“个体性”在中国当代陶瓷艺术的现状分析及定义.pdf

0 8 4“个体性”在中国当代陶瓷艺术的现状分析及定义摘要：随着 2 0 世纪 8 0 年代改革开放的进行，中国陶瓷出现了一个重要节点，与中国当代艺术同时进入了“当代“的时间轨道，“陶艺”一词的流变过程更加强调个性化的创作，注重发掘泥、釉、火表现的可能性。“个体性”打破了传统陶艺的局限性，立足于当代陶艺的实践活动，显现出强大的原创性活力，它用扬弃冲击更深层次的艺术审美转变，便是陶瓷艺术理论上由“破”而“立”的思想更替，更加适应当代环境的挑战，从事美学构建的实质性探索。关键词：中国陶瓷；当代陶艺；“个体性”中图分类号：J 5 2 7 文献标识码：A 文章编号：1 0 0 0 9 8 9 2(2 0 2 3)0 8 0 8 4(0 3)A n a l y s i s a n d D e f i n i t i o n o f I n d i v i d u a l i t y i n C o n t e mp o r a r y C h i n e s e C e r a mi c A r t1 研究背景和目的1.1 研究背景在中国的陶瓷领域，2 0 世纪 8 0 年代至今的 4 0 年里迎来了当代陶艺的新篇章，随着中国经济的不断发展和改革开放，在西方艺术思潮的影响下，我们接触了更多外来事物和当代艺术观念的传达，中国的艺术方式就此发生了极大的转变，从日文词语“陶芸”流入国内，由此便催生了“中国当代陶艺”。陶艺家们不再局限于原来传统陶艺的艺术范畴，无论是形式上还是观念上都产生了变化，转而运用更多的装饰、肌理、破形等方式，塑造代表着个性化的新型作品，给沉寂的陶瓷艺术门类注入了鲜活动力，当代陶艺的群体正在不断扩大发展。1.2 研究目的中国陶艺的发展过程里，个性化的创作成了陶艺家们当代艺术审美趣味的追求，正如陶艺家毛雄飞所说：“自 2 1 世纪伊始，国艺术领域中文化自律意识逐步增强，但社会发展的不同步，文化深层潜在规定迥异，内因和外因交织，非共生性的陶艺风格阶段性关注的美学范畴含糊。如何凸显中国艺术陶瓷自身美学领域的特点，这是研究艺术陶瓷审美问题的最大难度，也是意义所在。”1 因此研究中国当代陶艺“个体性”的定义就是眼前需要解决的问题，本文将解析陶艺“个体性”在中国陶艺上的发展历程、现状分析以及来自国外思潮的影响，可以完善中国陶瓷美学理论的缺陷部分，也有相当大的拓展空间和深入研究的余地。2 中国当代陶艺的发展中国当代陶艺在传统艺术的基础上，不断探寻着更多可能性，如今无论是艺术风格，还是表现形式等诸多方面，都获得了前所未有的进步，呈现出百花齐放的状态。2.1 发育中的中国当代陶艺中国当代陶艺的崛起是随着改革开放的发展而发展的，从容器的基本器形开始转变，艺术家们受到西方思潮的影响，开始尝试装饰设计，将夸张、变形、拉扯的形式融入自己的陶瓷创作中，更加注重堆积、雕刻、肌理感的结合，而在形体上采用了打破常规、钻孔镂空、穿插线条等方式创造出形式意味极强的新陶艺作品。贾方舟说：“现代陶艺扬弃了传统陶艺精致、韩净苡，谭飓（湖北美术学院，武汉，4 3 0 0 0 0）A b s t r a c t:Wi t h t h e r e f o r m a n d o p e n i n g u p i n t h e 1 9 8 0 s,a n i m p o r t a n t n o d e a p p e a r e d i n C h i n e s e c e r a m i c s,w h i c h e n t e r e d t h e c o n t e m p o r a r y t i m e t r a c k a t t h e s a m e t i m e a s C h i n e s e c o n t e m p o r a r y a r t.D i s c o v e r t h e p o s s i b i l i t i e s o f m u d,g l a z e a n d f i r e e x p r e s s i o n s.I n d i v i d u a l i t y b r e a k s t h e l i mi t a t i o n s o f t r a d i t i o n a l p o t t e r y a r t,a n d i s b a s e d o n t h e p r a c t i c a l a c t i v i t i e s o f c o n t e mp o r a r y p o t t e r y a r t,s h o w i n g s t r o n g o r i g i n a l i t y a n d v i t a l i t y.T h i s i s t h e r e p l a c e me n t o f t h e i d e a o f b r e a k i n g a n d s t a n d i n g i n t h e t h e o r y o f c e r a m i c a r t,a n d i t i s m o r e s u i t a b l e f o r t h e c h a l l e n g e s o f t h e c o n t e m p o r a r y e n v i r o n m e n t,a n d i s e n g a g e d i n t h e s u b s t a n t i v e e x p l o r a t i o n o f a e s t h e t i c c o n s t r u c t i o n.K e y w o r d s:C h i n e s e c e r a m i c s;C o n t e m p o r a r y c e r a m i c s;I n d i v i d u a l i t y H a n J i n g y i,T a n J u（H u b e i I n s t i t u t e o f F i n e A r t s,Wu h a n,4 3 0 0 0 0）第 3 8 卷 第 1 5 6 期 2 0 2 3 年 0 8 月陶 瓷 研 究C e r a m i c S t u d i e sV o l.3 8 N o.1 5 6A u g u s t.2 0 2 3收稿日期：2 0 2 3-0 3-1 1 修订日期：2 0 2 3-0 7-2 0作者信息：韩净苡（1 9 9 6 -），女，汉族，湖北武汉市人。学历：硕士，单位：湖北美术学院手工艺学院陶瓷艺术研究在读硕士，研究方向：陶瓷艺术研究0 8 5规整、对称的古典审美趣味，向着随意自由、更富想象力的方向发展。”2 使陶艺更面向于观众，艺术作品和商品经济相互融合，偏向于满足市场需求的作品，带来经济效益。在全球化的大环境下，陶艺观认知也被划分成了两派，一派是工艺美术陶艺观认知，另一派是纯艺术陶艺观认知。工艺美术陶艺观认知，以 1 9 8 5 年“中华陶瓷开发研究中心”的成立为例，原中央工艺美术学院祝大年教授在谈陶艺开发中提到，当代人们的审美上相较于工厂机械化、标准化的生产，已开始重新回到具有个性化手工制品的渴求中。纯艺术陶艺观认知，1 9 8 9 年剑古在新美术第二期中提到陶艺不仅指那些称为传统陶艺的实用和审美结合的器物发展方向，还包括以造型艺术形式存在体现现代人审美意识，可以或完全抛弃实用功能，只对创作者内心要求和大自然物体感受进行自由表达的现代陶艺方向。这两种陶艺观认知的差别历经三十年，区别存在且非常明显，从不同美院将陶艺的划分方向不同就能体现出，例如在中央美术学院陶瓷艺术属于工艺美术专业，中国美术学院陶艺在手工艺术学院，在湖北美术学院陶瓷艺术研究则属于雕塑系，大致方向一致却都各有千秋。当代中国陶艺至今已发生了迅猛的变化，交流合作已成为稳定的趋势，高校纷纷开设陶艺课程，培养着一批批的人才，陶艺家们拥有着属于自己的窑炉和工作室，中国当代陶艺呈多元化的趋势向前推进。但是在追求创新的道路上也存在着一些为解决的问题，大众的审美虽已发生了变动，他们大多数的审美仍局限于传统意义上陶瓷制品的实用性和精美程度，对于当代的个性化陶艺审美还未完美改变。陶艺家们对于陶瓷艺术的语言把握能力有限，对于艺术革新的探索与实践只存在少数上，更多是空洞的创作去混淆大众，毫无传统陶瓷技巧传承者。这些问题都影响着未来的中国陶艺市场是否能走得更远更长，大众审美的缺失，艺术家缺乏创新和荒谬的创作在现下都需引起重视。2.2 当代中国陶艺遭遇国外艺术思潮当代中国陶艺和国外陶艺的差异性还是很大的，这要归结于不同国家的传统差异，传统是在接受新鲜事物，个体性表达难以逾越的鸿沟，同时也是彰显自身独特性、民族化的重要屏障。中国当代陶艺在追赶国际潮流时，要做的不仅仅只是单纯的向国外趋于统一，更重要的是理解如何在中国自己的当代陶艺道路上，既立足于传统又面向世界；既融合本土意识中的优势又做到真实化的改变；既做到独特的创新又提升艺术审美。2 0 世纪 5 0 年代日本的“走泥社”萨姆萨先生的散步（图 1）与美国的“奥蒂斯”一起被誉为世界现代陶艺革新的主力,也标志着现代陶艺真正意义上的崛起。美国走的是纯艺术之路，偏向于观念、艺术思想的自由和个性的表达，而日本则赋予了当代陶艺更广泛、丰富的内涵。日本作为中国的邻国，对于同样的东方情怀，在新事物的接受上相比较于欧美国家，更容易被借鉴和吸收学习。虽然当时中日的陶艺风格上都有含蓄的特点，但同时都直接受到了西方现代主义的思潮中，例如高更、米罗、毕加索的陶器影响，作品诉说和强调着“本我”的意识越发强烈。八木一夫“走泥社”是日本传统性陶艺创作观念向非实用性的前卫陶艺转型的关键性人物，他将对自我表现的强烈欲望投入到自己的作品中，个性、自由解放的陶瓷艺术引入了中国、朝鲜等，众多艺术家从“物”中追求思想解放，自我内心的个性化表达，不断开放思维学习西方技术，这也给中国陶瓷领域带来了新鲜空气。图 1 八木一夫萨姆萨先生的散步1 9 5 4 年图 2 J a n e t D e b o o s 温酒图 3 I l o n a Ro m u l e 转身青年学者 Y o u n g S c h o l a r s0 8 6 近年以来全球化和互联网联系愈发的紧密，在思想不断传递、科技不断发展的今天，陶艺家的人数也在逐渐扩大，览日益增多。“瓷的精神”2 0 2 1 景德镇国际陶瓷艺术双年展在景德镇陶瓷大学美术馆举行，推出五湖四海各个国家特邀艺术家作品，从而一览陶艺之美，其中来自美国的艺术家 J a n e t D e b o o s 作品温酒（图2）和拉脱维亚的艺术家I l o n a R o m u l e 作品 转身（图 3）都在此次展览中展出。类似的展览虽都进行得如火如荼，但是相较于目前陶艺发展较快的地区，中国陶艺仍有努力的空间。当代中国陶艺的构建是“两脉整合”的过程，在现今吸收和借鉴是中国陶艺势不可挡的趋势所向，学会如何将中国的传统陶艺批判地继承，对于西方艺术思潮选择性的结合，使 2 1 世纪的中国陶艺融入世界的大家庭中，形成独树一帜的个性化的重大突破，保留中国陶艺的“个体性”，又代表社会人们共同审美的当代陶艺问题还任重而道远。个体性，是指一个个体身上的与众不同的特点，即个性的特异性。这种个性是属于某人独有的，正如马克思所说：“人们自己创造自己的历史，但是他们并不是随心所欲地创造，并不是在他们自己选定的条件下创造，二是在直接碰到的、既定的、从过去继承下来的条件下创造的。”3 中国当代陶艺是一种以陶瓷为创作媒介，以个体化的手法去表达艺术家不同的个性、情感、观念、心理意识、审美理念的艺术形式。对比客观世界，他们更注重“自我”的内心世界和社会意识。每个艺术家都有属于自己的“个体性”，世界上没有绝对相同的个性，例如有的艺术家偏向于环境陶艺，有的艺