凤翔泥塑的彩绘纹饰及色彩语言研究汉语言文学专业.doc

凤翔泥塑的彩绘纹饰及色彩语言研究 摘 要 泥塑在历史悠久的中国有着上千年的流传历史，历朝历代的发展演变成就了今天的凤翔泥塑。本文从泥塑艺术的发展、凤翔泥塑的艺术特征、彩绘纹饰在凤翔泥塑中的应用、凤翔泥塑色彩语言的独特性、凤翔泥塑在民间美术中的意义这五个方面进行分析，首先对泥塑产生的历史渊源进行研究追溯，了解其每个历史阶段的发展过程。然后对凤翔泥塑的来源、制作过程以及其所包含的特殊寓意进行详细描述，其次单独对凤翔泥塑的色彩特征和彩绘纹饰的特点进行分析，最后对凤翔泥塑所具有的美学特征和文化内涵加以阐述，突出人在其发展中所占据的重要作用，进一步剖析了凤翔泥塑所体现的艺术内涵，反映出关中民间美术独一无二的艺术魅力。 关键字：凤翔泥塑；造型特色；彩绘纹饰；色彩语言； Abstract Clay has a history of spread for thousands of years in the long history of the development of Chinese, the dynasties of the evolution of the achievements of today's Fengxiang clay. In this paper the development of sculpture art, the artistic features of Fengxiang clay sculpture, painted clay sculpture in Fengxiang used the unique Fengxiang clay color language, meaning Fengxiang clay sculpture in the folk art of the five aspects of analysis, the historical origin of the first clay traceability, understand the development process of each historical stage the source of the Fengxiang clay sculpture. Then, detailed description of production process and special meaning it contains, then alone on Fengxiang clay color and painted through the analysis of the aesthetic characteristics and cultural connotation of Fengxiang clay finally has expounded, highlighting the important role people occupied in its development. Further analysis of the reflected Fengxiang sculpture art connotation, Guanzhong folk art reflects the artistic charm of the one and only. Key words：Fengxiang clay;Modeling features; color painting; color language; 目 录 TOC \o "1-3" \h \u HYPERLINK \l _Toc29502 摘 要 I HYPERLINK \l _Toc30366 Abstract II HYPERLINK \l _Toc28084 目 录 III HYPERLINK \l _Toc8383 前 言 1 HYPERLINK \l _Toc10983 一、泥塑艺术的发展 1 HYPERLINK \l _Toc7686 （一）泥塑艺术的起源 1 HYPERLINK \l _Toc23955 （二）泥塑的分布情况 1 HYPERLINK \l _Toc11042 二、凤翔泥塑的艺术特征 2 HYPERLINK \l _Toc22789 （一）造型特征 2 HYPERLINK \l _Toc6682 （二）色彩特征 3 HYPERLINK \l _Toc2899 （三）内容题材特征 3 HYPERLINK \l _Toc7216 三、彩绘纹饰在凤翔泥塑中的应用 4 HYPERLINK \l _Toc30253 （一）凤翔泥塑彩绘纹饰的作用 4 HYPERLINK \l _Toc21478 （二）凤翔泥塑彩绘纹饰的意义 5 HYPERLINK \l _Toc863 四、凤翔泥塑色彩语言的独特性 5 HYPERLINK \l _Toc14332 五、凤翔泥塑在中国民间美术中的意义 6 HYPERLINK \l _Toc14907 结 论 7 HYPERLINK \l _Toc22442 参考文献 8 HYPERLINK \l _Toc17799 谢 辞 9 前 言 凤翔泥塑是我国民间艺术中重要的组成部分之一，它历史悠久、造型多样，有着浓郁的地域特色和传统艺术的印迹。凤翔泥塑造型夸张拙朴、色彩明快鲜艳、纹饰饱含寓意。，在整体上呈现出强烈的乡土装饰意味和无限的美感意趣，充满活力与激情。 一、泥塑艺术的发展 （一）泥塑艺术的起源 泥塑又称彩塑，是我国一项古老的民间艺术，它以粘性强又细腻的泥土为原料，加入少量棉花、纸和蜂蜜等经过捶打摔揉后再放入模具中翻模，经过阴干之后，涂上底粉再进行彩绘。我国泥塑最早发现于距今四千至一万年前的新石器时期，史前遗址中就有多处发现。如浙江河姆渡遗址中出土的陶器动物等，这些可以称之为最早的手工艺术品。我国泥塑艺术在新石器时期之后也在不断向前发展。到了汉代时因流行厚葬的风气，使得丧葬习俗中出现了大量陶器陪葬品，这一巨大的社会需求导致了这一时期制作泥塑的技术得到了快速发展，为后来泥塑艺术的发展奠定了多方面基础。两汉以后因为社会的动荡政局人们更加注重精神的寄托。本土的道教加上此时从印度传来的佛教都受到人们的信仰。佛教所讲求的前世来生、因果轮回给万千劳苦大众带来了生的希望，这时期社会上大量寺庙的兴建使得宗教的实物载体“佛像”的需求陡然增加，泥塑艺术随之得到了进一步的发展。唐代是泥塑艺术的发展巅峰，此时最著名的代表人物就是当时被世人誉为雕塑圣手的杨惠之。世人称赞其为：“道子画，惠之塑，夺得僧繇神笔路”。泥塑发展进入宋元时期出现了一批专门从事泥人制作的手工艺人，这一时期的泥塑不只有用于殉葬的陪葬品和用于膜拜的大型佛像，小型作品也在此时受到重视，多作为玩具售卖供人们观赏把玩。到了北宋时期泥塑经过数千年的发展，已经成为了一种老百姓喜闻乐见的艺术形式，不管是平民百姓还是达官贵人都要买回去供奉玩耍。元代以后，手工艺人在泥塑制作工艺方面不断继承与发展使得泥塑艺术得以流传至今。 （二）泥塑的分布情况 我国的泥塑经过上千年的发展演变在各地都形成了独具特色的地方风格。这时期的泥塑产生了两个著名的流派：北方天津的“泥人张”，南方无锡的惠山泥人。北方“泥人张”作品以写实主，它能通过人物的外表面貌、体态动作等形象地表现出人物的内心世界；在塑造上对解剖结构的不懈追求，也使得作品既取舍得当又夸张合理；用色敷彩高贵典雅。在人物的整体造型、容貌动态、色彩应用这些方面，无不用一个“像”字来形容。泥人张的彩塑作品一般尺寸不太大，大多数小巧玲珑很适合运用于室内陈设方面。而与之对应的南方代表惠山泥人品类丰富，以手工绘彩，内容多以戏剧戏曲为主，多带有以祈福等这些吉祥的寓意。也称手捏戏文。夸张的造型，拙朴的线条，丰满肥硕的整体，粗犷的用笔，强烈的色彩对比都是人们对惠山泥塑的主要印象。在日常中艺人们其主要是捏来供孩童玩耍，但也捏些佛像或者反映日常真实生活的泥塑作品。他们捏一件作品都先从脚捏起的，而后从下到上，由里及外，最后再将各个分段组合起来，这一气呵成的动作无不体现他们技艺的娴熟，在艺人的巧手之下一件件栩栩如生的作品就诞生了。他们在作品中着重突出人物的瞬间表情神态，造型活泼生动，色彩赏心悦目，装饰精致美丽，一直经久不衰。除了天津和惠山还有比较著名的泥塑有陕西的凤翔泥塑。 二、凤翔泥塑的艺术特征 （一）造型特征 凤翔县城位于关中地区和渭北黄土西部，是古代周秦文化的发祥地[1](10)。凤翔人在泥塑制作方面有着上千年的传统，其境内出土的大量陪葬陶俑陶器也进一步的加以了证实。制作凤翔泥塑最出名的地方要数凤翔城关镇的六营村，这里的村民几乎每家每户都善于制作泥塑。据当地人介绍相传明朝太祖皇帝朱元璋曾经将部下的第六营士兵驻扎在这里，战争之后这些士兵便安家落户于此地。他们之中有些是来自于江西景德镇的士兵，在农闲时候正好可以利用自己丰富的制瓷经验结合当地特有的一种粘性可塑性很强的板板土制造出精美的泥塑玩艺拿到集市上去售卖，在当地人将泥塑称之为“泥耍货”。因为大多数没有什么具体的实际用途村民买回去后多是放置于家中用来祈子、护生、辟邪、镇宅、纳福。这种手艺历经了六百多年的手口相传逐渐成就了今天的凤翔泥塑。凤翔泥塑造型各异大体可以分为三大类：第一类是以挂虎为代表的挂片类、第二类是以坐虎为代表的泥玩具类、第三类是以福禄寿三星为代表的立人类。挂片类的泥塑类似于浮雕造型，如虎头、牛头、面具、关公等等。泥玩具类的泥塑多是以动物造型的为主，其中最受欢迎的就是十二生肖系列，各个造型憨态可掬，深受小孩子的喜爱。在当地有这样一个习俗亲朋好友们喜欢在小孩子抓周、一百天、整周岁等一些特殊的日子里赠与坐虎，希望孩子能像小老虎一样茁壮健康的成长，这是一种长辈对晚辈的对美好祝愿。立人类泥塑主要原形都是来自于民间传说和历史故事，人们买回家多是拿来供奉，如福禄寿三星、如来佛等等。 （二）色彩特征 凤翔泥塑在设色上有其特有风格，多使用纯色进行表现。这些饱和、纯正、艳丽、响亮的色彩使得色彩纯度极高，对比非常强烈，能够给人一种震撼的视觉冲击力和强悍的心灵感受。这种独有的风格是吸取了中华传统的阴阳五行之理以黄、红、青、黑、白五色为主，在传统文化中它们分别代表了金、木、水、火、土这五行，即是五行五色一一相对。在对各种颜色合理搭配之下，体现出装饰韵味的色彩观。当然，民间艺人在颜色的配比上也会注重颜色的统一调和。以凤翔泥塑的代表作之一“挂虎”为例就能够明显的看出来。挂虎的大部分是以红色系为主，红色的眼珠、红色的血盆大口配上白色的獠牙给人面目狰狞的气势。在红色周围补充众多小面积青绿色、黄色不仅使得整体颜色得到中和也让颜色间的对比更加鲜明。绘画里的红、绿互补色相互映衬巧妙融合地体现了色彩中的“对比与调和”的规律。在这样的色彩搭配之下，整个泥塑作品井然有序毫不混乱，黑色健劲的线条搭配以些许留白让整体造型丰富和谐，显现出纹饰与色彩的搭配相得益彰。这几种色彩组合搭配对比调和并重，整个造型和谐统一，展现出民间艺人在色彩的把控力方面和调动力方面独到的认识。凤翔泥塑中黑白二色的图案纹饰使得整体更加丰富的同时也稳固其它对比强烈的色彩。使得色彩层级在调和关系中更加丰富，做到层次感突出，主体色调鲜明。各种色彩之间不同程度的相互调和将凤翔泥塑中所蕴含的关中本土气息的工艺美术艺术特征表现的淋漓尽致，那种鲜艳的传统色调与其他种类的绘画相比看似“俗”却有着自身所包含的“美”，这种美是跨越时空的美，它将千年以来人们对于自然的敬畏对于人类的探索用最简单朴素的方式表达出来，表现出了人们对于世间万物的独特认识。就是这样没有高级灰色看似俗气的色彩搭配特性塑造出了独具凤翔风格的黑描白底、形象生动、狂放不羁的泥塑作品。这样的浓烈、艳丽、平俗、美好的设色法则给广大的劳动人民农耕劳作的平凡生活增添了一抹喜气的姿色，这是凤翔手工艺者对于中国传统色彩的理解也体现了他们对于民俗传承的文化观。 （三）内容题材特征