085粉古彩花鸟瓷画创新表现与影响因素研究摘要：粉彩花鸟瓷画与古彩花鸟瓷画具有不同的历史发展轨迹与特点。粉古彩花鸟瓷画将粉彩与古彩结合起来，在工艺技法和艺术风格上具有显著的创新表现，并受到工艺、审美以及社会等复杂因素的影响。关键词：粉古彩；花鸟瓷画；创新；影响中图分类号：J527文献标识码：A文章编号：1000—9892(2022)12—085—(03)StudyontheFactorsAffectingtheInnovationofFlowerandBirdPainting0引言粉彩与古彩都是我国传统陶瓷釉上彩类型，但它们的发展历史和特色并不相同，二者存在着较大的差异。古彩是我国土生土长的釉上彩类型，具有非常鲜明的中国民族文化特色，而粉彩则是在珐琅彩影响下而形成的，具有中西合璧的特征。一直以来，古彩与粉彩分别保持着其自身的独立性，二者之间并没有进行融合。改革开放以后，一部分富有创新精神的陶瓷釉上彩瓷画艺术家将粉彩与古彩结合起来，形成了一种新型的综合彩形式，即粉古彩。花鸟题材是粉古彩瓷画中的重要题材类型之一，将粉彩与古彩的特点融合为一体，为釉上彩花鸟瓷画的发展开拓了新的艺术表现空间。1古彩花鸟瓷画与粉彩花鸟瓷画的发展历史及特点概述1.1古彩花鸟瓷画发展历史及特点概述古彩花鸟瓷画起源于宋金时期的红绿彩花鸟瓷画。宋金时期，在北方的河北、山西、河南等地出现了中国最早的釉上彩瓷画，由于主要采用了红彩和绿彩，所以称为红绿彩瓷画。红绿彩瓷画的产地主要是河北的磁州窑和山西的八义窑，其题材内容并不丰富，主要为花鸟题材，采用红彩、绿彩以及少一的黄彩进行描绘，画风写意性很强，具有鲜明的民间审美特色。元代时期，由于北方战乱，大批窑工由北方向南方迁移，其中即包括红绿彩瓷工。他们将红绿彩的技艺带到了景德镇，使元代的景德镇也兴起了红绿彩，并替代北方成为红绿彩瓷画的中心。元代红绿彩瓷画继承了北方红绿彩瓷画的传统，大多数为花鸟题材，在艺术风格上仍然具备显著的民间特点。明代早期时，红绿彩瓷画进一步发展，并在明代中期时发展出斗彩瓷画艺术。明代中期成化时期的斗彩瓷画是釉上彩与青花相结合的产物，其中釉上彩色彩丰富，已经脱离了单纯的红绿彩，而建立起更加完善的釉上彩颜料体系。明代晚期时，釉上彩进一步成熟，并形成了“大明五彩”。在明代的斗彩和“大明五彩”中，花鸟题材仍然占大多数，其艺术风格不仅具备大收稿日期：2022-05-24修订日期：2022-09-12作者信息：1.吴怡莹，女，汉族，江西省景德镇人，江西省陶瓷艺术大师，...
