学海无涯打版师工作参考总结第一篇:打版师工作总结服装打版师是按照设计师的款图和简单的尺寸打版做成纸样,对面料等进展制图后裁剪,为下一步的缝制效劳的。服装厂城的打版师,一般是将效果图在纸上变为平面的几何图,然后按照图对服装面料等进展裁剪。这就牵涉到特别多技术征询题了,需要反复修正到达好的版型。比方同样一条裤子,版子好不好效果完全不同。有了纸样才能裁片和做样衣甚至是成批消费。打版师确实是版型师,在南方叫纸样师。打版师工资最高的应该是高级男西服打版。打版师主要负责打版(制做服装纸样)、推版(确定中间号型推出大小号型)和面料辅料分析等。其次确实是对服装的审美感,要明白设计师设计的只是平面图形,要通过打版师的手把它变成立体的衣服,特别多细节设计师是觉察不了的就要靠打版师来觉察并改正了,还有确实是在制版的过程中必需要考虑本钱预算,确实是如何用最少的面料做出最好的效果,设计师可不管这些的。还有一点特别重要,确实是打版师设计出来的板型一定要方便车间的大货消费,确实是如何样既快又好的把这件衣服消费出来,假设打版师制的板太过复杂就会阻碍车间的消费效率。服装打版师应具备的才能文一、透过艺术史与服装史,认识服装根本外型轮廓(一)打版师的艺术修养设计师的工作是将美的元素不断制造出来,打版师的工作是将设计师所制造的美,给予定型化及详细化。因此,打版师在打版制图的过程中,也好似设计师一般不断接受美的洗礼与考验。众所皆知,服装是一种艺术,从古自今,著名的服装设计师常将艺术融入服装同时带动流行。例如最擅长将艺术作品撷取为服装设计灵感的法国设计师yvessaintlaurent(圣罗兰),他将抽象表现主义画家pietmondrian(蒙德里安)作品应用于洋装上;1966年又推出了〞popart艺术〞(普普艺术)系列服装;1988年推出〞立体艺术〞系列,并将picasso(毕加索)的作品以立体拼贴或印染镶绣的方式呈现;他最引人入胜的一袭作品乃是用了三十五万片学海无涯的亮片、十万个琉璃珠、六百个小时,将vangogh(梵谷)的向日葵镶绣在夹克外套上。之后,许多服装设计师受其阻碍,也陆续地将艺术应用于服饰领域中。近些年来,时有耳闻艺术家与服装设计师的合作,包括三宅一生与蔡国强的爆破服装、路易威登与画家stephensprouse的涂鸦包、及与日本艺术家村上隆合作红遍“全球的樱桃包〞。时髦与艺术的结合已成趋势,亚曼尼、凡赛斯等大师的设计回忆展都在美术馆举办。因此,打版师假设能具备良好的艺术修养...