弘扬传统文化传承戏曲音乐——以中小学戏曲音乐教学为例.pdf

129文艺天地戏曲作为中华传统音乐文化的重要组成部分，其继承与发展对我们的民族和国家都有着重要的意义和影响。而如何将戏曲音乐更好地融入中小学音乐课程当中，需要教育工作者在实践中不断探索与总结。一、音乐校本教材的重要性在中小学音乐课堂上，音乐教材的使用起着重要的作用。在近几年的音乐课程内容中，几乎每一年级音乐教材中都会把戏曲音乐放入其中。以小学音乐课本人民音乐出版社为例，关于戏曲内容分别从二年级到六年级有不同程度的增添：二年级下册现代京剧红灯记选段都有一颗红亮的心，三年级下册现代京剧红灯记选段穷人的孩子早当家，四年级上册京歌 流水恋歌 选段 龙里格龙、现代京剧 智取威虎山 选段 甘洒热血写春秋、传统京剧曲牌 夜深沉，五年级上册现代京剧智取威虎山选段迎来春色换人间、下册现代京剧沙家浜选段要学那泰山顶上一青松、京歌我是中国人、两首不同的京调片段，六年级上册京剧唱腔联奏、京剧铡美案选段包龙图打坐在开封府、现代京剧沙家浜选段你待同志亲如一家，京剧改编版校园小戏迷。从这些戏曲相关内容的加入，可以看得出随着年级的增长，有关戏曲方面的内容也在不断加入。以二年级为例，关于对戏曲这一内容的教学要求是欣赏京剧都有一颗红亮的心，念一念京白，跟音乐简单哼唱并学做“亮相”动作。教学目标简单、内容通俗易懂的同时能够有效地根据二年级学生活泼好动的特点了解戏曲文化，为后续更加深入学习戏曲做铺垫，打下良好基础。同样，在（2022 版）义务教育艺术课程标准有关戏曲方面的内容，分别针对第二学段（35 年级）、第三学段（67 年级）这样描述：在戏剧（含戏曲）表演活动中，承担角色，声音、动作、演唱、表情等基本符合所塑造的角色形象；初步了解舞蹈、戏剧（含戏曲）的艺术特征，领会音乐在其中的表现作用，能做出恰当的反应或阐述。除了音乐教材的选用，还需要将教材与地方特色相结合。如果学校教育能够做到在音乐内容的基础上丰富教材，适当地加上一些本地区的民族民间特色，让学生在学习音乐的过程中了解风土人情，理解本地特色。例如：在河南的部分中小学校使用的是人民音乐出版社的教材，而在人音版中有关戏曲方面的课几乎都是京剧，那么，这些河南省的中小学，可以根据地方特色适当添加一些河南地方戏曲，例如豫剧、曲剧、怀梆等，而在河南地方戏中豫剧 刘大哥讲话、曲剧 小仓娃我离了登封小县等，都是一些耳熟能详的作品。当然，每个学校情况不同，也可以根据本校的一些特点进行调整，做到具体问题具体分析。作者相信，当地方特色甚至是学校特色与教材有效地结合在一起，那么，不仅仅能够增强学生对于音乐学习的兴趣，而且对于戏曲音乐的传承也有着重要作用。弘扬传统文化传承戏曲音乐 以中小学戏曲音乐教学为例陈亚男河南师范大学摘要：中华优秀传统文化是中国并立足于世界民族之林的重要精神支撑，戏曲音乐是我国传统音乐文化的重要组成部分，传递着我们中华民族的精神，有其独特的魅力。本文从“戏曲进校园”方面论述了戏曲音乐在音乐教学中所出现的问题与解决措施。关键词：戏曲进校园；文化传承；音乐教育作者简介：陈亚男（1999），女，汉族，河南商丘人，本科在读。130文艺天地二、戏曲音乐教学的现存问题（一）音乐教师戏曲素养薄弱在具体的工作中，作者了解到普通中小学的音乐教师对于戏曲方面的了解其实并不多，他们在授课过程中，也不会把戏曲那方面的内容给学生做讲解，最多是听一遍音乐或者跳过。其根本原因还是在于那些音乐教师戏曲素养的薄弱。由于音乐教育者自身存在的问题加上学校没有注重这方面的教师素质培养，这就导致了我国在戏曲教育方面的师资力量薄弱，从而造成了受教育者无法获得知识，正如桂州市高中“戏曲进校园”音乐校本教材初探那篇文章中所说：“尽管桂林市的高中学校将戏曲与音乐校本教材建设相结合发展的工作已经开展多年，但是由于教师戏曲基础的薄弱和对教材内容的茫然，导致许多学校并没有能够将戏曲与本校的音乐校本教材建设很好地结合起来。”而教师作为教学过程中教的主体，其对让学生有效地接受戏曲音乐，让“戏曲进校园”这一措施更好地落地结果，发挥着重要作用。（二）学生对戏曲音乐的陌生在最近几年的研究中，通过对数据的分析，作者清晰地了解到当下年轻人对于戏曲音乐的了解还是非常少的。而今天互联网发展得如此迅速，很多人通过网络对戏曲音乐有了一些简单的了解。一项研究数据中显示，通过电视及互联网视频接触戏曲的人数接近80%。这是一个相当可观的数据，从侧面反映了青年人完全是可以通过网络去了解戏曲的，但为什么还是对戏曲音乐不感兴趣，这是值得思考的问题，在加强戏曲程式性语言的普及与应用文章中，笔者的观点是：尤其是青少年在欣赏戏曲时遇到审美隔阂问题具有一定的普遍性，其主要表现为对戏曲程式性语言知之甚少，把握不准。这其实说到底还是对音乐老师提出了挑战，如果在中小学里，音乐教师能够在课堂上向学生普及，那么，学生是不是就会对戏曲里一些程式性的动作有所了解，在欣赏戏曲音乐的时候就会少些隔阂？以作者在郑州某小学的教学过程中所遇到的一些问题为点，来展开讨论一下。从作者所教的二年级七个班来看，一半以上的学生表示对戏曲没有了解，很陌生，他们不清楚什么是戏曲，戏曲有哪些剧种。当作者问到有没有听过戏曲时，有三分之一的学生表示听爷爷奶奶哼过，但大部分人是没有听过的。而在问到是否有人唱过戏曲时，在所教的七个班将近 350 名学生中，只有一位学生说唱过。在教学活动中，作者以第二课难忘的歌中欣赏京剧红灯记选段都有一颗红亮的心为内容，通过讲故事的方式，向学生介绍了故事背景以及唱段背景，在初次听完戏曲选段后，学生给出的反馈是“难听”。在和学生简单交流后，明白了他们想说的是音调高，拖腔不好唱，内容听不懂，旋律和以往听到的流行歌曲不一样，感觉不好理解等。很有意思的是，虽然他们听不懂戏曲，但并不妨碍他们积极参与课堂活动。当在课堂上教他们“亮相”这一动作时，学生表现得特别积极，他们会觉得很有意思，而且特别愿意上台表演，有的甚至在下课后还会找到作者，希望作者帮其看看动作是否到位。（三）戏曲自身缺少创新性对于戏曲组织来说，其戏曲剧团一般有三种形式，一种由政府主导，这种剧团通常以完成上面的任务或者参赛为主，花费大量的人力物力财力去创造剧目，但这种剧目往往不受喜爱；一种是以营利为目的的私营剧团，这类剧团会根据人们的喜好进行剧目的改编，但其质量也是参差不齐；还有一种就是戏迷自发的一些组织，他们往往在广场或者小花园等场所进行演唱。无论哪种剧团形式都有利弊。近几年来，呈现出了一种很奇怪的现象，经典剧目无人问津，逐渐被遗忘，创编出来的新剧目在获奖后又束之高阁，无论哪种，最终都导致戏曲无法被观众所熟悉。大众都无法更好地了解戏曲，更何况对于年龄较小的中小学生。此外，戏曲音乐在大部分青年人看来依旧存在刻板印象，他们认为戏曲古板，并且都是老年人听，没有吸引力。而如何以一种新奇有趣的方式使得广大青少年对戏曲产生兴趣是文艺工作者需要考虑的问题。正如作者先前刷到过的一个视频，名字叫三堂会审伽利略，里面讲的是判官以红衣教士的身份审判伽利略的故事，故事新颖大胆，完全突破了以往的戏曲风格，网友们纷纷表示好看有意思，其视频的点赞量甚至高达 25 万。如果说戏曲音乐能在保持自己的文化特点的同时大胆创新，以一种全新的面貌面向广大青少年，相信它能更容易被大众所接受。三、戏曲音乐在音乐教育中的教学策略（一）提高师资力量正如上文所说，音乐教师自身的职业素养的提升有助于学生更好地理解戏曲文化。而对于提高音乐教师的戏曲文化素养，学校可以采取以下方法，如在招131文艺天地聘音乐教师时，优先考虑有戏曲特长的人才，注入新鲜血液壮大师资队伍；也可以让音乐教师每年进行戏曲方面的培训，在近几年中，每年都有大量的中小学音乐教师进入高校参与中小学戏曲教师专项培养计划，以实践汇报演出的方式学习与戏曲相关的知识内容。同时，还可以不定期邀请校外的一些戏曲专家和非物质文化遗产传承人、戏曲剧团或者戏曲学校的老师来学校为学生讲课，给学生学习和交流的空间。（二）创新教学方式学生作为教学活动中学的主体。如何让学生主动了解、认识戏曲文化，对它产生兴趣，需要音乐教育工作者在具体实践活动中考虑。在课堂中，教育工作者可以加一些课本剧编创表演，让学生“沉浸式”体验，或者画脸谱、扮相等一些小活动，让学生积极参与到课堂中。在课堂外，学校也可以进行一些形式多样的戏曲比赛或者外聘戏曲老师开设戏曲社团等，让学生自主参与其中。先前有一次因学校要参与一个市里的活动，要求音乐组出一个节目，于是，作者组织了 10名小学生（二至五年级均有涉及）参与京剧卖水的演出。从最初的教唱段组织排练，到最终穿上服装参与演出，学生都没有表现出抵触情绪，并且在每次排练的时候，学生都高度配合。当因资金问题需要自备道具时，家长也是积极配合，更让作者感到惊讶的是在活动结束很久后，那些参与过演出的学生依旧会经常听那段戏。通过这件事情，作者意识到让学生切身地参与到活动中，对中小学生了解戏曲文化有着很大的作用。（三）戏曲音乐作品的创新戏曲音乐的发展受阻一方面是其自身因循守旧没有创新，另一方面是因为一些戏曲没有与现在的流行文化元素很好融合。对于中小学生乃至大学生来说，他们可以理解一些革命年代的自我牺牲、精忠报国的精神。他们也喜欢一些稀奇有意思的东西，正如上文提到的三堂会审伽利略，就是一个很好的方式吸引人们去了解它。但戏曲音乐作品的创作从来都不是一件容易的事情，而如何让戏曲音乐创新性发展需要文艺工作者不断在实践中去思考。一旦戏曲音乐的创作被广大人民群众所接受，那么，它自然会被青年人所发现并喜欢，而对于年纪较小的中小学生，教师可以在课堂上以鉴赏课的形式让学生去了解，去接受戏曲音乐。但教师在授课的过程中也应当注意方式方法，用一种学生更易接受的方式进行讲授，同时也要注意根据不同年龄段的学生采用适合他们的戏曲作品。例如，给五年级的学生讲戏曲文化要比给一年级的学生讲戏曲文化，更容易推进课堂的进度，也更容易让学生理解。相应地，二年级的学生活泼好动，五年级的学生就有自己的想法会感到不好意思，当需要学生参与上台表演的时候，让二年级的学生上台表演就比让五年级的学生上台表演容易得多。结语戏曲作为我国的非常宝贵的非物质文化遗产，其文化作为中华优秀传统文化中重要的组成部分，它的传承不能只是纸上谈兵，更重要的是实践。而让它真正能够在中小学里生根发芽，“戏曲进校园”便是一个很好的方式，但在其具体的实践过程中，该如何把握好它，让它最大程度地发挥它的作用，让学生能够进一步接触到戏曲文化的同时，弘扬好中华优秀传统文化，需要广大教育工作者不断积极探索。参考文献：1罗圣威.桂林市高中“戏曲进校园”音乐校本教材初探J.教育现代化，2018，5（41）：365-366.2周爱华.加强戏曲程式性语言的普及与应用以“戏曲进校园”课程调研为例J.艺术评论，2022（09）：145-151.3陈曦.戏曲进校园的意义与策略探析A.中国管理科学研究院教育科学研究所.2022教育教学探究网络论坛论文集（二）C.中国管理科学研究院教育科学研究所：中国管理科学研究院教育科学研究所，2022：80-82.4宋玲霞，高萍.“戏曲进校园”背景下小学戏曲校本课程开发初探以马鞍山市西湖花园小学戏曲校本课程为例J.安徽教育科研，2022（22）：14-16+24.5刘丰.中小学戏曲进校园活动的意义与实践J.教育文汇，2021（11）：28-30.