98I美5时代美学2023/08抗战时期陪都重庆传统绘画中的象征性题材研究文/梁勇第摘要：抗战时期，在陪都重庆的大后方，书画艺术家们根据抗战现实的吁求，在“抗战救亡”的时代旋律下，以画笔作为武器，创作出大批的抗战宣传绘画。而擅长传统绘画并习惯于以山水、花鸟题材抒写胸意、寄托情思的传统文人画家们，也根据时代的需要，运用象征性的表现手法，创作出既符合传统书画艺术笔墨审美传统、又具有特定的象征性语义的作品。通过作品内在的文化含义与外在象征意义的有机统一，达到了既传承文化传统又与时代共振的效果，以唤醒人们对民族文化的自尊、自信以及对抗战胜利的必胜信念。关键词：抗战；陪都重庆；传统绘画；象征性；题材基金项目：本文系重庆社科规划项目“抗战时期陪都重庆绘画创作题材研究”（2020PY72）阶段性研究成果。但其隐含在内的文化含义，如传统文化精神、人文情怀以一、陪都重庆时期象征性题材绘画的表现形式及其题材的象征性意义却有着直逼人心的穿透力，对增强长期以来，中国的山水、花鸟等文人绘画，更多地被看作是清净无为、超然于物外、与世无争的文人雅玩，是抒写文人书画家胸中意趣、寄托情思的一种消遣方式，与“治国、平天下”的儒家传统似乎关系并不那么密切。因而，在抗日战争这个家国被侵害、全民抗日救亡的特殊时期，中国绘画被认为是“对于革命文化基础上，迄未显出它伟大的效用”也不足为奇，于是人们纷纷呼吁，应“创造一种与民族国家有极大关系的独特艺术，燃起中华民族的生命之火来”。在这样的背景下，向来有着家国情怀和社会担当的书画家们自然不会无动于衷，而是通过多方探寻，积极寻求保卫家国、抵御外敌的方式与途径。于是大批直面抗战现实，反映时代特色的战时漫画、木刻版画便应运而生。对于传统的文人画家而言，也在积极探索，在不失传统文人绘画笔墨技法表现的前提下，紧跟时代步伐，将具有象征性的题材通过传统笔墨表现的方法进行重新演绎，给传统绘画赋予了新的生命。众多的文人画家们如张善孖、徐悲鸿、李可染、傅抱石等都不约而同地用此表现方法进行创作，为中国近现代美术史留下了众多优秀的象征性题材绘画作品。表面看来，他们所创作的作品看似与抗战时期日寇的残暴、抗日战士的英勇、人民大众的苦难等不相干，民族自尊心、自豪感，重拾民族的自信心都起到了巨大的作用，并在抗战大后方的民众中构筑起了一道道坚实的思想防线，重燃起民族生命的火光。事实上，在抗战初期，关于抗战主题绘画的...
