学科融合春风化雨以美育人润物无声——创新初中美术教学策略探析.pdf

课堂内外初中教研学科融合春风化雨 以美育人润物无声创新初中美术教学策略探析王茜（泗洪县洪翔中学，江苏 宿迁223900）摘要：美术是一门培养情操的艺术学科，让学生学会审美和创造美是美术教学的重点。这一学科让学生通过感受美术作品的独特美，体会作者的内在情感，增加审美体验，从而达到培养学生艺术核心素养的目的。目前我国初中美术教学存在不注重学生审美体验的积累及审美引导的问题，导致部分学生对美术产生厌恶感。因此，初中美术教师应创新教学策略，运用多种教学方式来提升学生对学习美术的兴趣，提升学生的审美趣味，真正培养和提升学生的核心素养。关键词：初中美术；美术教学；核心素养；审美趣味美术课是培养学生审美情趣的一门重要课程，它对培养学生的审美意识和艺术素养有至关重要的作用，能充实学生的美术内涵，保障学生身心健康发展。因此，尽管初中美术并非学生的主要学习科目，但其教学仍具有无可取代的作用。一、初中美术教学现存问题（一）重视程度不够在实施初中教育的过程中，由于国家政策未将美术课程列入考核学科，仅将其作为培养学生兴趣素质的课程，因此部分学校将美术课的排课率降到很低，从而直接影响了初中美术教学的成效。部分学校甚至出现形式教育，只有上级领导来校检查时才会临时安排美术课，其他的时间美术课都被语文、数学、英语等学科占用。美术课程形同虚设，学生对这种做法叫苦不迭。长此以往，初中美术教育的质量令人担忧。（二）传统观念根深蒂固部分学校认为，对初中生而言，要想考上重点高中，就必须把主要精力放在中考科目的学习上，因而忽视了艺术学科，没有正确地理解美术教育对学生的现实意义，从而导致初中美术教学的实效不大。（三）教学单一、机械化由于过分强调文化课，美术课变成了一门形式化的课程，很大一部分美术教师也都采用照本宣科式的教学方式，有的美术教师甚至在课堂上直接给学生放电影。在实践中，由于缺乏对现有资源的充分利用，对美术课程进行多样化的教学，致使学生对美术的兴趣日益淡薄。（四）师资力量匮乏美术与其他学科不一样，不仅要求教师要有丰富的教学经验和扎实的专业知识，还要求其具备一定的美术素养。由于教学任务的调整，使得美术课程在初中的教学中处于较低的地位，许多学校甚至出现了由其他学科教师代课的情况。美术是一种情感化的学科，它要求有一种气氛来指导学生的学习，促使其达到更好的教学效果。二、初中美术教学创新策略（一）转变教学观念，增强学生审美意识在传统的美术教育中，美术课就是教学生掌握绘画的基本知识，使学生能自己动手绘画。部分教师对待美术课的态度也是一种应付心态，学生对美术课的重视程度也不高，有时教师不在教室，学生在美术课上做别的功课，导致初中生对美术审美缺乏系统性的认识。教师的不重视致使大多数学生对美术的认识都是在想象与直觉的结合中进行的。只有让学生不断地学习，提高绘画技能，才能提升学生的美术素养。因此，在日常的美术课上，教师应从学生的视角来评判学生的作品，以画中所表现出的学生的内在情感以及所表现出来的创造力为评判标准。一方面，教师要多加鼓励学生，对其作品中出现的问题要适当地加以纠正；另一方面，改变教学理念，注重与其他学科知识的联系，增强学生的审美意识，促进学生的审美情趣，更好地实现美育。128（二）结合情境，增加趣味在美术教育中，要想制订科学的美术教学实施策略，首先要解决的问题是培养学生对美术的兴趣，激发他们的主观能动性，让学生更加主动地欣赏和感悟美术，感受美术学科的美。在教学过程中，教师可以根据教学大纲，构思生动有趣的课堂教学方式，结合情景教学，营造良好的课堂学习氛围，使学生在具体的美术形象中感受美术的魅力，培养学生的学习热情。例如，苏少版七年级“设计空间”一课的教学，普通的教学计划是教师带领学生仔细阅读课本上的内容并让学生了解设计的意义，然后由学生自己动手创作一张自己的作品。这样的教学方式，主体仍然是教师，学生还处于被动接受知识的学习状态，不能充分发掘其美术创造力。在核心素养的要求下，教师可以利用幻灯片播放一些相关内容的照片和视频，还可以以设计自己的家为主题创设策划活动，对学生进行分组，根据学生的美术审美观和设计思路对设计素材进行随意搭配和布置，最终将成果拍成照片在课堂上展示，并上台讲解自己的想法。之后教师再对学生的活动成果进行评价和总结，让学生真正感受美术的魅力。情景教学的目的在于激发每一名学生积极地参与到具体的情景设计中去，促使其学会将思想用美术作品展现。同时，在学习设计空间的过程中，学生能在实践中更好地感受美术设计的魅力，通过对摆件的搭配及不断调整、优化，让学生爱上设计，也是对学生学习专注力的一种极好的训练。（三）强化互动，增强创新要在初中美术课堂上向学生渗透人文素质，仅凭教师发挥一己之力以及实施传统的教学方法是行不通的，需要通过教师与学生之间的有效互动，才能让学生更多、更好地参与到课堂中来，从而使整个教学活动得以高效进行。教师在教学中要坚持探索、合作、发现等多种教学方式。在此基础上，结合每一名学生的实际情况，教师可结合自身的教学实践和经验，设计出符合其个性发展特点的教学策略。师生间的交流能促使学生主动、认真地思考。美术是一门极具想象力和创造性的学科，作者往往需要通过抽象的美术作品来展示自己丰富的情感和思维。因此，美术教师要在课堂上精心设计各种不同的教学活动，并做好充分的准备，提高课堂的新奇感和趣味性，激发学生的想象力和创造力。（四）明确要求，革新观念如何改变传统的美术教学观念，树立“立德树人、以人为本”的教育理念。其一，教师要把美术教育的重点放在培养学生能独立创作美术作品上，教会学生灵活运用美术技巧、色彩、线条及布景等。其二，教师要培养学生独立欣赏美术作品的素养，使学生能够对美术作品提出自己的见解。其三，教师要努力做到理论联系实际。其四，美术教学中教师应以学生为核心，在教授基础美术课程的基础上，适当拓展技能练习，提高学生的创作能力。其五，教师在明确美术创作主题的前提下，指导学生在美术创作的内容和形式上自由地表达其思想和情感。（五）激发学生的思考能力在美术教育中，深入的问题是激发学生思考能力的重要途径。因此，教师不能把问题写得太简单，以免使学生丧失探究的兴趣。教师在提问时要坚持开放的原则，即提出的问题无解。因为开放性问题更能激发学生的思考能力，并引导他们不断地寻求问题的答案，促使学生与教师展开讨论，并依靠自己解决问题。例如，教师可以这样提问：你为何喜爱梵高？对梵高的初识感受如何？梵高为何如此伟大？星月夜 为何有如此特殊的美？教师这样做的目的是创造一个轻松的环境，促使学生围绕着教学内容展开讨论，让他们有勇气表达自己的意见。此外，教师还应充分利用自己的优势，与美术馆等建立良好的关系，利用馆内的美术资源来帮助学生拓宽视野，提升他们的审美情趣。同时，教师还可以聘请专业画家、手工艺人来给学生授课，与学生分享工艺的制作技巧，让学生对每一件美术品所包含的细节进行反思，从而提升学生的美术欣赏水平。（六）合作探究，培养团队精神将合作式探究法应用于初中美术教学，有助于建立有效的美术课堂，培养学生的团队精神和独立思考能力，同时兼顾个人与群体之间的协调性，这是新课改对初中美术的要求。初中美术作为一门实践性很强的专业，其教学内容涉及大量的实践活动，要求学生能够独立进行创作。教师可以根据教学目标和美术课的实际情况，将学生分成几个探索合作的小组，在组长的领导下进行美术实践。教师可以为每一组设置不同的号码，让学生给他们起名字，这样就能提高各组成员之间的协作精神。在初中美术课堂上运用协作探究的方式，可使组员都围绕同一个目标努力，让每名学生都能充分地发挥自己的作用。129课堂内外初中教研参考文献：咱员暂林敏华援 刍议传统文化融入初中美术教育的策略咱允暂援 科幻画报袁圆园圆员渊员员冤院圆苑苑原圆苑愿援咱圆暂刘小亮援 创客教育理念融入初中美术教育的价值初探咱允暂援 读写算袁圆园圆员渊猿圆冤院员猿原员源援咱猿暂徐晓东援 初中美术教学中教学方法的创新应用咱允暂援 启迪与智慧渊中冤袁圆园圆园渊员员冤院缘怨援咱源暂陆丽玉援 动漫艺术在初中美术教学中的创新应用咱允暂援 教师博览渊科研版冤袁圆园员怨袁怨渊园苑冤院苑苑原苑愿援咱缘暂荆雪梅援 谈初中生身心智力发展与美术学习的关系咱允暂援 课程教育研究袁圆园员苑渊员园冤院圆员圆援咱远暂安立援 浅谈如何通过激发美术学习兴趣实施美育咱允暂援 黑河教育袁圆园员苑渊园远冤院苑怨原愿园援咱苑暂高雪援 如何在初中美术教学中创新教学方法咱允暂援 新课程渊初中冤袁圆园员怨渊园猿冤院员苑猿援渊责任编辑院胡甜甜冤例如，以 蒙娜丽莎 宫娥 这两幅画进行美术教学时，教师可以将学生分成不同的小组，然后给学生分析两幅画所使用的美术手法及元素，学生在教师的帮助和小组自己的分析讨论中，得出一套完整的美术评价体系。合作式教学法是一种既能使师生获益，又能让学生获得较多学习机会和思考机会的教学方式，对提高学生的审美水平十分有益。（七）跨学科融合，开阔学生视野我国 美术课程标准 提出，美术课程要适应素质教育，面向所有的学生，注重学生的发展，注重人文精神和审美能力的培养，是培养学生健全个性及全面发展的重要依据。在美术教学中，教师可以结合音乐、语文、数学、历史等学科的知识，构建立体的课程体系。在教学内容的选取与组织上，注重体现基础性、拓展性、实用性和时效性。例如，教师可以让学生参考学习中国明、清的历史知识，归纳出：由于时代、地域、民族风俗等原因，明代的家具和装饰以简洁大方、线条流畅为主；清代住宅及其装潢中纹饰繁复，雕饰华丽，体型庞大，风格富贵，与清廷之主的权力与欲望不谋而合。教师再配上适当的背景音乐，让学生在音乐中展开想象。（八）积极发现学生优点美术与数学、物理等学科不同，数学题和物理题总是有一个标准答案，而艺术就不一样，艺术题的答案从来都因人而异。因此，在欣赏美术时，教师要鼓励学生说出他们自己的看法，并且要鼓励学生去发现一些新颖的、独特的观点，这是艺术课程所提倡的。在美术创作上，很多学生的画技水平的确有限，画出来的东西并不完美，但是，美术教师应发现他们的优点，鼓励他们，激发他们对艺术的兴趣。教师可以在对学生的美术创作进行评估时，采用多种评估方法，一是注重对创作过程和作品质量以及学生个性特点的评估，二是注重评估方法的创新。评鉴的工作应采用自我评价与互评的方式，教师可以定期举办各种专题展览，展示学生的作品，让学生有一种强烈的自豪感和成就感，以此来激发学生的创造力和学习热情。（九）加强总结，优化考评教师应对初中生的美术学习完成情况进行归纳和评估。其一，教师应以学生是否能独立地进行美术主题创作、掌握基本的画技操作要领、写生作品与主题相一致等主要依据，为检验学生美术学习的成效。其二，教师要通过激发学生对美术和绘画的兴趣，提高其参与感。其三，教师还要对教务工作进行评估和总结，一是重点关注美术教学计划和教学措施是否与以学生为本、提高其美术核心素养的总体教学目标相一致；二是重点关注美术课程的实施和实施效果；三是重点关注教师的语言表达和教学演示是否为学生所接受。三、结语美术教学在推动素质教育中起着举足轻重的作用，教师不仅要向学生解释美术知识，还要向学生传递美术的精神意蕴。通过对各种美术作品背景的理解，使学生能够尽可能地去触碰“灵魂”。透过美术作品，让学生了解不同的历史背景及民族文化，了解世界及多元文化，将美术课程所学到的美术理论运用于日常生活，以提升自身的核心素养，从而提升自身的整体素质。130