翠竹藏韵四时俱备——浅析...竹韵》的造型设计与艺术内涵_赵娟娟.pdf

PURPLE CLAY紫砂专题162CERAMICS SCIENCE&ART翠竹藏韵，四时俱备浅析作品竹韵的造型设计与艺术内涵宜兴紫砂壶有着自然孕育的灵气，有着江南烟雨的柔情，在几百年的发展岁月中始终闪耀着璀璨的光芒，折射出一段又一段的岁月。自然孕育出来的紫砂泥有着优越的物理属性，延展性强的特点能够让其在紫砂艺人的手中变幻出千姿百态的造型，构成紫砂艺术这座姹紫嫣红的百花园。而透气性强的特点则促使紫砂壶成为了世界茶具之首，让其泡茶的茶更为香醇，展示茶叶本味。紫砂艺人的人文属性与紫砂泥的自然属性发生奇妙的碰撞，让紫砂壶这样的艺术品更拥有了生命的温度。对于作品竹韵的创作，笔者采用的是底槽清泥料，这款泥料也是顾景舟大师最爱使用的泥料。紫砂泥料对作品整体的风格呈现也起着十分重要的作用。底槽清色泽醇厚，明度较弱，有着低调内敛的特点，与作品想要传达的主旨一致。同时其泥质细腻，因此能够让壶面尤其光滑，与笔者预期的创作效果也一致。因此这款泥料不仅能够突出作品表达的主题，同时也能让作品在造型上的表达更上一层楼。紫砂壶的创作本来就是自然与人类的结晶，因此紫砂壶身上有着天然的自然属性。而自然中有着取之不尽用之不竭的灵感，以自然为主题的紫砂壶创作更是给人以一种神奇的情感连接。作品竹韵以天然的竹子为创作主题，体现出人们遵循自然、创作未来的思想，同时也融合了长久以来竹的人文内涵，以丰富的内涵充实紫砂壶作品本身，同时也让中国的传统文化能够更好地传承下去。作品竹韵是一件花器作品，自然的风味在作品上展现得淋漓尽致。其实，从“供春壶”开始，紫砂壶与自然就开启了妙不可分的联系，甚至成为了东方文化的象征符号。紫砂花器将紫砂壶最本质的特征表现出来，同时将其古色古香、典雅大气的特征更是发挥到了极致。随着人们对紫砂壶的认知越来越全面，紫砂壶的造型也愈发丰富。就以作品竹韵为例，其结合了竹子做出的造型创作让人耳目一新，让人在使用之时能够感受到扑面而来的自然气息。从造型上来看，作品的壶身类似一个圆柱体，上面分布了一道竹节的纹理。竹节将壶身分成了两个部分，上高下窄，将人眼视觉的平衡考虑其中，同时也体现了黄金分割比。壶身并不是一个严格的圆柱体，而是通过粗细的变化塑造了一种立体的空间感。在竹节的部分明显向外突出，仿生效果做到了极致。壶嘴是一个直流的设计，不长不短的壶流仿佛是一颗新生的竹子，竹身虽然纤细，仿佛饱含着无限的生机，努力地向上生长。壶把的部分采用耳状的设计，上端平滑，下端线条流畅，弧度自然。在壶把的设计上同样选用了竹节的设计，两段竹节给视觉做了一个分割，使其艺术性更强。壶盖采用的是嵌盖的设计，与壶身完全地融为一体，强调了整体性。桥状的壶钮与壶盖衔接，同样采用了竹节的设计，同时还体现了中国审美中的对称美学。从整体上来看，造型的设计不算复杂，但是从简约之中却蕴含着大气之美。整件作品是通过线条来衔接的，而线条的变幻则蕴含了空间的立体感。作品通过竹子的自然意象的融入，与自然融合，在艺术表现上通过塑、压的方式来构造和谐之感，让竹这个元素能够更好地与作品融合在一起。同时，紫砂壶虽然属于艺术品的范畴，但是其实用性能依然是紫砂创作的第一要义。因此在各部件的创作中，要按照紫砂壶严谨的工艺来进行创作。仔细观察，作品竹韵的壶嘴、壶钮、壶把严格地遵守三点一线的规律，壶流出水爽利，壶把易于提拿，充分考虑到了使用的方便性。除了造型设计，紫砂壶内在的构建与内涵也是十分重要的。竹子这个意象历来为文人墨客所青睐，是因为其在生长环境到生长历程都十分恶劣，因此铸就了其不屈不挠、不畏艰苦的特点。这一强悍的精神品质是文人墨客们所欣赏的，也是当今社会所需要的。笔者将竹子的精神融入到创作内涵之中，也是想要给予人们竹子的精神的启发。作品竹韵充分显示了艺术的构建与人文精神的表达。紫砂艺术这一项具有浓浓的中国风情的艺术品，能够与典型的中国文化相融合，是十分可贵的。千百年来紫砂艺人一直在紫砂壶的造型艺术上孜孜以求，笔者认为，当代的紫砂艺人更应该注重其内在的精神表达，让紫砂壶不仅能够带给人们视觉上的愉悦，更能带来心灵上的豁然开朗。赵娟娟【摘 要】紫砂艺术已经在中国历史上留下了六百多年的足迹，在这段时间里，紫砂艺人们孜孜不倦，以精益求精的工艺精神不断给紫砂艺术添砖加瓦。在笔者看来，精湛的造型工艺是紫砂艺术的一个方面，但是其内在的文化内涵更值得被进一步探索，也是紫砂壶的灵魂所在。随着人们对审美的需求愈发高涨，仅仅是外在的美已经不能吸引人们，紫砂壶的内外兼修成为了区别于其他陶艺品的一个差异化特征。作品竹韵是一件花器作品，笔者将自然中的元素进行艺术的加工，以简洁的线条展示了竹之美与竹内在的精神。【关键词】紫砂壶；竹；内涵；造型结 语DOI:10.13212/ki.csa.2023.01.099