2023年拉威尔音乐作品中的民族风格分析.docx

拉威尔音乐作品中的民族风格分析 翻开文本图片集 摘 要 作为一位杰出的管弦乐配器大师和钢琴家，拉威尔一生创作了许多优秀的作品。在其作品中，都不乏对西班牙、法国以及其他国家民族音乐元素的运用。对拉威尔音乐作品中民族风格的分析，不但能够细致的了解拉威尔的独特音乐风格，更能对拉威尔乃至19世纪末20世纪初的音乐，尤其是民族音乐有更加宏观的认识，这些分析对进一步诠释拉威尔的音乐作品以及在以后的教学上都有重要意义。 关键词 拉威尔 民族风格 西班牙狂想曲 图分类号：J60 文献标识码：A 0 前言 20世纪初的西方艺术虽然是对古典音乐、传统音乐写作手法的一种颠覆，但对民族民间的音乐元素仍保存浓厚的兴趣，不管是本国民间民歌还是中国、俄罗斯的等国家的民族音乐元素，都在音乐创作中出现。 莫里斯·拉威尔作为这一时期杰出的作曲家之一，也在创作中添加了大量的民族音乐元素，表现出他对各国民族音乐的喜爱，尤其对法国和西班牙的音乐更是钟爱，他的任何一部音乐作品几乎都会涉及到民族民间音乐元素，尤以西班牙狂想曲最为突出。 1 影响拉威尔民族风格形成的因素 拉威尔爱好广泛，喜爱各种各样的艺术，不管是音乐，诗歌还是绘画他都很有兴趣。古典的与新型的，本国的与异的他都一并接受。创新是他音乐创作中的一大特色，在他的创作中，连当下流行的音乐元素都能够被发现，作品呈现风格也是多样化的。同时，拉威尔非常有理智，虽然敏感，但却极有主见，外界的变化几乎不会影响他自己的想法。他的性格决定了其音乐作品，作品采用整体构思和逻辑向思维，结构精准，逻辑严密。 福雷是拉威尔在巴黎音乐学院的作曲老师，他对拉威尔的影响可以说是最大的一位。福雷的一生都致力于开展法国音乐，同时也是法国民族音乐学会的创作者和领导人。拉威尔所具有的古典作曲规那么功底，是从他老师福雷那里学到的。温和的语言，含蓄的表达风格，并不刺骨的批判挖苦，是福雷的风格，同时拉威尔也巧妙地借鉴模仿老师对于民族民间音乐元素的运用，把其运用到自己的音乐中，这也是其音乐创作的一大特色。福雷给拉威尔充分的空间让其开展，并且支持其创新创作。拉威尔对这位老师充满了敬爱之情，那首著名的钢琴作品水之嬉戏便是其送给恩师福雷的。 艺术联盟是拉威尔和瑞卡多·维涅两人在1902年发起，自称“捣蛋帮〞〔Societe Des Apaches〕，是对有创新精神的艺术家进行支持的团体。每当其中的人有创作或是有新的想法时，成员们都会相互鼓励，进行研究和讨论并且支持其创新精神。这在一定程度上也帮拉威尔开阔视野，拓宽了他的音乐研究的道路。当时，俄罗斯和西班牙的音乐让拉威尔沉醉其中，他把这些充满异国情调的音乐元素放到他的创作里，使其作品充满了奇异的异国色彩，管弦乐曲西班牙狂想曲就是在这种情况下产生的。 2 拉威尔音乐作品中的民族风格分析——以西班牙狂想曲为例 西班牙狂想曲是拉威尔1907年创作的一部管弦乐作品，当时正是作者创作精力旺盛、技术成熟的时期，他将富于魅力的民间音乐融化在自己独特的风格中，并在配器手法上大胆而成功地进行创造，生动的描绘了西班牙生活风俗场面。全曲由四个乐章组成：夜的前奏曲、马拉加舞曲、哈巴涅拉舞曲和市集。“这是他作品中唯一一部专为管弦乐构思，而不是在一定程度上潜伏在作曲家头脑中的某种朦胧的、未成形的方案构思的作品〞。 2.1 夜的前奏曲〔第一乐章〕 “夜的前奏曲〞是一首以持续反复的四音动机为根底写成的别具一格的西班牙夜曲，这个主导动机〔有时简化为三个音〕在小提琴、中提琴和大提琴的各个音区，在木管乐器法国号和钢片琴上始终不断地反复着，并同3/4拍子的根本构成一种交错节奏。 而在这背景上那么可以看到个别音调或简短动机呈现——这是西班牙民间音乐的歌曲与舞曲样式的概括，它有时是忧郁的冥想主题，带有几乎觉察不出的东方色彩，现有两个单簧管相隔八度奏出。 谱例： 2.2 马拉加舞曲〔第二乐章〕 “马拉加舞曲〞原是西班牙南部安达卢西亚省马拉加地区的一种很有力的凡旦戈舞曲，常带有即兴歌唱的五分，通常为3/8拍，速度为“适当中速〞。拉威尔运用这一题材写成了这首篇幅短小、色彩艳丽、技术新颖的乐曲。他将这首舞曲一改通常所用的3/8拍，采用了3/4拍，使得音乐更加自由，而速度那么适当要求轻快〔Assezvif〕。 在该乐章的前段，这首马拉加舞曲保持着典型的舞曲形式，例如，其中三拍子的活泼进行，伴奏中富有特点的节奏以及三小节构成的一单元的结构等。 谱例： 作者把马拉加舞曲的这个三小节的舞蹈性动机，放在低音提琴隆隆作响的低音区，因而带有一种神秘和警觉的意味，而在这屡次反复的音型之上的乐队变奏〔木管乐器上几近于滑奏的流畅音阶和其他一些简短的旋律〕，又显得十分轻快，几乎带有虚幻的色彩。但是，随后出现一个带有朗诵调特点的舞蹈旋律。 谱例： 之后，音乐的速度随即转快，主题从b小调移入升g小调，显得比前便更加有力，这个主题只有属和弦构成。值得注意的是，这主题只有属和弦构成，这是西班牙舞蹈音乐富有特点的手法之一。乐曲的中段出现由英国管的独奏乐句，这是一种热烈的冥想性独白，情绪有点抑郁，同前面的活泼剧烈形成比照。 谱例： 英国管的简短表达才刚开始，前一首“夜曲〞的四音动机便蓦地出现，并立即把音乐带入最后一段。现在，英国管的旋律被长笛和 单簧管半音下行的急速乐句所取代，马拉加舞曲的固定动机在低音弦乐器中又隐约可闻，最后音乐在十分轻柔的气氛中淡然消失。 2.3 哈巴涅拉舞曲〔第三乐章〕 “哈巴涅拉〞 是起源于古巴哈瓦那的一种较慢的二拍子舞曲，19世纪中叶传入西班牙，在西班牙有很大开展，而且广泛流传到欧洲各国，在法国也引起很多作曲家的兴趣。此曲是最早写出的一个乐章，作曲家在将其收入进西班牙狂想曲时，连一个音符也没改变可见这首乐曲非常精致并富有浓郁的西班牙风格。 3 拉威尔民族音乐风格总结 拉威尔在艺术上有其独到的见解，他说：“严格地说，我不是一个‘现代作曲家’，因为我的音乐远不是一场‘ 革命’，而只是一种‘进化’。虽然我对音乐中的新思潮一向是虚怀假设谷、乐于接受的，但我从未企图摒弃已为人们公认的和声作曲规那么。相反，我经常广泛地从一些大师身上吸取灵感〔我从未中止过对莫扎特的研究〕，我的音乐大局部建立在过去时代的传统上，并且是它的一个自然的结果。我可不是一个擅长于写那种过激的和声与乱七八糟的对位的‘现代作曲家’，因为我从来不是任何一种作曲风格的奴隶。我也从未与任何特定的乐派结盟。〞 拉威尔不但大力弘扬法国外乡民族音乐，还对其他国家的民族音乐有着浓厚的兴趣，像是西班牙民间音乐，俄罗斯民间音乐，还有东方国家的民族民间音乐。正是因为这样，他所写的旋律优美动听，充满异国情调，就像是民歌一样通俗易懂，在民间大受欢送，流传甚广。 民族音乐中的舞曲也是拉威尔特别感兴趣的题材，法国小步舞曲，西班牙马拉加舞曲，波罗来舞曲，美国爵士舞等都能在他的音乐作品中找到身影。特别是节奏，无趣的节奏多变动感，成了拉威尔的重要取材局部。 节奏，对位，和声，配器等多个音乐创作的领域里都可以发现拉威尔的两个特征——精湛的技巧和让人难以预料。他的作品不但丰富了印象主义音乐还给人们以启迪。拉威尔音乐中那迷人的旋律也要归功于他对民族民间音乐和异国音乐的热爱，将这些民族音乐元素和拉威尔的创新形式相融合，所作出的乐曲也是火花四溅。拉威尔自己认为“我不是某一派别〞，他是一位创新大师，完美平衡力的天才，他的多元化的音乐对法国乃至世界的音乐都有着深远的影响。 4 结语 拉威尔以自己的方式回归传统，又开拓创新，在作品中表现出两个极点的完美结合。在早期，拉威尔的音乐受到印象主义思潮的影响；但从后来的开展来看，他逐渐摆脱了印象主义的美学思想的约束，写出了一些形象清晰、生动，色调明朗，在艺术上有许多创造并给后人以启迪和影响的作品。他的音乐，是以法国的音乐文化为根底的，融合其他民族音乐文化并以自己的方式加以创新。因此，拉威尔的音乐作品在法国乃至世界音乐史上占有重要地位。 参考文献 [1] [美]唐纳德·杰·格劳特.西方音乐史[M].北京：人民音乐出版社，1996. [2] 沈旋，粱晴，王丹丹.音乐史导学[M].上海：上海音乐出版社，2023. [3] 冯志平.西方音乐史与名作赏析[M].上海：上海音乐出版社，2023. [4] 张式谷，潘一飞.西方钢琴音乐概论[M].北京：人民音乐出版社，2022. [5] 林逸聪.音乐圣经[M].北京：华夏出版社，2000.