象的最初步的美感欣赏。仿照是动物最普遍的冲动。 5.审美离不开联想。联想的特点是由甲到乙，由乙到丙，完全是偶然的，没有艺术的必定性。联想的另一个特点是，联想力越丰富的人美的欣赏力也越弱。尤其音乐，有修养的人一般只留意声音的起承转合，不想到意义，也不发生视觉的幻象。朱光潜批判了这种漠视联想在审美中的作用的看法。指出，诗歌是不能丢开联想的，比方宏大的诗人柯勒律治吃完鸦片后睡眼之中写的名诗忽必烈汗是一个最好的证明。 文艺心理学提出美感经验三段论，是整个文艺心理学最具特色的局部。朱光潜先生成认，美感是一种直觉，它不计功利和有用目的。但是，他认为不能因此把艺术创作和艺术鉴赏同人生分割开来。一个瞬间的美感意象总是有几千万年的遗传性及毕生的观看、思考、体验做它的背景。在美感经验之后，即意象转化为情趣后，又往往在人的整个心灵中回流，扩充人的想象，伸展人的怜悯，增进人对人情物理的深度生疏。这样在朱光潜先生那里，直觉与联想，艺术与道德的对立消退了，形式美学与道德派美学被熔为一炉。