2023年空中巨幕阿尔比大剧院.docx

空中巨幕：阿尔比大剧院 Rita 文化艺术是一座城市的灵魂，有了殿堂，灵魂就不必到处流浪，文化为城市带来生命力和创造力。 纽约大都会歌剧院第一任总监列奥波德·达姆罗什曾说：“要想知道一座城市的文明程度，看看它的剧院就可以了。〞剧院是一个城市社会文明新的象征和标志性建筑，对任何一个雄心勃勃的城市而言，剧院的意义正变得空前重要。 设计公司：Dominique Perrault Architecture 工程名称：法国阿尔比大剧院 位置：法国，阿尔比 建筑面积：34，000 平米 完工2023年 阿尔比是法国西南部城市，阿尔比大剧院改造了这个城市的纹理以及它的文化影响力。这个位于历史悠久的市中心外围的建筑似乎是一个杰出的建筑符号。10200平米的大剧院和7800平米的电影院，周围的公共空间网络和文化设施都是以大剧院为中心布置。这些不同的建筑各自具有在城市中的鲜明位置。 文化小巷沿途，不同的公共空间鳞次栉比，点缀着从大教堂到罗什古德大公园的通道。这条小径起始于Sibille 大道建造的广场，通往剧院所在地，并向前继续延伸到Athanor前的电影院所在地，最终向公众园地敞开怀抱。设计灵感来自由众多文化建筑间的传承、排列、互动而激发的“城市走廊〞。 建筑师选择以在城市中标注建筑的地址来清楚地将不同的建筑进行界定。因此，老的Athanor酒店建筑物被保存下来，并修改为电影院的入口。它提供一个宽敞的大厅，在广场层平面上有一些商店和一间咖啡厅，成为电影院体量这个“冰山〞的可见局部。所有的放映厅都布置在地下层，这种布局能够解放所有地上的公共空间，并将它慷慨地向城市生活和公众开放。 剧院极简的几何外观使其能够尝试与多功能图书馆紧邻相连地矗立在戴高乐将军大道上，在“文化街巷〞的一侧形成两个类似于三角形的地块。这两处公共空间作为新的城市根底设施，布局在大剧院周围：一个向历史中心开放，另一个面向居住区。 建筑师使剧院的体积尽可能紧凑，使它的体量能与城市环境完美融合。并探索了一些功能上便捷，操作简单，直接和即时的原那么，特别是对入口，公共空间，和舞台后台的卡车装卸平台。 剧院的入口是面对城市的全玻璃大窗，它的大厅，画廊，阳台和大剧场欢送所有人们。从这个透明的体量，我们可以到达一侧的实验剧场和另一侧面的屋顶阳台，从那里的空中花园和餐厅，我们看见一览阿尔比市的天际线和周围开阔的景观。 Dominique Perrault Architecture建筑事務所简介 1981年由多米尼克·佩罗创立，1992年柏林奥林匹克赛车场和游泳池设计的中标拓展了在德国的事务所，2000年欧洲共同体法院扩建工程的中标使他在卢森堡开辟了第三个事务所，2002年在巴塞罗那和美国的巴尔的摩开辟了两家事务所。Dominique Perrault Architecture创造了许多新的建筑形式，创造了多项建筑革新。这些建筑工程包括大型建筑，如文化中心或者体育馆工程等等，也包括一些小型工程，比方在都市核心地区的贫民区做的住宅设计。设计案例有：凡尔赛宫杜福尔馆改造、意大利那不勒斯加里波堤广场及地铁站、韩国首尔梨花女子大学、巴黎卢浮宫邮政局改造工程、巴黎珑骧跑马场改造工程等。 创始人、合伙人介绍 多米尼克·佩罗Dominique Perrault 法国著名建筑师，也是当代建筑界业绩首屈一指的建筑师。法国荣誉爵士、法国建筑学会的成员、德国建筑师协会的荣誉会员〔BDA〕和英国皇家建筑学会的成员。曾获法国国家建筑奖、密斯·凡·德·罗奖等多项大奖。多米尼克·佩罗认为极少主义是“包豪斯的真正内涵〞，而后现代主义和解构主义那么仅仅是建筑开展的死胡同。他推崇美国极少主义艺术家唐纳德·乍德〔DonaldJudd〕的作品，并且欣赏罗伯特·史密森〔RobertSmithson〕的大地艺术。从他的作品中，我们可以觉察出明显的极少主义设计倾向，强调严谨、简洁。 该建筑是由混凝土制成，覆盖着砖。建筑的外部和内部，地板，墙壁和天花板都使用这个材料以创造单一材质的建筑。与砖的稳固性比照，建筑师为剧院披上了一件平滑，轻质的外衣。这层紫铜色的不锈金属网强化了两个立面的垂直性，而在另两个立面上那么着意弱化了垂直性，在朝向剧院广场和电影院方向上象舞台幕布那样垂下来。 金属的曲线与反曲线形式形成了自由，愉悦，和抒情的效果，使剧院通过光照、反射、色彩等保持建筑“沐浴在亮光中〞。犹如蕾丝一般的金属编制的外皮保持了剧院的功能，同时不与城市的功能割离，它将过滤光，抵挡风雨。这层金属网还使得大剧院在阿尔比的城市景观上看上去有一种非物质的，空灵的效果。