紫韵悠悠伴佛音——论紫砂《...素之美和蕴涵其中的佛教文化_鲍行华.pdf

165CERAMICS SCIENCE&ART论紫砂壶称心提梁的艺术传承和吉祥蕴意江南水乡宜兴位于江苏省南部，太湖西岸，天目山余脉从南部穿越而过，在山水相交的环境之中，蕴藏着丰富的紫砂矿料，其中的石英、云母和铁质等等元素在经过1180摄氏度的高温烧制之下，形成了独特的双重透气性，用来冲泡茶叶最为合适不过。恰巧紫砂的故里宜兴也是茶叶的绿洲，早在唐代的时候就有着“天子未尝阳羡茶，百草莫敢先开花”的美誉，正是在这样壶茶同誉的环境之中，紫砂文化和茶文化交相辉映，相得益彰，共同谱写了“中国陶都，陶醉天下”的辉煌篇章。这件紫砂艺术作品称心提梁壶采用了筋纹和提梁相结合的方式，把我们传统紫砂器型之中非常具有挑战性和辨识度的筋纹技艺展示出来，其中不仅仅要求作者高超的抟制水准，更多的是一种对于紫砂艺术的态度和坚守，筋纹器的制作需要的周期也非常多，也需要很大的耐心才能够完成。此壶壶身呈现筋囊形态，在阴阳凹凸的节奏起伏之下，把其中的张力和过渡完美的展示出来，特别是这样一囊一囊的连绵不断，带给我们视觉的冲击力十分巨大，壶底置三足，起到了举重若轻的效果，壶嘴则是修长的婉约延伸，出水自带弧度，筋纹也是贯通到底。肩部和颈部的处理恰如其分，把肩部的那种扩张和收敛的感觉都展示的淋漓尽致，控制力极强。壶盖压合壶口，严丝合缝，上面的壶钮也是桥型设计，具有江南小桥流水的韵味。此壶还有一个重要的关注点，就是提梁的设计，采用了中间镶接，有一种称心如意的抽象感觉，所以作者把它命名为“称心提梁”，就是希望能够大家能够在使用的过程之中，感受到其中的祝福之情。从整体上来看这件紫砂艺术作品称心提梁壶，我们可以感受到筋纹紫砂器的魅力之所在，具有程彩华【摘 要】紫砂的故里宜兴也是茶叶的绿洲，早在唐代的时候就有着“天子未尝阳羡茶，百草莫敢先开花”的美誉，正是在这样壶茶同誉的环境之中，紫砂文化和茶文化交相辉映，相得益彰，共同谱写了“中国陶都，陶醉天下”的辉煌篇章。从整体上来看这件紫砂艺术作品称心提梁壶，我们可以感受到筋纹紫砂器的魅力之所在，具有优美的旋律感和节奏感，这样的器型在我们的茶座之上，绝对是赚足了眼球，再加上挺拔的提梁设计，中间的称心形态更是令人啧啧称赞，无论是实用功能，还是陈列起来欣赏都是非常不错的收藏。【关键词】紫砂艺术；称心提梁壶；艺术传承；吉祥蕴意优美的旋律感和节奏感，这样的器型在我们的茶座之上，绝对是赚足了眼球，再加上挺拔的提梁设计，中间的称心形态更是令人啧啧称赞，无论是实用功能，还是陈列起来欣赏都是非常不错的收藏。在我们普通老百姓的生活之中，“称心”二字既是朴素的愿望，也是最终的追求，我们历史上晋代著名的逸士陶潜在时运诗之二中写道：“洋洋平潭，乃漱乃濯。邈邈遐景，载欣载瞩。人亦有言，称心易足。挥兹一觞，陶然自乐。”，其中有着称心如意，容易满足的意思，称心二字，其实从根本上来说是一种合乎心愿，从而产生愉快感和满意心情的感觉，并不仅仅是物质的需求，更多的是一种精神的满足感。在紫砂艺术之中，如何的表现称心的抽象概念，也是许多紫砂艺人不断去琢磨的创作意图。有的作品通过壶钮的称心形态，来展示其中的丰富内涵，有的则是在陶刻的方面多下功夫，让广大的壶友可以一目了然的感受到中国传统文化的博大精深和包罗万象。筋纹器，因为其难度超高的技艺水准，成为许多紫砂艺人不想去触碰的一个领域，但是能做筋纹器的高手，往往已经超脱了抟制紫砂的技艺境界，具有一种领悟人生，参透自然的大智慧。这件紫砂艺术作品称心提梁壶就是在经典筋纹器的基础之上，融合了更多提梁的元素，把称心如意的情感抽象的蕴藏在整件作品之中，从空间的张力和器型的匹配都是无缝衔接，再加上美好的寓意和精湛的技艺，这样的作品具有很高的艺术价值，也能够看到世世代代紫砂艺人在传承经典过程之中不懈的专研和创新之路。紫砂艺术经过千百年的传承之后，形成了门类比较丰富，造型比较多样的特征，几乎涵盖了所有的器型，值得注意的是，因为紫砂全手工的成型工艺，可以最大程度的发挥作者的主观能动性，而其他的诸如陶瓷、玻璃等等则主要依靠范式和模具进行加工，所以紫砂的优势显而易见，我们可以从其中看到坚守传统的重要性。紫韵悠悠伴佛音论紫砂禅音壶的光素之美和蕴涵其中的佛教文化当我们回溯紫砂艺术发源的时候，可以清晰地看到佛教在其中起到了关键的作用，而且在后来的发展过程之中，紫砂艺术、佛教文化的相互交融和相辅相成，构成了紫砂文化之中非常重要的一部分，也让许多的壶友能够通过紫砂，慢慢了解到更深层次的佛教文化。从紫砂在金沙寺的起源故事之中，我们可以了解到小书童龚春在僧人的指点之下，根据千年银杏树的树瘿形态捏塑而成，得益于文人雅士的广泛宣传和推波助澜，“供春壶”成为了具有记载的紫砂鼻祖开山之作，从而开启了紫砂艺术的华丽大幕。这件紫砂艺术作品禅音壶采用了金钟的形态设计，让我们一眼就能够看明白其中的创作灵感来源，这样的一件紫砂光素器，能够从本质上呈现出紫砂良好的质感和肌理，对于热爱紫砂艺术的朋友来说，非常的友好。此壶壶身的线条流畅自然，把挺拔的身姿自然而然地展示出来，从肩部的过渡到底部的收拢，刚柔相济，伸缩自如，可以感受到作者精湛的技艺水准和游刃有余的处理方式。壶嘴小巧直流，保证了出水的干脆爽利，壶把的设计则是迎合了壶身的修长，耳廓型更加的符合整体的和谐度，中间的凹凸更是让手感达到了极致。壶盖嵌入壶口，严丝合缝，气密性良好，上面的壶钮高高耸立，把其中的空间形态拉高，同时也增加了拿捏的舒适度。这样一件静雅的光素器能够带给我们很多的思考和佛教方面的感悟，因为从金钟的形态之中，我们能够产生许多的联想，也能够感受到中国传统文化在紫砂这一材质上面的无限可能。从整体上来看这件紫砂艺术作品禅音壶，我们一方面通过作者匠心独运的设计创鲍行华【摘 要】紫砂艺术和佛教文化的相互交融和相辅相成，构成了紫砂文化之中非常重要的一部分，也让许多的壶友能够通过紫砂，慢慢了解到更深层次的佛教文化。从整体上来看这件紫砂艺术作品禅音壶，我们一方面通过作者匠心独运的设计创作，保留了光素之美的基础之上，最大可能地把实用的性能保留；另一方面，则是把佛教的内涵和紫砂的特征完美地融合起来，起到了相得益彰的作用。在我们冲泡茶叶的过程之中，仿佛可以聆听到金钟袅袅之声，在禅茶一味的氛围之中，放松身心，陶冶情操。【关键词】紫砂艺术；禅音；光素之美；佛教文化作，保留了光素之美的基础之上，最大可能地把实用的性能保留；另一方面，则是把佛教的内涵和紫砂的特征完美地融合起来，起到了相得益彰的作用。在我们冲泡茶叶的过程之中，仿佛可以聆听到金钟袅袅之声，在禅茶一味的氛围之中，放松身心，陶冶情操。在紫砂艺术之中关于佛教的题材不甚枚举，而且从紫砂矿料的发现传说之中，我们也能够听到“始陶异僧”的存在。在历史上，宜兴是非常著名的佛教圣地，有着“江南佛国”的美誉，紫砂造型之中的“僧帽”、“容天”等等，都和佛教有着千丝万缕的联系。佛教自汉代传入我们国家以来，和中国传统的儒家文化等等融合得非常之好，慢慢适应了我们国人的思想需求和精神寄托，广泛地传播开来，而且佛教的许多教义都和紫砂的技艺和文化具有着天然的相近，甚至可以用佛法巧妙地解释紫砂制作过程之中的许多步骤和原理，正是在这样的基础之上，许多的紫砂艺人愿意在佛教题材的紫砂创作上面花费很大的功夫，因为能够引起我们情感的共鸣，水到渠成地关于佛教题材的紫砂器也就层出不穷，二者的良好促进成就了紫砂艺术的繁荣和发展。这件紫砂艺术作品禅音壶以金钟为题材，可以让我们在饮茶的过程之中，时刻地感受到梵音袅袅，宛如走进佛教圣地，在竹海茶园之中徜徉，放松身心，思考人生的酸甜苦辣。这样的一件紫砂艺术作品，可以让我们能够充分地感受到紫砂光素器的精妙之所在，就如同茶叶一般自然纯粹，并不需要过多的装饰，就能够给我们提供很好的实用价值，在“随风潜入夜、润物细无声”般的潜移默化之中，把中国传统文化继承和发扬光大。紫砂从圆融的光素器、横平竖直的方器，再到惟妙惟肖的仿生器，都蕴藏着多少紫砂艺人的心血和对传统经典的演绎，而紫砂光素器看起来简约，但是却不简单，能够做到工艺精湛、形态自然而且韵味十足的作品，也是凤毛麟角，需要我们广大的壶友细心品鉴，用心收藏，真心呵护，不断提高自己的审美水准和艺术修养。CERAMICS SCIENCE&ART164PURPLE CLAY紫砂专题【参考文献】1 王新妹.论紫砂壶“奋飞”的光素之美和文化内涵J.江苏陶瓷，2021（04）：58,61.2 徐卫民.漫谈紫砂光货的光素美以曼生十八式“石扁壶”为例J.江苏陶瓷，2014（04）：38.结 语【参考文献】1 余 跃.筋工细作 妙若天成浅谈紫砂筋纹器J.江苏陶瓷.2010.2 刘红霞.做一个生活素简的人浅谈紫砂筋纹器菊蕾的自然意趣J.陶瓷科学与艺术.2022.结 语DOI:10.13212/ki.csa.2023.01.084