混声合唱作品《破阵子》音乐分析与指挥设计_宋春雨.pdf

66作曲理论与作品分析混声合唱作品破阵子音乐分析与指挥设计宋春雨摘 要：混声合唱作品破阵子是为济南国际合唱节开幕式专门创作的。在这首合唱作品中融合了音韵协调以及古典意境，同时在作品的和声曲式分析中巧妙地运用多层次和声布局以及多元的复调手法。而在作品的指挥设计中笔者通过建立感性认识的基础上，结合作品情感及旋律在引子的起拍方式，声部的依次进入，演唱音量的控制等设计出富有创新性特点的指挥动作。关键词：混声合唱；破阵子；音乐分析；指挥设计中图分类号：J616.2 文献标识码：A作者简介：宋春雨（1999-），女，中北大学艺术学院硕士研究生。引 言古诗词合唱作为传承文化的一种有效形式，不但对继承古典文化有着积极的作用，更是对发展中国特色的合唱事业有着重要的现实意义。下面笔者通过分析作品破阵子来说明古诗词合唱作品的具体指挥设计和音乐分析以及对中国古诗词合唱指挥者在今后提出的一些要求。一、混声合唱作品破阵子简介合唱作品破阵子是由曲作者周国歧和王嘉歆为济南国际合唱节开幕式专门创作的。在这首混声合唱作品破阵子中两位作曲家将诗歌破阵子中的文学元素进行了形象化与情感性的音乐化表达，通过音乐形象描绘豪壮气势的旋律来充分表达诗人辛弃疾的无奈、悲愤与想象。破阵子虽然篇幅短小、精辟，但却包含深刻的情感体验，不仅表达上含蓄柔情，而且在意味方面也更为悠长。改编为合唱曲之后更能表达出诗词中的鲜活，细腻。整首合唱作品是给人一种壮烈、意犹未尽的感觉。二、混声合唱作品破阵子音乐分析（一）混声合唱作品破阵子曲式结构分析合唱曲破阵子是一首男女混声合唱作品，且采用规整的复二部曲式结构，与辛弃疾古词所表达的情感保持一致。该作品主要运用了四四拍和四二拍的节拍，转化了多个调式，其中各声部有一些变音，丰富了调式。引子部分共 17 个小节，调式由 G 大调开始，A 部包含 A 乐段（18-49 小节）和 B 乐段（50-81 小节）两个乐段的单二部曲式，调式在第 59 小节从 G 大调转为 C大调，在 74 小节转回 G 大调。经过 7 小节（82-88 小节）地过渡到 B 部，B 部同样也是一个单二部曲式，包含 C乐段（89-109 小节）调式在 105-109 小节转为降 B 大调和 D 乐段（110-143 小节），D 乐段整段调式为降 E 大调。最后以稍自由的方式结束，共 24 小节（144-167 小节）调式转为 f 小调最后稳定的结束在调式的主和弦上。（二）混声合唱作品破阵子和声安排及旋律发展手法作品采用七声调式，引子部分以 G 大调开始，钢琴中低音色三连音开始，直接带入一种敲击人心悲抗的情绪，四个倒影式地四分音符引入人声。人声部分由 G 大调的 VI 级开始，整句在 III 级带临时升号上结束。四个声部旋律是规整的一字一音，在 5 至 8 小节整个旋律走向为下行级进，随着力度的变化，最后为强收拍，使听者进入到一个战场上的情景之中。和声进行中都采用四分音符体现，音乐形象与听觉上都气势磅礴，令人振奋，直至乐句结束加入了不协和音程辅佐，加上乐句最后以强突弱结尾，使听觉上停留在脑海想象的画面中。随后，女高音声部单旋律开始，与女中音声部采用不间断的二度音程并力度较弱的充当背景，男高音声部和男低音声部则用八度的形式进入，男高音声部随后为长音符人声体现，男低音声部有变化音出现自由延长结束。引子最后是规整的四声部在 G 大调的 VI 级开始在主和弦上自由延长结束，其中还是有着不协和音程的进行，情绪及力度是逐渐增强最后在强力度上收拍，让人的DOI:10.19340/ki.hhzs.2022.24.02267SONG OF YELLOW RIVER2022/24心情不由自主地跟着高亢了起来同时接入歌曲的主要部分。A 部是钢琴伴奏先进行并给予速度与节奏随之进入人声。整体是为一个单二部曲式。A 段是从 22 至 35 小节，其间都采用四声部齐唱的旋律方法来叙述古诗词的感情，从 36 小节开始，旋律开始有了层次，以男生声部为主旋律，女生声部进行八分音符的短快叠加，使的卢的飞快，弓箭的弦惊在听觉上更加立体。“了却君王天下事，赢得身前身后名”采用男女声部呼应的旋律方式。在和声方面，整段依然延续的是 G 大调，且频繁用到的 VI、III、V、IV，以二度和三度级进为主的和声进行，伴奏织体延续着引子部分的激情，采用紧密的十六分音符，音域都在中低区域，呈现出一种在战场的画面。B 段在前半部分并没有采用很多和声进行，主要是声部之间的呼应，而旋律变为了相对连绵的感觉，情感进入到一个似梦非梦的情景中，前半部分以男生声部为主旋律，女生声部长音叠入。进入 c句调式从 G 大调转到了 C 大调，直到 d 句开始又转回 G 大调。而从 d 句开始又有明显的和声进行，d 句遵循 VI-V-I-VI-I-VI 这样的和声进行，d 句则遵循 I-VII-VI-I-VI 这样的和声进行。旋律进入后半部分以女生声部为主，男生声部进行不规整的加入，充实整个旋律及和声，最后以男高声部引入，各声部叠加最后自由延长结束。整体 B 段的伴奏织体是以爬音的形式进行，直到 d 句伴奏织体变为柱式和弦高低音区的交错，再次呈现出战场的壮观感叹。连接 A 部与 B 部的是一个过渡段，速度再次提高，旋律主要用三连音进行，其表达了古诗词中作者不被重用却抱有志向的激愤之情，最后以男低音声部引入，各声部叠加，最后自由延长结束。过渡段并没有用到很复杂的和声进行，使用到大量的三连音，同样伴奏织体也呼应各声部同为三连音。调式依然是 G 大调为主。最后以二度和三度各声部叠加并以强的力度自由延长连接 B 部。B 部的 C 段速度达到全曲最快，虽然与 A 段速度不同，但要表达的情绪大抵相同，演唱时气息沉住的同时需唱出准备奔赴战场的决心。C 段整体和声很规整，依然以二度和三度为主。伴奏织体为紧密的十六分音符。进入 D 段并没有很多铺垫，表现手法与 C 段相似，但在后半部分作曲家采用了复调的手法通过和声的配合形象生动地描绘出战场时的场景，实为听觉盛宴。D 段的最后还有一个小小的补充，用四声部齐唱的方式来描绘战后的态势，长音强力度收尾，气势壮大。而在和声上 D段的 f 乐句调式由 G 大调转变为降 E 大调，伴奏织体主要为八分音符。g 乐句没有明确的和声，在伴奏织体上对人声进行了补充，右手为十六分音符的六连音，左手则以八分音符平缓进行。在 g 乐句后还有一个补充，和声是遵循 VI-I-IV-III-VII-VI-I-II-VI-V7-I 这样的进行，最后落到主和弦上以长音力度强结束乐句。该乐句的伴奏织体主要采用的是上繁下简。全曲的最后是一个首尾呼应，此时速度回到原速，每一句的最后都是长音，一切就好像梦一场，是作者对自己一生有志却不能报国的叹息。调式由降 E 大调转为f 小调，和声以 I-III-VI-V-VII-VI-V-I-V-I 进行。伴奏织体主要为十六分音符为主，最后结束在 f 小调主和弦上，力度由弱渐强最后强力度结束全曲。三、混声合唱作品破阵子指挥设计（一）混声合唱作品破阵子段落中的指挥动作设计破阵子这首作品是近期一部有广度及深度的合唱作品，要准确表达出作品的内涵及作者想表达出的感情，设计好作品的指挥手法是表现好作品的关键。遵循着“预备拍无处不在”的原则，预备拍的准确直接影响到作品的音乐性及完整性，本文挑选了几处具有代表性的地方来阐述。1、演唱音量的控制提示作品中各乐段、各乐句的演唱力度和强弱都主要靠指挥的手势来体现，指挥时的幅度大小都是与音乐相契合的。需要力度强时，指挥手势幅度要大，反之要小。以 82-85 小节为例，从唱词看共有四小句，笔者在这里想要有强弱的对比，指挥的手势就要给到明显提示。进入 82 小节，左手给女高音声部小幅度较慢速度点拍同时双手预备，向下有力度的点拍并停顿在腰间，第二句的挥拍设计与第一句相同，而演唱音量同样要有力度。到第三句，左手在给女高音声部时预备拍就要比之前两句幅度小手势要比之前更靠向身体，双手向身体再次靠近向内进行四次点拍，音量要比之前两句轻许多。到最后一句，音量再次回到之前的大气，一种自豪骄傲的感觉承接后面的内容。2、情感与面部表情提示这部分指挥技术是指挥肢体语言中的面部语言，面部语言与身体语言处于一样的地位，同样是缺一不可的。指挥的面部语言主要是提醒并与合唱团员对作品的理解68作曲理论与作品分析保持一致。在谱例中作曲家已表明该部分为战场冲杀，相对于之前，该部分演唱是声部叠加的效果，每一个声部进入有一些不规整，因此，合唱团员在进入时听不到明显的提示，这时指挥可以在给进入手势的同时通过一定的面部表情提醒合唱团员准确进入，来达到完美的演绎作品。以 144 小节为例，在音乐符号的提示下，女高音声部完全是要看指挥的手势进行演唱，这部分的旋律是向下进行的，感情是作者对沙场的怀念，到最后的叹息。指挥在进行挥拍时面部表情要进行一定的表达，同时口型要与女高音声部进行同步。（二）混声合唱作品破阵子总体指挥设计以上是对作品中重要的内容进行具体的解释与分析，以下是笔者对该作品完整的指挥设计方案。作品的引子是由钢琴伴奏开始，伴奏需时刻关注指挥，根据每分钟 72 的速度和气势磅礴的提示，指挥手势要在腰间准备并以快速向上直线式的手势给钢琴伴奏进入的速度和气势。四小节后以四分音符四拍力度渐强拉宽的音符，给合唱队员进入的提示。在最后一拍弹奏时同时指挥要给出带有速度力度的预备拍，手势要干脆利落向上但不要超过头顶，手心稍向外。根据谱例提示，每个字都需拉宽声音，每个字都要有同样的力度，“麾”“下”“塞”“外”四字的预备拍都与第一拍相同。而“炙”“声”指挥在挥拍中要把强后突弱后渐强展现出来，双手在腰上前快速向外打出去不要太多与腰成 45度后双手快速收到腰间再快速从腰间向上举托不要高过头顶，随后再接后面的预备拍。强收拍后，停留一个空白让环境与余音相融合后左手向前伸出慢抬手给呼吸同时看向声部，该句挥拍并非要规整的手势，在这里我的指挥设计是：根据音韵挥拍，左手手心朝内挥拍，在向外点一下挥一下，再次手心朝内挥拍后打常规四拍图式的后两拍，动作要轻柔，左手再次朝内挥拍后接长音，左手保持一拍在腰上前不动后左手慢向上给呼吸挥拍长音后左手保持不动，左手挥拍时，右手给预备采用挥点式挥拍在第二拍再次给预备同样采用挥点式挥拍，两拍后男生两声部同时进入，双手需在前一拍同时给呼吸，手势采用四四拍的规整图式直至各声部都为长音，男高声部有旋律变化，指挥右手在腰前保持不动，抬左手给速度与呼吸手势向内挥拍后从外侧向内收至与右手平行，指挥感受到情绪饱满后，双手画小圈结束该句。引子最后四个字要展示出越来越强的效果，指挥双手放在腰前稍高的地方，双手从上向下沉给预备发声但幅度不大，随后向外打一拍，幅度比之前要大一些，再从腰间向上托起一拍，最后给一个快速的呼吸预备拍拖到最高潮，再给一个收拍的预备收掉人声。在人声收掉的同时也是钢琴伴奏的开始，指挥左手猛起预备拍给钢琴伴奏力度与速度，五小节后双手同时给预备拍，眼神在此看向所有的合唱团员，手势采用四二拍小幅度的挥拍在空拍，手势要明显停顿后再接点拍式的挥拍，下一句同样的手势。到 28-31 小节指挥的手势无须较大幅度，但上下挥拍的力度要掌握好，随后进行四拍子的曲线式挥拍直至长音双手向上托起到最后一拍给男生声部进入的力度速度预备拍，进声后采用四二拍的曲线式挥拍，力度要硬朗，空拍后左手挥出半拍同时右手向上打预备拍半拍后左手继续向上打预备拍，最后向内挥拍，两句过后，再次回到点拍式挥拍，46-49 小节则用四拍子曲线式挥拍至长音，力度无明显差异。A 部的 B 段与 A 段的力度有明显差别的，此时的钢琴伴奏变为了爬音式的织体，该段的指挥设计是：双手进行连绵式不间断地四拍子曲线式挥拍，到长音后右手预备向下进声保持不动同时左手预备向内挥拍进声，继续双手挥拍且是同样的指挥处理，该句要把每一个声部进入以及声部互补的层次掌握好，指挥在该句要做好预备拍的准确手势。59-66小节，速度与力度与之前相同，但主旋律由男生声部变为了女生声部，由女生诠释该部分的情感但依然是气势不减。该部分