动漫服饰设计中的审美思想许昊（沈阳师范大学美术与设计学院，辽宁沈阳110034）动漫服饰基于角色整体人物形象辅助性格展现与背景刻画，以其现代化的审美理念与丰富的文化内涵推动新时期服饰文化元素的进一步发展，带动相关文化娱乐等关联产业同步前进。文章立足于服饰设计原理与方法论，梳理动漫服饰设计发展历程与时代要求，在阐明动漫服饰设计价值多样性的基础上，结合动漫角色案例对服饰设计的审美概念与思想进行评析，厘清现代动漫服饰设计的审美特征，以期为现代动漫文化产业建设的完善与中华美学文化的传播提供理论基础。1动漫服饰设计简述动漫包括动画与漫画，前者为依托图形图像技术制作形成的艺术表现形式。服饰在狭义范围内可理解为衣服上的各种装饰，而相应的服饰设计则以使用者的内在体验与外在需求为基准，在保障使用者舒适体验的同时，使其获得美观合宜的精神享受。动漫服饰设计中的众多审美思想共同塑造了经典的视觉形象，将其与故事中的时间、空间紧密相连，造就异彩纷呈的艺术体验与独特的艺术魅力，并进一步辐射现实领域，为相关文化与社会产业提供充分的发展动力。立足宏观文化环境，服饰样式间接描绘了使用者所处的社会场景、活动状态、自身文化素养、性格特征等诸多因素，彰显出社会个体之间的现实差异，并通过有意识的服饰选择等行为过程对实践事项施加影响，实现对其中内容的推动或抑制。落实到动漫领域，区别化的精准服饰设计能够推进角色形象的精准塑造，为读者提供文字之外的信息资源，使之获知角色在作品中的具体定位，从而揭示动漫作品的内涵，为民族性、地域性文化元素的传播发扬提供。2动漫服饰设计的价值动漫服饰设计工作中凝练着丰富的审美思想与文化理念，将一定范围内人类实践活动的客观成果进行再发掘、再创造的设计要素，打造多元的系统性审美格局，并向外呈现为形体、功能及艺术三个维度的评价标准。如动漫作者在服饰设计过程中选取与任务形象相匹配的材料、颜色与造型，并进行适宜的调整改造，实现服饰本身与人物整体协调性、稳定性、艺术性的优良确立。在此基础上，动漫作者将服饰设计作为画面构建的重要助力，通过如褶皱、廓形等服饰的立体造型凸显画面中的空间结构层次与透视视觉效应，从而提升人物角色的立体性与真实性。2.1服饰设计为塑造动漫角色形象提供助力作为动漫制作的核心工作，人物形象塑造对作品感染力与影响力的发挥至关重要，决定着作品精神的传达成效。服饰作为人物刻画的优良载体，既可为...
