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漆艺首饰流变与设计实践研究.pdf
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首饰 流变 设计 实践 研究
158美学技术2022 年 12 月,习近平总书记对非物质文化遗产保护工作作出重要指示,强调要推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展,不断增强中华民族凝聚力和中华文化影响力,推动中华文化更好走向世界。2022 年 10 月,中国工艺美术学会发表了王铁中先生传统也时尚,大漆首饰的中国式语言一文,文中强调“漆艺与首饰设计的结合,不仅能填补现代设计理念的空缺,也让漆艺工艺这一门非物质文化遗产渗透到现代设计中”。漆艺具有温润、细腻的工艺之美,与华丽的首饰碰撞,能够产生新的文化价值,激发新的艺术创意。1 中、日、韩古代漆梳篦比较研究梳篦在古代是东亚女性十分重要的饰品,也是我国古代八大发饰之一。汉代许慎说文解字云:“栉,梳篦之总名也。”古人兴蓄长发,梳篦为每日梳理头发的必备之物。梳子齿距疏松,用于梳理头发;篦子的齿距细密,用来筚去发间的污垢。梳篦还可以刺激头皮神经,促进新陈代谢,也能作为饰品插于发间。表 1 为中、日、韩古代漆梳篦特征比较。1.1 中国古代漆梳篦根据唐代学者段成式的著作髻鬟品所述,发髻盘好后,女性会用簪、钗、篦、步摇等饰品点缀。装饰效果和固发作用俱佳的梳篦是古代女性的重要饰品。中国国家博物馆收藏的 1984 年新疆洛浦县山浦拉 5 号墓出土的东汉漆篦,背部呈半圆形,黑色底漆上描绘着生动的红色云纹,这是我国出土的最早的漆首饰文物。1.2 日本古代漆梳篦日本学界坚持认为,日本的漆艺发展自成体系,并没有受到中国文化的影响。日本福井县鸟滨贝冢出土的漆树枝经放射性碳年代测定法检测,被认定有11600 年的历史。此外,经东京国立博物馆荒川博和(HirokazuArakawa)学者鉴定的红漆篦的出土,也为日本漆工艺的独立性提供了证据。1.3 韩国古代漆梳篦朝鲜半岛的漆艺有 2000 多年的历史,在忠南道南城里(Nam-sungri)的一个石墓中曾发掘出部分青铜器和漆文物1。新罗时代开始,大唐的金银平脱工艺和螺钿镶嵌工艺对韩国漆工艺的发展产生了很大的影响,三星美术馆收藏了公元 810 世纪的漆篦。这把梳篦背部用青玉和金丝做成盛开的花朵形状,背部设有 7 个孔,金属链连接四朵螺钿花装饰,整体呈倒三角形状2。2 现代漆艺首饰典型案例解读古代漆艺多用于生活物品和大件家具的装饰,和首饰结合的情况相对较少。21 世纪以来,随着各国越发重视民族文化,首饰设计师和珠宝商开始探索漆艺与首饰的结合,项链、戒指、手表及胸针等均出现了大漆元素。英国首饰设计师伊丽莎白奥尔森(ElizabethOlsen)表示:“今天的首饰设计不再有真正的材料禁忌。”3漆作为天然的环保材料,应该得到更多重视。漆艺首饰流变与设计实践研究梁由之1,张一2,李亚西3,庞雄1(1 中央美术学院 设计学院,2 中央美术学院 教务处,北京 100105;3 韩国加图立大学 公演艺术系,韩国 首尔 100032)摘要:目的:文章探究漆艺首饰的流变和迭代,站在交叉学科研究视角论述漆艺与首饰的跨界融合。方法:详细比较和分析中、日、韩古代漆梳篦的特征,并解读现代漆艺首饰的典型案例。设计实践方面,在彰髹工艺、金箔镶嵌等大漆工艺的基础上,融合金银錾刻、失蜡铸造等金属工艺,同时结合宝石材料与现代设计理念,设计并制作两件首饰作品。结果:文章对漆艺首饰在不同国家、不同时期的流变进行横向与纵向比较,并在上述调研资料的基础上完成两件原创漆艺首饰的设计与实践。结论:文章为我国重要的非物质文化遗产大漆工艺的时尚化转型和现代化发展提供了可应用于首饰设计的研究视角,也为漆艺与金属工艺、宝石材料及现代设计理念的结合提出了创新思路。关键词:漆艺首饰;流变;设计实践中图分类号:TS934.3文献标识码:A文章编号:1004-9436(2024)02-0158-03159第 37 卷第 2 期 2024 年 1 月Vol.37 No.2January 2024艺术科技2.1 陈国珍中国台湾辅仁大学陈国珍教授专注漆艺与复合媒材的珠宝设计,她的作品常常表现天地自然和宇宙秩序的和谐美。陈国珍于 2015 年在“天地一方”个展中推出了珠宝漆壁饰作品“蕨醒系列双扇蕨”。使用者出门时,可以将放置在漆壁画中的珠宝取下并佩戴使用,巧妙的设计使置于漆壁画中的珠宝既是漆壁画的一部分,也是可以随时取下的首饰,使漆壁画既是美化生活空间的艺术品,又是陈列珠宝的收纳台。这种将珠宝与漆壁画结合的创新模式为大漆首饰与现代设计的融合提供了思路。2.2 松岛缨子日本宇都宫大学松岛缨子(SakurakoMatsushima)教授早在 1998 年就对我国贵州以及东南亚地区的漆首饰做了详细的田野调查,并出版了专著樱子中国 美的流浪。她于 1992 年利用夹纻干漆法(脱胎)这一传统技艺开“身体首饰”(BodyJewelry)的艺术先河。她制作的大型波纹“装身具”既可以用于身体佩戴,又可作为公共艺术品使用,首饰成为不再依赖于身体的空间艺术。2.3 箱濑淳一日本国宝级漆艺大师箱濑淳一(JunichiHakose)从 2004 年开始与梵克雅宝合作,每年推出一款漆蝴蝶胸针,至今为止共推出 30 多种。以枫叶、焰火、樱花等日本传统文化中蕴含吉祥意义的形象为元素,配合金漆镶嵌、蛋壳镶嵌等工艺制作胸针主体,用铂金或纯银镶嵌钻石形成胸针底托,将璀璨钻石与温润漆艺并置,体现了东西方工艺的碰撞与融合。2.4 冈田裕二2017年,CHANEL和日本漆艺术家冈田裕二(YujiOkada)合作推出了以时荟工艺为基础的羽毛主题系列首饰。使用铂金丸粉、白珍珠粉及彩色螺钿颗粒完成漆配件的设计与制作,黑漆的纯净、柔和与铂金的坚硬、锐利形成鲜明对比。2.5 金承熙韩国国民大学承熙(KimSeungHee)教授长期从事漆首饰创作实践研究,2011 年她在“特别的相遇”个展上首次推出与韩国漆匠合作的“统摄首饰”()。她的首饰融合蓝宝石、翡翠、玛瑙、贵金属、榉木、漆等多种材料,形成了全新的造型风格。2020 年承熙再次举办漆首饰个展“你和我的风景”,这次展览展示了她试图利用大漆的高纯度特性结合金属工艺将漆艺首饰拓展到纯粹的现代美术与设计领域。2.6 总结现代漆首饰大致分为复古型和现代型。前者主要出自首饰设计师,作品的造型、图案、配色带有古韵;后者主要出自大型珠宝商,注重装饰性和商业价值。欧美珠宝商之所以使用漆艺,是因为漆艺本身具有浓郁的东方气息,能让欧美消费者感受到异域风情。同时,对东南亚消费者而言,漆艺首饰具有亲切感和代入感,可以帮助珠宝企业开拓新的消费增长点。3 漆艺首饰设计实践首饰本身是一种强调身体装饰的造型艺术,而大漆首饰属于产品设计范畴,如果将产品造型作为研究对象,有实证性方法和描述性方法两条介入途径。我们需要有学科交叉的辩证思维,既要用科学规范的理性思维研究漆首饰的造型和工艺,又要以设计描述的感性思维展示漆首饰的文化和内涵。在我国古代神话伏羲和女娲中,遇到大洪水表 1 中、日、韩古代漆梳篦特征比较中国日本韩国照片造型特征几何造型,表面有云纹曲线造型,兼具立体感造型精美,金链垂坠装饰色彩特征黑色、红色深红色青绿色,金色材质木、漆木、漆玳瑁,金、玉、漆年代东汉(25220年)绳文时代(BC12600)新罗时代(810世纪)160美学技术的两兄妹因躲在葫芦里而幸存,所以葫芦被看作东方版的挪亚方舟。在东洋画中,经常可以看到神仙佩戴葫芦形状的瓶子,我国古代的炼金术士也将葫芦视为宇宙的缩影。葫芦有长寿、健康、财富等美好寓意,同时兼具化煞避难的作用。因此,葫芦千百年来都被中国人视为吉祥物,笔者以葫芦为素材设计了两件首饰。3.1 葫芦 A 设计实践如表 2 所示,该作品采用螺钿镶嵌工艺和金箔镶嵌工艺完成漆配件主体设计,结合金银錾刻工艺设计了葫芦叶金属配件。在挑选珍珠配件时,笔者有意识地选择类葫芦造型的异形珍珠材料,以实现与葫芦主体的呼应。笔者希望利用这件作品,探索利用天然葫芦作胎体的漆艺首饰创新设计。表 2 葫芦 A 胸针作品设计与制作过程作品题目葫芦 A作品介绍三视图成品尺寸5690mm材料葫芦、珍珠、漆、银、金箔、螺钿技法金箔镶嵌、螺钿镶嵌、金银錾刻3.2 葫芦 B 设计实践1940 年美国时装设计师诺曼诺雷尔(NormanNorell)首次将豹纹图案应用于服装设计,1950 年开始,豹纹图案逐渐得到时尚设计师的重视。女性消费者钟情于豹纹服饰多是由于该图案彰显了女性既性感又独立的个性气质。表 3 葫芦 B 胸针作品设计与制作过程作品题目葫芦 B作品介绍三视图成品尺寸5870mm材料木、金粉、漆、银、金箔、珍珠、红珊瑚技法彰髹(金粉)、金箔镶嵌、失蜡铸造如表 3 所示,葫芦 B 的整体造型参考了插花葫芦瓶的外形特点。对称花瓶的形态设计源于将花瓶对半切开的想象。由于葫芦造型过于陈旧,很难得到年轻人的喜欢,因此采用金粉材料结合彰髹工艺,在葫芦表面制作出类似豹纹的漆艺纹饰。金工部分使用失蜡铸造工艺,结合天然珍珠镶嵌和红珊瑚雕刻完成胸针底托的制作。利用传统工艺展示时尚潮流中的野性美是这件作品的创新点。4 结语漆艺诞生于漆树种植分布广泛的东亚地区,经过与不同文化的碰撞,逐渐发展成为一种地域性很强的特色工艺并被欧美国家接受和喜爱。漆艺作为东亚地区的重要非物质文化遗产,受到了许多人的喜爱,这不仅是因为漆艺具有鲜明的民族特征和悠久的历史,也是因为漆材料本身具有环保特性,符合现代人追求健康生活的现实需求。文章探究漆艺在首饰领域的拓展,一方面弥补了漆艺首饰理论研究的不足,另一方面为漆艺借助金属工艺和宝石材料进行跨学科、跨媒材的设计实践作出贡献,为漆艺的时尚化转型提供了思路。漆与首饰的结合使得漆的工艺价值进一步提高,并拓宽了首饰设计的发展空间。这种跨界创新可以推动非物质文化遗产的传承与发展,使其更好地适应现代社会的需求。此外,漆艺与首饰的结合还有助于我国传统文化与现代设计的融合,有助于中华文化更好地走向世界。参考文献:1 李瓓姬.韩国的漆艺技法:从古代至朝鲜时代J.中国生漆,2012(9):29-39.2 KBS 历史期刊.海上丝绸之路 2019EB/OL.韩国史影像资料,(2023-10-31)2023-10-31.https:/ 王忠民.福州漆艺的新方向:漆艺首饰初探J.现代装饰,2014(11):188-189.作者简介:梁由之(1989),男,北京人,博士,助理研究员,研究方向:首饰设计。张一(2000),女,北京人,学士,科研助理,研究方向:艺术管理。李亚西(1989),男,福建福州人,博士在读,研究方向:非物质文化遗产。庞雄(1998),男,河北廊坊人,硕士在读,研究方向:时装与首饰设计。

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