温馨提示:
1. 部分包含数学公式或PPT动画的文件,查看预览时可能会显示错乱或异常,文件下载后无此问题,请放心下载。
2. 本文档由用户上传,版权归属用户,汇文网负责整理代发布。如果您对本文档版权有争议请及时联系客服。
3. 下载前请仔细阅读文档内容,确认文档内容符合您的需求后进行下载,若出现内容与标题不符可向本站投诉处理。
4. 下载文档时可能由于网络波动等原因无法下载或下载错误,付费完成后未能成功下载的用户请联系客服处理。
网站客服:3074922707
2023
舞蹈
教学
论文范文
舞蹈教学论文
篇一:幼儿舞蹈教学论文
浅谈幼儿舞蹈教学
【摘 要】幼儿舞蹈教学一般不以传授高难度的技能技巧为重点,而注重培养幼儿对舞蹈的兴趣和感受力,提高幼儿动作的协调性,感受舞蹈的乐趣,那么如何针对幼儿的生理、心理特点,并结合舞蹈教学固有的特点,调动幼儿学舞的兴趣,充分发挥幼儿的主动性,适时融入亲子教学。
【关键词】兴趣;乐趣;幼儿主动性;亲子教学
随着青青年校外教育事业的不断开展,家长越来越注重小孩素养的全面提高,纷纷送小孩来活动中心参加各项技能的培训,其中幼儿舞蹈的训练更是遭到家长的青睐。该如何在习惯幼儿年龄特点的前提下,按照儿童的认知规律,让舞蹈老师设计出最正确的教学手段和方法,让幼儿在本身的活动和良好的情感体验中,主动、积极、制造性的学习,感受舞蹈艺术,兴趣盎然,毫无压力,不知不觉地跨进舞蹈艺术的宝殿呢?
首先作为中心舞蹈老师要明确幼儿舞蹈教育的任务和目的,选择符合幼儿年龄特点和幼儿感兴趣的题材。如:小雨点、小星星洗澡等都是节拍愉快、爽朗、优美的音乐,小孩听到后就想动、想舞,加上老师的启发和诱导,舞蹈根本动作特别快的就掌握了。选择幼儿感兴趣的音乐和舞蹈教材,这直截了当关系到活动的成败,也是到达预期教学目的的前提条件,是提高幼儿对舞蹈感兴趣的根底。
篇二:舞蹈论文
浅谈高中舞蹈专长生的教学
我校为陕西省艺术示范高中,艺术教学资源丰富,教学设备完善。每年都有一批来我校学习参加艺术专长生,渴望参加我校的学习艺术方面的小孩,这其中也包括舞蹈专长生。本人系我校舞蹈老师,任教7年来,每每回忆以往的舞蹈教学,都感触颇深。学生进入我校后,关于本身尚浅的舞蹈根本功,软度、技巧、舞蹈表现力都有缺乏,如何样在有限的时刻内学习到更多的舞蹈知识?以及如何样面临两年半后高考,并获得优良成绩,是个值得我们讨论的教学课题。我在教学方面进展试探,效果不错,下
面我来谈谈本人的经历。
一、首先是兴趣的培养
爱因斯坦说过“兴趣是最好的老师〞。培养学生的兴趣是特别重要的第一步,我先让学生学习舞蹈根底知识,并欣赏舞蹈,调查学生喜爱的舞蹈类型,在他们喜爱的舞蹈根底上一步步引导他们学习。但如今的学生大多是独生子女,娇生惯养,怕苦怕累,承受才能差。面对艰苦的舞蹈训练,没有充分的认识和足够的思想预备常常会困惑、却步。只有通过德育教育,让学生认识到舞蹈训练是单调漫长,充满艰苦的。正所谓“台上一分钟,台下十年功〞,为了考上一个理想的,把舞蹈艺术完满地展现给观众,每一个学生都要经历一个艰苦而漫长的训练过程,在肉体上经历并承受着近乎残酷的磨炼。让学生在心中树立起远大的理想
和目的,对立即面临的困难有一个正确的认识,如此才能锲而不舍,迎难而上。为此从一开场就要对学生灌输“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来〞,“没有苦中苦,哪有甜上甜〞的思想,并让学生把“苦是乐,严是爱〞当本钱人基训课的座右铭。让学生发自内心的热爱舞蹈,自觉投入到训练中,如此就能够大大提高教学效果。
二、根本功的训练
根本功,也确实是我们俗称的舞蹈软度,在舞蹈身体素养训练中占特别重要的地位,是舞蹈表现的根底。在此我分为几个阶段,并遵照由浅入深,从简到繁,从易到难,由局部到整体的关系,遵照按部就班的教学原那么。并注重了教学训练的系统性,一步步地由低级向高级开展。
第一阶段:人体的站立形态,头、手、脚的根本位置、手与脚的形态以及舞姿、姿态。肩关节、手指、腰、腿部等部位的柔韧和软开度的训练。
人体的站立、头、手、脚的位置和动作是根底局部,占用的教学时间为20%。柔韧、软开度训练贯穿整个舞蹈教学,并占用
第一阶段60%的教学时间,其中腰、腿胯的训练占用20%的时间。在训练中可采纳各种方法如耗腰、中间下腰、涮腰、甩腰、拉腰、压腿、踢腿、开胯等,使学生的柔韧性逐步地好起来。
第二阶段:扶把局部
扶把杆完成舞蹈动作训练叫作把上动作训练。目的是辅助
学生掌握身体重心,使力量集中在受训练的部位上,获得正确姿态,给以后学习各种舞蹈技能、技巧打下良好的根底。把上动作训练我采纳的是北京舞蹈学院中专教材,芭蕾基训。这是舞蹈最根底的训练,内容一般包括:Tendu擦地、Plie蹲、Jete小踢腿、Rond de jembe a terre划圈、Fondu单腿蹲、Frappe小弹腿、Adagio操纵、Grand jete大踢腿、舞姿、旋转等,全部为带有音乐伴奏的组合训练,内容逐步由浅入深。通过训练使学生身体从自然状态到非自然状态,也确实是符合我们舞蹈专业所要求的一个状态。克服自然体态,掌握好身体的直立和重心的稳定及软度、力度、开度要求的完成。
第三阶段:中间训练
中间训练是离开把杆后进展标准舞蹈动作的训练,也是提高学生对根底动作在表演方面实际运用才能的关键。这局部主要是组合练习,在把杆上学习的动作,编成较为简单的组合,让学生在中间联络,完成从把杆到中间的过渡,最终到达训练目的。 通过以上三个阶段的训练使学生到达以下目的:
(一)掌握必要的舞台表演常识,理解舞台形体动作的一般规律。
(二)解放全身各部关节,到达腰腿柔软、四肢灵敏。
(三)学会身段表演的根本动作,从而习惯一般舞台表演的需要,同时也为学生向更高层次开展奠定良好根底。
三、技能技巧课训练
技能技巧课包括素养训练、地面技巧、空中技巧等。我是根
据学生的特点,学生的情况、有选择地进展训练。为了更好地让学生掌握住技巧,并在舞蹈中得以应用,我广泛地吸收了体操、戏曲、杂技技巧等其他姊妹艺术的训练手段加以改造,为我所用。如在转、控、翻、跳、走 等里面:我在转方面重点选择的是平转。操纵方面是前腿、旁腿与后腿的操纵,以及一些舞姿操纵。翻的方面主要是:点步翻身、踏步翻身。跳的方面比拟多,小跳、中跳、大跳各选择几种练习,男女分开练。我按照学生接受才能的不同,适当地给其他学生增加新的练习。
舞蹈技巧课它不仅有效的处理了舞蹈学生身体各部位的根本才能的训练,使学生在力度、软度、灵敏性及弹跳迸发力等方面得到极大的改善和加强,更主要的是在掌握一定水平的高难度翻腾技巧和较全面的地面滚动技巧后,关于提高舞蹈表演技巧和技能、丰富舞蹈语汇扩大了舞蹈艺术的表现力,将会起到重要的辅助作用。
四、舞蹈才能的培养
学生的柔韧性、操纵力、弹跳力等提高的同时,还要对学生进展中国古典舞身韵教学训练,培养学生舞蹈动作认识才能、思维想象才能、感情调动才能。身韵教学时,我首先让学生学习掌握古典舞身韵最根底的根本元素。如:“提、沉、冲、靠、含、腆、移〞等多种动律元素的训练,然后再让学生练习舞姿、体态、道路等。我特别注重气息、意念、神韵等内在韵律练习。在动作认识、思维想象练习中,我让学生静下心来,练神、练心,充分调动学
生的内在情感,以使学生入境、入状态,完全融入舞蹈气氛中,做到身心互动、形神合一,实现身体、气息、内在节拍的高度统
一。在身法运用上,让学生理解学习千变万化的规律,但必须注重内外统一;在舞蹈表现方位上,强调轻重、刚柔、强弱、急缓、松紧的比照;在外型上让学生理解舞蹈动作具有圆、曲、拧、倾的特点;在运动线上强调曲回委婉、点线交错、闪转腾挪、变化莫测;在舞蹈动律上要求学生必须掌握“欲左先右,欲前先后,欲伸先屈,欲起先伏,欲高先低,欲直先迂〞的规律。这些都是在教学中逐步对学生进展浸透。
五、眼神表情的培养
眼睛是心灵的窗户,俗话说一身之喜聚在脸,脸之喜聚在眼。人的喜怒哀乐,思虑忧郁都能够从眼神和相应的精神气质状态中表现出来。通过眼睛和眼神的活动训练能够提高眼球的眼脸运动的幅度及灵敏操纵才能,为表演打好根底。在眼睛训练中,我让学生先学习掌握眼的位置和眼的运动道路,然后再让学生做:1、眼珠的转动练习;2、眼脸的张驰练习、3、眼神的收放练习;4、远看练习等。在特定表情方面,我有选择地让学生做喜、怒、哀、乐、怕、恐、悲等的练习,并让他们本人选择适宜本人表情的动作。课后布置作业如用“疑心、警觉、思索〞自编故事动作等,提高学生的动手动脑才能。
六、在艺术实践中培养学生的舞台习惯才能
每年的校艺术节,我都编排一些专业水准高,难度较大的大
篇三:音乐课舞蹈教学论文
音乐课舞蹈教学论文
:被誉为“现代舞之母〞的马莎·葛兰姆说过:“舞蹈对人类来说是最根本的信息,只要躯体不死,动作就不会灭亡,〞小孩们总能用他们那清亮的眼睛和纯洁的心灵去觉察美,让小孩们更多地感受美妙,这不正是我们艺术的目的吗!
但凡小孩生活的地点,就一定会有歌和舞它以其爽朗欢乐,感染力强的特点,深受小孩们的喜爱。舞蹈事实上是一种易于理解和接受的美育方式能萌发小孩感受美和表现美的情趣,是促进小孩们素养教育过程中不可缺少的重要手段。
如何让舞蹈融于音乐教学中,配合整体生活经历的学习,发挥小孩们的主动性和制造性,培养小孩们感受美,理解美的才能,通过舞蹈舞蹈得到情感上的调适与平衡,使之我浅谈一下我的做法:
一、音乐老师在每节音乐课的开场局部安排三分钟左右的小组合,配上好听的恰当的音乐来练习律动,并构成规律还要留意平时的的训练。从根本动作教起。如:手腕花、手位组合,跟点步,进退步等。如此,小孩们的动作协调才能就普遍提高,为舞蹈教学奠定根底。
二、平时经常让学生欣赏一些舞蹈作品。在欣赏过程中能不断提高学生对各种舞蹈语言的理解才能。如:在教学少数民族音乐时,为