2023年莎翁《皆大欢喜》中的狂欢话语言叙事策略修改.docx

莎翁皆大欢喜中的狂欢话语言叙事策略 【】莎士比亚的皆大欢喜结合了时代精神，柔和了狂欢化的色彩，最终表达了人文主义世界观，也将人生观的“狂欢精神〞表到达了极致。。本文对皆大欢喜中的狂欢话语叙事策略进行了详细研究。 【关键词】皆大欢喜；狂欢；叙事 莎士比亚是欧洲文艺复兴时期的杰出剧作家，诗人和作家，他一生创作了许多的戏剧作品，喜剧皆大欢喜是他早期的作品之一。就作品的形式入手，莎翁在作品中将正反两派的剧烈冲突表现得非常充分，而且作品还表达了一定的和谐平等的思想。作品中有戏仿式的争论、不拘礼节的交谈以及直言不讳的劝说。这些叙事让作品打破了中世纪以来的严肃文风，表达出鲜明的狂欢化色彩；就作品的内涵而言，文艺复兴时期，作者及人们对生活的理想、对自由平等和个性解放的追求深刻地反映了出来，表达了人们对封建伦理道德和宗教禁欲主义的对抗。 一、 狂欢化的爱情观念 奥兰多对罗瑟琳说，如果她拒绝他的爱情，他会殉情而死。但是罗瑟琳却完全不理会他这一点，罗瑟琳直接了当地回应他说：在这个至少存在了六千年以上的世界里，从来没见过有人真的为爱情殉情的。死去的人的尸体都被蛆虫吃得干干净净，但是这些人都不是为爱情而死的。张晓玲评论罗瑟琳的这段回应说：经典的爱情故事在罗瑟琳这里被完全否认掉了，历史上所谓的痴情汉被罗瑟琳嘲讽得无法抬头。她从来不相信男人可以为了爱情而自杀，那些历史上的男子殉情的故事无非是虚构和胡编乱造的而已。奥兰多的爱情以及他爱情的可靠性和完美型被罗瑟琳彻底否认了，但是罗瑟琳不仅限于奥兰多，而且还否认了历史上所有的男人和爱情，罗瑟琳试图通过范围的扩大来强化否认的程度。这种否认观念是对于实体本位的不完整批判，也正是作者在这里要表达的一种呼唤，那就是客观上需要一种整体主义的爱情观。然而，莎士比亚在剧中设立了这样一个情节，虽然奥兰多没有实现从非整体到整体爱情观的转变，但是罗瑟琳依然欣然地接受了他的爱情并与之结婚。言辞的讥讽和内心的否认让她对新婚的喜悦丝毫无减。这样就出现了一个完全否认与欣然接受两个直接对立状态之间的矛盾。仔细分析，我们能发现这种矛盾其实并不存在。奥兰多虽然没有做到从非整体到整体的转变，然而却隐隐约约已经将这种转变表达出来。虽然罗瑟琳对奥兰多的爱情外表上是一种整体的否认，然而在内心深处，她也在召唤一种肯定的理念出现。她对现实持否认态度，内心却充满了对肯定的理想，实质性的否认被象征性的肯定所消释，作者用带有通话色彩的气氛将这种矛盾悄然冰释，理想与现实之间的张力促使婚姻从不完美向着完美转变。 还有一种象征性的转变是弗莱德里克的转变。这是完全超出了人物生活逻辑的转变，它完全按照作品的思想逻辑而行进；在整部作品的意义模式和结构模式的根底上，这种转变的思想意义得以表达和实现；虽然在情节上看似杂乱无章，但是却符合作品的思想脉络，外表上的违逆是为了表达深层次的契合。所以，有一种能推动深层次意义的力量蕴含在表层的突兀中，这是情节造成的张力，是在思想性的根底上表达艺术性的表达。奥兰多的情节中所蕴含的意义张力与弗莱德里克情节中的意义张力非常相似。只是弗莱德里克情节的意义张力没有突转的情节，而是以一种态势表现出来，这里的转变也不仅仅是具有象征性，而是在象征新的根底上已经有了现实意义上的变化。第一种转变是相对独立的，是在表层中的一种自主行为，在意义的实现过程和存在的实现过程上，是通过象征实现意义的。第二种转变不是在表层情节中自主进行的，而是通过象征性意义的形成过程到达存在的实现过程，这两者在这里得到了高度的统一。这与作品中的很多人物都有着相似之处，就如同奥兰多从尔虞我诈的丑恶世界走进了纯洁无邪的良善的世界。如果从表层情节去分析，奥兰多在这里是一个正面的角色，是善良的代表，在他的身上，恶与善的转变不是非常明显。但是如果从深层结构上分析，这么多人物都向着同一个方向转变就不仅仅是人物的转变了，进而转化成一种伦理意义的提升，这种伦理意义的提升是具有将整个世界推动向上的正能量的，而奥兰多也正是因为这种向上的正能量而进行着他的伦理升华。虽然罗瑟琳对他的爱情曾经全面否认，虽然罗瑟琳用赤裸裸的讥讽的语言去试探他，但是奥兰多通过象征实现了他从非整体到整体的转变。这是一个多种元素构建的张力，是保罗了群体伦理，奥兰多的爱情观以及罗瑟琳的试金石，这种张力是情节中伦理上行的动力。在这种动力下，奥兰多的伦理升华成为一种具有象征意义的物象，表现了他对实体本位的非整体主义爱情观的否认，也表现了他对整体主义爱情观的呼唤。 二、 嘲讽性的叙事语言 弗莱德里克篡夺了哥哥老公爵的爵位，将其流放到亚登森林里去，在暴风雨中也曾出现过相似的情节，公爵普洛斯彼罗也被流放到森林，然而老公爵与普洛斯彼罗的态度截然不同，他没有因为失去权势而感慨或者怨恨别人，而是以一种自由自在的享受的方式生活在森林里。公爵用阔达的胸襟面对森林里恬淡的生活，每天跟树林贪心，听石头讲道，在潺潺的小溪边读书，何其美妙的生活。他这哪里是被流放，清楚是一位隐居山林的高洁隐士的生活。在这里他抛弃了封建的等级观念，没有当初的公爵，也没有昔日的旧臣，只有兄弟的情意，森林里充满了和谐与平等。即使是当初一心想篡位，一心想坑害哥哥的新公爵，那位恶兄弟奥利弗走进的森林的时候，也被这种和谐与美妙所感化了，他竟然良心发现，从此洗心革面，再不作恶。另外，还有一群昔日的旧臣与老公爵生活在一起，他们一起享受这美妙而快乐的生活。阿米昂满怀喜悦地说：这种生活太美了，殿下你能将本来是磨难的生活变得如此的和谐、安静和美好。他与其他人一起唱歌，一起歌颂这森林里的美好生活。在亚登森林里，什么尔虞我诈，什么利欲熏心，在这里都不见了踪影，亚登森林已经变成了一片“快活林〞一片人间的乐土。但是这种平静的生活并没有持续多久，正当老公爵带着他的一群旧臣在森林里过着俭朴而快乐的田园生活的时候，正当他们沉迷于狩猎为生的田园牧歌式的生活的时候，正当他们一起歌唱生活的美好的时候，外界的嘲讽开始悄悄袭入这片净土。杰奎斯认为老公爵一行是典型的暴徒行为，在这个森林里，野生动物世世代代平静地生活着，但是他们的闯入给森林带来了不安，他们赶走了在这里生息的野生小动物，还对追捕和猎杀这些小动物，对于这片原本宁静的森林来说，他们是入侵者，是暴徒。杰奎斯指责他们的这种行为和现实中的篡权夺位性质是一样的，在这里他们对大自然巧取豪夺，无论看破红尘也罢，淡然归隐也罢，他们不过是这个食物链中的一个高级环节，同样是弱肉强食。出世主义的精神追求和客观存在的现实之间形成了难以解释的矛盾，这就是莎士比亚戏剧的挖苦艺术。 “牧羊少年〞奥兰多是一个天生的情种，当他遇到罗瑟琳的一刹那，他就深陷其中，不能自拔了。为了爱情他逃离束缚他的家庭，流落到亚等森林里走投无路，还要不停地躲避兄长的追杀。但是奥兰多并没有因为这些不幸与磨难而忧愁不已，在他眼里，所有的苦难不过是过眼烟云，他最不能放下的就是梦中情人罗瑟琳。奥兰多将自己为罗瑟琳写的爱情诗挂在森林里的树上，一个傻瓜在看到这些情诗的时候，也不禁清醒了一回，他看着奥兰多的从东印度到西印度自己也写了一首诗，这是一种后现代主义的恶搞，是用一种刻薄的讥讽对奥兰多高尚的爱情以当头一棒。其实，试金石的诗无论在句式还是押韵上都与奥兰多的诗极为相似，但是风格却是完全不同的，奥兰多的诗是“形而上〞的，而试金石的诗是“形而下〞的。奥兰多的情诗被试金石模仿得无比的庸俗和低贱，试金石用这种充满善意的方式对奥兰多罗曼蒂克式的爱情无情地嘲讽了一把。傻子是率真，与奥兰多的矫情，形成了鲜明的比照，然而对奥兰多的嘲讽还不仅仅是来源于试金石这个傻子，就连他诗中的主人公罗瑟琳也对他毫不客气。罗瑟琳用一种戏谑的方式解读历史上的爱情故事，对所有的爱情与男人全面否认，也同样毫不留情地挖苦了奥兰多这种骑士风格的求爱方式，嘲讽了他夸张的爱情表白。在婚礼上还让奥兰多懂得如何尊重女性。莎士比亚在剧中用罗瑟琳对爱情的全部否认，对痴汉式的爱情的无情嘲讽，通过一个傻子和一个女人，彻底颠覆了奥兰多骑士风格的浪漫爱情。 在这部戏剧中，罗瑟琳是主人公，也是一位出尽风头的人物，她以富有哲理的思想和见解深刻的语言给人们留下了深刻的印象。她对情人奥兰多以聪明才智和幽默方式进行嘲讽、折磨和教育。但是她的自作聪明也没能坚持多久，宫廷傻子试金石又给了她一个无情的嘲讽。后来，罗瑟琳女扮男装离开宫廷，走在了前往亚登森林的放逐之路，她多想大哭一场释放自己的痛苦吗，但是从小出身高贵的她做不到，在这个时候，她仍然要表现出高贵，表现出形而上的态势。她不敢将疲劳说成是肉体的疲乏，而是说“神〞的疲乏。一位出身高贵的宫廷公主，在如此的环境中仍然要做作，她的矫情、她的“与众不同〞就显得尤其可笑。这时，试金石就用自己的惯常手法“自己垫底〞给了这些小姐们一个无情的挖苦。贵族小姐们的爱情并比起傻子的相思病那可厉害多了。试金石就像是混进孔雀队伍的乌鸦，扮演着一个小丑的角色。他用极度夸张的语调和言辞同情着罗瑟琳的痴情。将原版高雅的爱情变得是如此酸腐与荒唐。 结论： 在皆大欢喜中，莎士比亚为群众描绘了一个“世外桃源〞，一个理想的乌托邦——雅登森林，这个以作者家乡的森林而命名的地方成为了剧中人物的理想归宿，在这里化恶为善、化腐朽为神奇。在这片乐土，四对情人终于走进了婚姻的殿堂，外界的尔虞我诈与这里的宁静快乐形成了鲜明的比照。然而我们细读作品就能发现，这个美好的结局其实在现实中只是一个梦幻，一个泡影。莎士比亚用一个善意的谎话蒙蔽了剧中的所有人物，也蒙蔽了所有的读者与观众。在这个谎话中，充满了嘲讽与批判，批判人性中丑恶的一面，以求唤醒真正的和谐平等。