2023年教学工作总结初高中美术教师工作总结精选范文.docx

教学工作参考总结-初高中美术老师工作参考总结范文 　　高中美术老师工作总结 　　我是一名一般的中学美术老师，从事美术教育工作己近七个年头，这份美妙的工作已成为我生命中不可缺少的一局部，一次次与学生的情感交流，一回回与学生的心灵碰撞，都让我的生命多了一份惊喜，多了一份幸福，多了一份期待。我惊喜于学生无穷的制造力，幸福于学生无尽的求知热情，更期待着适宜学生的新的教学理念的诞生。 　　一次偶尔的翻阅，让我明白了国家艺术教育课程改革开场了，而且新课程体系在课程功能、构造、内容、施行、评价和治理等方面都较原来的课程有了严重创新和打破。一次新课程的培训，—次新课程讲座的倾听，一次新方法的尝试，让我隐隐感遭到了这场变革将给老师带来严峻的挑战和不可多得的机遇。也确实是说，新一轮国家艺术教育课程改革将使我所处的角色发生特别大的变化。这种历史性的变化让我欣喜，让我深感本人的责任将越来越严重。 　　作为一名站在教学第一线的美术老师，新的课程环境下重新塑造本人并界定角色智能能够说是迫在眉睫。因而，在新课程的环境中，我将和我的学生一起成长。新时代、新思潮、新理念、新尝试、新改变……一切都会悄悄的发生变化。 　　第一、我将由原来的美术知识的传授角色转化为学生学习知识的促进角色。 　　在此之前，反思、剖析传统教育下的美术课所构成的师生关系，实际上是—种不中等的关系。老师不仅是教学过程的操纵者、教学活动的组织者、教学内容的者和学生学习成绩的评判者，而且是绝对的权威，往常我们老师以成人的要求、专业的标准要求学生，要求学生该如何画就如何画，该画什么就画什么，这种完全由老师规定课业内容方式，在一定程度上压抑了学生的个性开展，脱离了学生的生活经历，把学生沦为学习的奴隶，使学生不赶轻易出手，加重了学生的自卑感，导致学生对美术望而却步，学习兴趣荡然无存。 　　而且，老课程本身具有许多的弊端，且综合性和多样性缺乏，又过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能，即侧重于以老师为主导的知识技能的传授和训练，学习内容单—、高深、繁多，以培养专业化人才为倾向，完全背离了个性开展的特点。 　　新课程标准那么不然，它确认美术课程是学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料，制造过程……在美术学习过程中，以激发制造精神，开展美术实践才能。构成根本的美术素养，熏陶高尚的审美情操，完善人格为总目的。老师不能把学生的大脑当容器，更不能以知识权威者的身份横在学生面前，而是依照学生的不同潜能和个性灵敏处理教学活动中的咨询题，做到因材施教，因人而异。老师充当的是课堂的组织者，应在全面理解学生的根底上，创设自由宽松的学习环境，建立互相信任，互相尊重，互相合作的关系，协助学生理解本人，树立学习决心，实实在在地作为教学活动的指导者、促进者、鼓舞者，使学生把你当作心目中的“大朋友〞，愿意和你接近，愿章和你交流，愿意你分享他们的欢乐…… 　　有了这些新的思索，同时在教学实践中也做了些新的尝试，渐渐的觉得这些变化是可行、效果是不错的。 　　第二、我将改善本人原有的知识构造，围绕教科书做一些新的资源开发和累积。 　　在一年多的教学实践中，越发的觉得新课程迫切需要的、呼唤的是知识面广且多才多艺的综合型的老师，这是—个特别值得留意的变化。不断以来音乐教学和美术教学活动都是分科进展的，各自的角色—旦确定，就只管吸收本人领域内的知识了，往往在本人所教学科的外围砌起下高墙、且悠然自得的满足于现状。现在的改革，使我特别敏感的认识到这种单一的知识构造，远远不能习惯新的艺术课程改革的需要了。如我年教艺术七年级下册春日抒情之播种希望一课时，里面所涉及到了乐器知识、语文中的诗词解读知识，还有关于春天气候方面的知识等，我感遭到了本人知识的匮乏。因而，越发的感遭到新的艺术课程迫切的要求艺术老师要改善本人的知识构造，使本人具有更开阔的教学视野。 　　除了要掌握应有的专业知识外还应当涉猎其它学科领域的知识，而且要力图获得比学生更为丰富、详尽的材料，才能对艺术教学过程中出现的咨询题有所预备，处理起来游刃有余。以综合艺术课程为例，每—个单元都是—个主题，比方艺术与数、秋天的节日、线的情感、黄土地的畅想等，每一个主题都浸透了舞蹈、戏剧、散文、绘画等多种艺术和其它的学科知识，同学们在学习美术、音乐知识的同时感受各种知识的欢乐。作为每一个美术老师要上好如此的课，必需要拓宽本人的知识领域，要不断的攀登知识的颠峰，以尽本人最大的努力给学生—个艺术的诠释。 　　知识无边，资源无限。正是由于如此，我在反复的实践探究中，越觉察得仅仅靠教科书为唯一资源上课是远远不够的，我们的艺术课程资源需要不断的开发并要特别好的利用，才能上课的质量保证上课的量和效果。原有的音乐、美术教科书越来越不习惯时代开展的需要，越来越不应该也不可能成为唯一的课程资源了。动—动脑，本人思索一下，学校里学生的艺术作品展览室、图书馆、省级市级艺术馆、各种民间团体、校内外的网络资源及美妙的大自然，不都是我们艺术教学的最好的资源吗! 　　充足的资源找到了，还需要我们的老师去组织、去开发、去利用，要学会主动地有制造性地利用一切可利用资源，为本人的教学活动效劳。老师还应该成为学生利用课程资源的引导者，引导学生走出教科书，走出课堂和学校，充分利用各种资源，在社会的的大环境里学习和探究。如我在上春之歌那课时，就带着学生到江边放风第，让学生在宽阔的、充满春意的大自然中自由的翱翔。 　　那么，这些艺术课程资源如何来开发呢我国是一个多民族国家，源远流长的民族艺术文化，正是美术与音乐综合课程大力开发和利用的珍贵资源，如藏族的歌舞、朝鲜族的荡秋千、云南少数民族的服饰文化，以及汉族的民间手工艺等。都是民族艺术文化的表达。对课外、校外艺术资源的开发，包括家庭艺术活动(如休息天的郊游，参观博物馆等)，社区艺术活动(如镇上组织的书法、绘画竞赛，演唱竞赛等)，青年宫艺术活动(星期天及节假日的各种美术音乐兴趣班等)，区、县艺术竞赛等等。还有，对蕴涵着艺术的自然地理资源也能够进展开发，独特的地形地貌，绚丽的山河……“总之，只要用心去想去做，我想这些丰富的艺术课程资源将给我们的艺术老师带来全新的艺术感悟，也将给我们的学生带来无穷的艺术享受。 　　第三、将对学生的艺术学习作出合理的、充满人性的评价，不断的鼓舞他们更加积极主动的学习。 　　—支红笔，优良中下，“好〞与“不好〞，“象〞与“不象〞……一切都那样的自然。除了如此的评价方式，就再没别的让我觉得站在我的立场评价学生的最合理的评价方式了，且不知如此的评价方片面强化了评价的界限，让我为难的扮演着终结性和惟—性的课程裁判者，致使学生一直处在一种被评价和被测试的被动境地，给了他们自卑和压力，就好比在他们的颈项上挂着石块，而要求他们轻松的游过河。通过全新的思索和实验，印证了新课程标准评价理念要求美术老师从关注“人〞的开展着眼，注重课程评价的教育开展功能，从而促进老师从评价角色转向课程学习和开展的鼓舞角色。通过实践，我觉察要如此把握：首先，要激发学生的学习兴趣，让学生积极主动地学习。教育家第斯多惠曾经说过：“我以为教学的艺术、不在于传授的本领，而在于鼓舞、唤醒。没有兴奋的情绪如何鼓舞人没有主动性如何能唤醒沉睡的人〞 　　如讲春日抒情那课时，我播放春天降临时大地发生变化地影片，同学们在柔和的音乐声中积极的讨论着，尽情感受春天所带给人们的欢乐……让学生充分感受春天冰雪融化，大地一片活力四处都有生命在萌动。我还经常用讲故事、师生共同表演等教学方式，调动学生们的学习情绪，使学生在良好的情境中得到了美的熏陶，在美的环境中自然轻松地增长了知识，培养了他们的才能。“兴趣是最好的老师〞，假设学生没有兴趣，被动的学习，直截了当阻碍教学效果，那反之学生假设有了学习兴趣，也就有了表现的欲望与冲动，教学就轻松多了。 　　又如在上线的情感的时候，我让学生用线来描绘一样事物，随意什么的事务都能够，我尊重他们的个性，让他们能够按客观去描绘，也可按主观认识去表现，既能够用写实地手法，也能够夸大、变形，画完了还能够在旁边写—下本人的见解。实践证明，如此有利于发挥想象力与制造力，他们都能制造出风格各异的画面，令人耳目一新。另外老师要用开展地目光看特学生，会给他们的学生时代留下美妙的回忆。由于学生个性的差异，在知识的理解与表现中会参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的才能，我因材施教，依照学生个性及外型特点的不同，分别进展鼓舞和引导，使每—个学生都得到个性的张扬。 　　在辅导学生作业的过程中，我降低标准，不用成人的目光对待学生门的作品，也不用“画得像不像〞作为衡量的唯—标准，大大的鼓舞了我的学生，使他们对学习美术充满了兴趣。大名鼎鼎的沃尔特·边斯尼小时的经历就值得我们借鉴。他上小学时，曾把花朵画成人脸，叶子画成手，这奇妙的梦想非但没有得到赞扬，反而得到的是老师的—顿毒打，庆幸的是这并末让小画家夭折。今天，如此的事将不再发生。作为老师，特别是从事充满色彩的艺术教学的老师，千万不要吝备用最美妙的语言鼓舞你的学生，如：“你画的真棒!〞你的画色彩搭配的真美丽!“〞你比老师画的好“……学生们会因而得到鼓舞，更会为每一个学生留下成功的时机和希望，对小孩们的—生都会带来不可估量的阻碍。 　　作完这些考虑，我并未觉得轻松，反而觉得些许的沉重，中学艺术改革中的美术老师们还将面临更多的考验，接受更多的挑战。作为一名新课程理念下的中学美术老师，我会努力努力，再努力，尽本人所能为新课程改革添砖加瓦。 　　高中美术老师工作总结 　　(1)课堂教学总结： 　　本人担任了高一年10个班级的美术鉴赏模块教学工作。个人认为在美术的几个模块中，美术鉴赏这个模块的意义是特别重要的。今天，图像在信息记录与传播中的作用逐步地增大，随着网络的进一步开展和普及，图像媒体对人类视觉造成的阻碍也越来越大。现在的小孩，在每天的生活中都会接触到大量的电视、电影、摄影、网络游戏、各种印刷品、商品包装、广告、海报、动漫等各种视觉文化产物，在如此一个“视觉文化时代〞[也可称为“读图时代〞]，如何引导学生学习鉴赏视觉文化产品的方法，在开阔他们眼界的同时，提高其对视觉文化产品进展分析、理解与批判的才能就成了摆在我们美术教育者面前的挑战了。体验关于美术教学的重要性举足轻重。学生缺乏体验，关于艺术品第一手接触的经历特别缺乏，因而在让他们理解相关内容方面存在一定难度。比方在讲关于商周青铜器艺术的课题的时候，我们和北京、上海等大城市或者地区的学生相比就存在着一个外在环境上的差距,也能够说我们的学生在这方面是处于优势的。北京、上海等大城市或者地区的学生的外部环境为他们提供了更多有利的条件。他们这个课就能够到博物馆去上，在参观的过程中让学生对这些艺术品有了近间隔的感性的接触后，能够特别大程度地调动起学生的学习积极性，回到学校后再借由理性的采集手段去搜集关于青铜器艺术的材料加以讨论研究，感性和理性结合，更好地理解这个课题涉及的内容。又比方讲关于当代艺术的课题的时候，由于学生大局部都根本上未曾真实地参观过当代艺术展或者直观地接触过当代艺术作品。因而在这种欠缺艺术气氛的先天缺乏的情况下,今后的努力目的是尽力探究出一套适宜我们的学生的详细情况但又不至于和时代脱节的教学方法。另外，这个学期由于条件所限，并未采取多媒体教学的方式。 　　(2)考核评价手段总结： 　　本学期采取了一些多样化的手段来考核、锻炼学生： 　　①开卷考： 　　这种考核手段让特别多学生都存在“水土不服〞的现象。有一些标题是必须有认真听课或者通过一定程度上的本人的考虑才能做的标题，让他们体验一种与他们经历中完全不同的考试方式。借此冲击学生死记硬背，或者盲目抄课本的习惯，逐步构成一种独立及灵敏地进展理解性、批判性考虑的习惯，这关于他们以后不管是进入高一级教育机构学习或者进入社会工作相信都是颇有裨益的。 　　②辩论: 　　方案简介：先在标题库中抽取出辩论标题，然后分出正反两方进展辩论。 　　此种方式除了是一种考核方式，更是一种在参与的过程中进展锻炼、获