丝绸之路艺术研究的建构与美...《美术研究》的学术专栏建设_张鹏.pdf

007006专稿专稿丝绸之路艺术研究的建构与美学价值兼论美术研究的学术专栏建设文/张鹏 摘要：本文以丝绸之路艺术研究和学报专栏建设为切入点，尝试在纵横交错的时空发展线索中阐发丝路艺术和中国文化艺术发展的关系，期待进一步整合国内外前沿学术力量，搭建高端学术平台，汇聚标志性创作与研究成果，传承和传播中国文化。同时也期待学界支持学术期刊和学术专栏的建设，为学术发展注入更多的学术动力，提供更丰富的学术成果和研究路径。关键词：丝绸之路、学报、专栏、丝路精神“高品质的学术期刊就是要坚守初心、引领创新，展示高水平研究成果，支持优秀学术人才成长，促进中外学术交流。”引自习近平总书记给文史哲编辑部全体编辑人员的回信。“坚守初心、引领创新的首要目标，是加快中国特色哲学社会科学学科体系、学术体系和话语体系建设。”“坚守初心、引领创新的根本任务，是展示高水平研究成果。”“坚守初心、引领创新的核心措施，是支持优秀学术人才成长。”“坚守初心、引领创新的重要方面，是促进中外学术交流。”1其中的每一句都关切到学术期刊作为重要学术阵地的特殊价值与意义。近年国家相继出台政策措施，加强学术期刊建设，繁荣哲学社会科学发展，目前高校学报几乎占据了中国学术期刊界的半壁江山，值得关注和研究。高校学报自 20 世纪初伴随中国大学的建立和现代学术体制的形成而诞生，为现代大学学术传统的形成和中国现代学术体制的建立起到了重要推动作用。中央美术学院学报美术研究自 1957 年创刊，至今已有 65 年，在积极响应国家重大美术工程发展及大美术学科建设方面积累了丰富的经验，尤其在丝绸之路艺术的创作、教学、研究方面发挥了重要引领作用，自 2015 年开设“丝绸之路艺术研究”专栏，集中推出一系列专题成果，值此机会做相关梳理及总结，就教于同行专家，以利未来进一步的建设与长远发展。一、学报美术研究的学术研究与现实关怀杂志的编辑出版是一个系统工程，在内容的约组编排过程中，存在着多向维度的研究与拓展，如：宏观与微观、前沿与传统、广度与深度、刊内与刊外、名家与新秀，等等。作为中央美术学院的学报，美术研究自 1957 年创刊、1979 年复刊至今，在杂志的形式和出版管理机制方面历经了数次调整。最初是中央美术学院和中央美术学院华东分院的学报，由美术研究编辑委员会编辑，以季刊形式由上海人民美术出版社出版。早期阶段每期的彩版和文字页码并不完全固定，维持在 96 页到 102 页之间，小 16 开、普通胶版纸、骑马订。自 1957 年第 1 期创刊到 1960 年第1 期停刊，一共出版了 13 期。对当时美术教学、创作、研究等领域中诸多极具时代与问题意识的话题展开了讨论。1979年 美术研究 复刊，作为中央美术学院学报，美术研究编辑部委员会编辑，人民美术出版社出版，彩版 8 页，文字版 88 页，彩版和文字页码相对固定，其他形式维持不变。自 1995 年下半年开始筹备，学报美术研究于1996 年第 1 期更改出版单位为美术研究杂志社，彩版在原有基础上扩大一倍，由 8 页扩充为 16 页，文字版 92 页，使用全新铜版纸，聘请专业美编参与设计，面貌有较大改观。某种程度上，出版管理机制和编校印刷发行流程的变化，也体现了当时出版技术的革命性变革，告别了铅与火，迎来了光与电，计算机照排与数字化逐渐成为发展趋势。此后美术研究又于 2015 年、2018 年和 2019分别在刊期、版式、文字页码和彩版页码等方面逐步变动。2015年改为双月刊和国际流行的大16开，纸张、彩版和文字容量逐步扩展为 20 页彩版，文字 128 页，每期约 21 万字，年文字量逐步扩展为 120 万字，使用高级铜版纸。到 2022 年第 2 期，一共发行了 200 期。近年来，利用数据分析进行了一些梳理统计工作，在 65 年的编辑出版进程中，从作者队伍的分布和来源、研究主题的涵盖和视野、文献的学科分布和关键词、入选的评价体系和涵盖的基金等，有诸多的演变拓进，与中国文化教育事业与时俱进、同步发展。不能否认的是，信息化和融媒体时代的到来，一方面提供信息的多元丰富，另一方面也带来诸多压力与挑战。美术研究的每一次调整，也都从一个侧面反映了思想文化的发展和数字化挑战，面临创新技术，以及自 2G 到 5G 的速度更为迅猛、程度更为剧烈的转型。2019 年底以来的疫情反复，更看出新技术革命为出版业带来的巨大影响。某种程度上的线上约稿、审校、设计、出版、印刷、发行都可以有序完成，某种程度上的编辑、出版、印刷和发行等各个环节都能有效衔接，印刷技术和计算机技术也在一定程度上降低了印刷和出版的成本。另一方面，学术信息的共享，也在加大竞争的压力，移动通讯的增值服务、多媒体呈现和多渠道传播的几何级效果、数字化的巨无霸，等等，使我们看到，在参与国际出版竞争、提升内在品牌影响力、做大做强原创精品、出版物的多重传播手段和传播价值等方面，还有很大的努力空间。当然，新媒体的发展不是以取代传统媒体为目的，毕竟媒介是人的感觉力的延伸或扩展，2多元媒体的融合与联动，也将使纸媒更具生命力，并共同促进人类阅读文化的发展。基于这样的发展大势，学术期刊不仅要有高质量的学术论文和学术影响力，还要有强烈的现实关怀和参与意识，关注全球文化发展态势，同时密切关注当代中国，确立中国文化在世界发展中的位置。在潜心地研究和编辑工作中，瞄准国家重大急需和学校的具体工作，既有战略与方向，又能有效结合具体的学术研究，有所为有所不为，以编辑思想的自觉，形成刊物的特色和境界。因为，从大处着眼，刊物的选题和形式最终是由总的社会氛围、经济结构、文化思潮所决定的。所以，一种对于社会发展的理性认识、对现阶段中国美术发展的客观分析，以及对出版事业和学术发展的信心，就做好学术刊物而言是十分必要的。从小处来说，编辑工作需要协调与刊物相关的各个方面，这不仅需要一定的组织能力，也需要一些为他人服务的敬业精神、豁达主动的耐性和清明而沉稳的品格。除此之外，编辑还需要在本学科作深入的研究，估且称为学者型编辑，唯其如此，才能制定有深度、有分量的选题，以自己的学术研究作为立足点，形成与学者的对话，可以避免选题的无的放矢和随波逐流。从事学术研究的编辑与一般的研究者又有所不同，主要表现在需要比一般的研究者更敏锐地了解学术研究的前沿课题和最新进展，以及编辑出版方面的相关信息，需要更为宏观的眼光通观文化整体、更为宽容的态度包容保留不同的门派和学问。这些都需要尽可能地站在学术文化发展的总体水准上思考美术领域的具体课题。二、构建专栏打造坚实基础以专栏为抓手形成办刊特色是行之有效的路径之一。正如有业内专家说，栏目是期刊的眼睛，具有更为集结的效应和投射力度。栏目设置充分体现办刊人的学术智慧和学术眼光。当然，专栏的建设与刊物的总体规划也存在着点线面的平衡关系，要处理好“全”和“专”的关系，需要以点带面，相互补充，相得益彰。二者的关系不仅涉及编辑方针、编辑模式、栏目设置和前沿问题讨论，更体现出科学发展的两种趋势，即复杂课题的跨学科综合研究与专业分工日趋细微之间的相互综合。成功的综合性研究必须建立在大量的专业性个案研究的基础上，这就决定了专业研究的基础地位。3因此，栏目的特色需要适应办刊规律、办刊宗旨、办刊理念、编辑策划的方法和用稿倾向，需要处理好宏大选题与专业精深，因此编辑思想、整体策划、专栏结构、编排逻辑，反映学科优势、研究方法、行文风格等等，无论在宏观与微观层面都是体现刊物特色的关键要素。美术研究自 1957 年创刊即有栏目设置，如创刊第一期设置的栏目有：论文、民族美术研究、讨论、批评、美术家研究、译文等。此后还有以分组形式，形成不同主题的讨论。虽然最初栏目数量不多，且不具备连续性，但是在充分和丰富的实践基础上形成相对明确的问题意识，比如对马克思主义美学的探讨，对丝路艺术的研究，对写生临摹的讨论，对中西美术交流的研究，都具有较强的时代意义和借鉴经验。某种程度上看，学术专栏的开设就是搭建一个平台，需要瞄准国家重大急需，也就是时代课题，也要有相关积累和积淀，包括成果积累、队伍积累、经验积累，而明确的问题意识和现实思考则是重中之重，另外，以刊物作为平台聚焦学术共同体的建设，才能形成厚积薄发的态势及广泛的学术与社会效应，多年来美术研究凝聚了诸多艺术家和学者的研究心血和成果。近年来，从学术视野的广度，从学科建设的深度，从跨文化的宽阔度，从艺术的创造性转化和创新性发展的角度等，学报美术研究开设专栏立足中国文007006专稿专稿丝绸之路艺术研究的建构与美学价值兼论美术研究的学术专栏建设文/张鹏 摘要：本文以丝绸之路艺术研究和学报专栏建设为切入点，尝试在纵横交错的时空发展线索中阐发丝路艺术和中国文化艺术发展的关系，期待进一步整合国内外前沿学术力量，搭建高端学术平台，汇聚标志性创作与研究成果，传承和传播中国文化。同时也期待学界支持学术期刊和学术专栏的建设，为学术发展注入更多的学术动力，提供更丰富的学术成果和研究路径。关键词：丝绸之路、学报、专栏、丝路精神“高品质的学术期刊就是要坚守初心、引领创新，展示高水平研究成果，支持优秀学术人才成长，促进中外学术交流。”引自习近平总书记给文史哲编辑部全体编辑人员的回信。“坚守初心、引领创新的首要目标，是加快中国特色哲学社会科学学科体系、学术体系和话语体系建设。”“坚守初心、引领创新的根本任务，是展示高水平研究成果。”“坚守初心、引领创新的核心措施，是支持优秀学术人才成长。”“坚守初心、引领创新的重要方面，是促进中外学术交流。”1其中的每一句都关切到学术期刊作为重要学术阵地的特殊价值与意义。近年国家相继出台政策措施，加强学术期刊建设，繁荣哲学社会科学发展，目前高校学报几乎占据了中国学术期刊界的半壁江山，值得关注和研究。高校学报自 20 世纪初伴随中国大学的建立和现代学术体制的形成而诞生，为现代大学学术传统的形成和中国现代学术体制的建立起到了重要推动作用。中央美术学院学报美术研究自 1957 年创刊，至今已有 65 年，在积极响应国家重大美术工程发展及大美术学科建设方面积累了丰富的经验，尤其在丝绸之路艺术的创作、教学、研究方面发挥了重要引领作用，自 2015 年开设“丝绸之路艺术研究”专栏，集中推出一系列专题成果，值此机会做相关梳理及总结，就教于同行专家，以利未来进一步的建设与长远发展。一、学报美术研究的学术研究与现实关怀杂志的编辑出版是一个系统工程，在内容的约组编排过程中，存在着多向维度的研究与拓展，如：宏观与微观、前沿与传统、广度与深度、刊内与刊外、名家与新秀，等等。作为中央美术学院的学报，美术研究自 1957 年创刊、1979 年复刊至今，在杂志的形式和出版管理机制方面历经了数次调整。最初是中央美术学院和中央美术学院华东分院的学报，由美术研究编辑委员会编辑，以季刊形式由上海人民美术出版社出版。早期阶段每期的彩版和文字页码并不完全固定，维持在 96 页到 102 页之间，小 16 开、普通胶版纸、骑马订。自 1957 年第 1 期创刊到 1960 年第1 期停刊，一共出版了 13 期。对当时美术教学、创作、研究等领域中诸多极具时代与问题意识的话题展开了讨论。1979年 美术研究 复刊，作为中央美术学院学报，美术研究编辑部委员会编辑，人民美术出版社出版，彩版 8 页，文字版 88 页，彩版和文字页码相对固定，其他形式维持不变。自 1995 年下半年开始筹备，学报美术研究于1996 年第 1 期更改出版单位为美术研究杂志社，彩版在原有基础上扩大一倍，由 8 页扩充为 16 页，文字版 92 页，使用全新铜版纸，聘请专业美编参与设计，面貌有较大改观。某种程度上，出版管理机制和编校印刷发行流程的变化，也体现了当时出版技术的革命性变革，告别了铅与火，迎来了光与电，计算机照排与数字化逐渐成为发展趋势。此后美术研究又于 2015 年、2018 年和 2019分别在刊期、版式、文字页码和彩版页码等方面逐步变动。2015年改为双月刊和国际流行的大16开，纸张、彩版和文字容量逐步扩展为 20 页彩版，文字 128 页，每期约 21 万字，年文字量