“水纹”元素在陶瓷装饰中的应用与创新.pdf

126CERAMICSSCIENCE&ARTOA造型与装饰“水纹”元素在陶瓷装饰中的应用与创新邹月景德镇陶瓷大学江西景德镇3 3 3 0 0 0【摘要】水纹是一种具有中国特色的传统纹样，有着悠久的历史和深刻的人文内涵。本文在研读有关文献资料的基础上，探寻水纹发展的来龙去脉，结合水纹元素在古代和现代陶瓷装饰作品中的应用情况加以分析，同时将这一元素应用到自己的作品中，探讨其创新运用。【关键词】“水纹”元素；陶瓷装饰；创新一、水纹的来源水，万物之本源，是构成自然界的物质基础。在中国传统文化中，水蕴含了深刻的哲学思想，被视为一种独特的精神文化象征。道家学派认为：“上善若水，水利万物而不争。”人们应该像水一样平和，拥有滋养万物而不求回报的精神，以此来实现自身价值。还赋予了水齐心、坚忍、博大等品格。郦道元在水经注说：“天下之多者水也，浮天载地，高下无所不至，万物无所不润。”世界上最丰富的东西是水，无论在高处低处，天上浮着或地上载着，它都可以到达每一个角落，世间万物，没有一样不受它的滋润。水纹具有“富、贵、寿、喜”四个含义，是一种寓意吉祥的纹样，在工艺美术作品中被大量运用，表达一种情感的寄予和对美好生活的向往。正是因为水的这种品格和寓意，我国先民对水的描绘一直延续不断，水纹还作为中国传统装饰的标志性纹样得到了广泛使用。据研究了解，水纹在中国已经有约七千年的历史，在时间的长河中，它承载了不同时期人们独特的审美理想和精神追求。二、水纹的历史演变经过历代的传承与发展，水纹仍保留了其活力，并产生了多种不同的装饰形式。以下是笔者对不同历史期的水纹纹样进行的梳理和总结。2)在新石器时代，浙江余姚河姆渡文化的陶器就已出现了刻划水纹。此时的水纹线条古朴、流畅、抽象，具有原始装饰性，有水波纹和漩涡纹两种类型。表现水流动形态的，称为水波纹，其表现形式多样，线条优美流畅，大多呈曲线，具有一定的节奏感和韵律感，像是对水流速度快慢的一种表达；呈现出一种奔腾漩涡状图案的，叫做漩涡纹，其采用曲线和圆圈构成，结构巧妙，具有动感的漩涡图案。在新石器时期陶器中多为主纹，其中最具代表性的是马家窑出土的涡纹双耳小口尖底瓶。商周时期，水纹主要被用作纹饰或底纹，其图案样式明显减少，有助于填补空白、营造氛围、平衡构图。这一时期还衍生出了云雷纹和环带纹。云雷纹的纹样呈旋涡状，圆弧卷曲，或呈方折形。环带纹如波浪起伏般曲折，故有“波纹”之称。纹饰组成以波浪纹为基底，双线呈垂带状，多以“x”字形填满上下两环。魏晋时期，随着佛教的传入，民间开始流行起了“卫”字纹，连绵不断的流水与万字结合组成了“万字流水纹”，寓意吉祥如意，富贵绵绵如水。水波纹的造型在历史朝代的发展中，逐渐呈现出一种写实的状态，以魏晋为转折点。它的整体形态比较自然，不管是瀑瀑小溪，还是惊涛孩浪，都如实地刻画出来了。唐代山水画兴起，水纹受到山水画影响更具人情味，画面中的水纹开始有了表达情绪的功能，画家常借柔美绵长的水纹表达细腻的情，波澜壮阔的水表达内心的澎湃，此时的水纹常与多种其他纹样组合构成新的纹样，如鱼水纹、双鲤戏波纹等，寓意着如鱼得水，这些对水纹的描绘逐渐融入了装饰纹样中。宋元时期，随着航海技术的发展，水纹进入了发展繁盛期，人们在水纹的创作上也更加粗扩豪放。宋代以前的水纹大多描绘江河湖泊中水的形态，此时海水成为主要表现对象，出现了波澜翻腾、气势磅的海水纹。具有代表性的有宋代吉州窑的白地褐彩水波纹梅瓶。明清时期，出现了以山水画为题材的山水纹样，水纹逐渐形成一种程式化的图案样式。此时的水波纹精细繁复，在画法上表现更加细腻和柔弱，出现描绘海涛和浪潮的江崖纹，还出现了形似鱼鳞的麟片状水纹和圆弧类水纹、立体水纹等形态。这种程式化的刻画，让水波纹多了一份浓重的装饰意味。综上所述，各个历史时期的水波纹都有其不同的特点，从简单概括到具象反映再到抽象反映，使中国古代传统的纹饰图案宝库得到了极大的丰富。三、“水纹”元素在明清陶瓷装饰中的运用从新石器时代质朴的彩陶到清代精美的瓷器，水纹元素一直延续于中国传统陶瓷装饰中。水纹在陶瓷装饰中的运用于明清时期达到顶峰，主要包括落花流水纹和海水江崖纹两种类型。落花流水纹反映了文人的喜好，在民间也得到了广泛的运用。具象的流水、落花纹占该纹饰的主导地位。流水造型丰富，如小桥流水，涓涓细流，或是一条带状波浪曲线，划分出画面，或似鳞片状水纹，抽象化、程作者简介：邹月（1 9 9 6 一），女，汉族，江西樟树人，艺术设计硕士。单位：景德镇陶瓷大学设计艺术学院艺术设计专业在读硕士；研究方向：陶瓷装饰设计。CERAMICSSCIENCE&ART127CORATION造型与装饰式化程度高。以桃花、荷花、梅花等花卉点缀其间，图案中水纹或回旋交错，跌宕起伏，花卉的形态有花朵，也有折枝花，大小规整、统一，并以四方连续、二方连续的有规律的形式展开，使落花流的水纹具有强烈的韵律感，重复与韵律、对称与平衡、多样与统一的形态美规律在其中完美体现，将“独得梅花落，飘零不倚枝”的意境表现得淋漓尽致。3 海水江崖纹脱胎于人们对长寿的祈愿，所以也被称为寿山福海纹，它被赋予了延绵不断、万世升平的美好愿望，多在宫廷中使用，成为权力和财富的标志，精致程度非同寻常。明清时期海水江崖纹除作为边饰和辅助纹饰被广泛使用外，还被作为主题纹饰，例如明永乐青花海水江崖纹三足炉，在彰显永乐王朝强大国力的同时，也将官窑瓷器制作技艺的高超表现得淋漓尽致。浑厚庄重的铜鼎样式器型，外壁以钻料苏麻离青绘深邃浩瀚的海水山石，象征着大江大河的海水纹路呈激荡之势，海浪交相呼应，留白的浪花如佛手飞溅，形似江崖的山石耸立在波浪中，富有雄浑的张力和律动感，气势恢弘。二者的结合，强调了江山永固之意。四、“水纹”元素在现代陶瓷装饰中的运用在新时代的社会潮流中，现代陶瓷装饰相对于传统陶瓷装饰有了很大的改变。在艺术思想方面，从服务于统治阶级转变为抒发艺术家自身的情感。在造型表现方面，从注重所描绘物象的“形”转变为注重物象的“势。”在现代陶瓷装饰设计中，笔者将水纹元素经过简化，抽象概括其特征，进行一种符号化的视觉转化，并运用形式美法则设计水元素造型，展现具有现代设计感的陶瓷作品。O n t h e r u n 系列是一组瓷板画（如图1），是用青花肌理来表现不同形态的水，例如奔流、滴溅、冲击、缓行等，通过水的状态和人物动态的结合表达一种情绪。这件作品中的水与传统陶瓷装饰中的水相比较而言，不再是单纯地模仿水的形态，而是将水元素与现代艺术审美结合起来的改造创新。在水的形态方面，画面中有的表现了黄河奔腾，从晋陕大峡谷的壶口瀑布中倾泻而下，如洪水澎湃，汇聚成一道壮丽的景象，一派“黄河之水天上来，奔流到海不复回”的美景；还有表现水滴溅时的状态，画面中大小不一的水滴随意落下，犹如自然界中绚丽的烟花，它们的边缘没有经过人为的修饰，形成一种自然的肌理效果，滴溅的水给人以视觉冲击。在色彩方面，画面中运用了几种不同层次的蓝色，浅色的部分清透淡雅，深色的部分深沉浓郁。在功能方面，On therun系列瓷画可单件或成套悬挂于家中的墙壁上或靠墙摆放，给日常生活增添一些趣味性和美的感受。五、总结水纹作为传统装饰纹样的一种，在各个时代都有所发展并展现出其独特的魅力。通过探究其发展脉络及不同时期的造型特点，从传统“水纹”元素中吸取的精华进行改造创新，并将其融入到现代陶瓷装饰中，从而创造出具有现代设计感的装饰图案，进而推进陶瓷装饰设计的不断发展进步。【参考文献】1吴山.中国纹样全集 M.济南：山东美术出版社，2 0 0 9：2 9.2谢梅。谈水纹样的历史演变 J.山西建筑，2 0 1 5（4）：2 2 33赖雨婷，王群山水纹图案研究 J.设计，2 0 1 7（1 0）：9 6.人公人图1 ontherun系列瓷画