34作曲理论与作品分析探析勃拉姆斯对变格进行的运用——以《f小调第三钢琴奏鸣曲(Op.5)》为例杜卓凡摘要:约翰内斯·勃拉姆斯是19世纪浪漫主义时期影响力举足轻重的作曲家之一,其创作风格十分独特。变格进行作为浪漫主义时期作曲家十分青睐的和声技法,同样为勃拉姆斯在创作中运用,以表现独特的音乐内涵。本文以《f小调第三钢琴奏鸣曲(Op.5)》为例,列举勃拉姆斯在创作中对变格进行这一和声技法的运用,并总结其特点与作用。关键词:勃拉姆斯;《f小调第三钢琴奏鸣曲》;变格进行中图分类号:J624.1文献标识码:A作者简介:杜卓凡(1997-),男,燕山大学硕士研究生。约翰内斯·勃拉姆斯(JohannesBrahms,1833-1897),德国浪漫主义时期著名钢琴家、作曲家。他提倡遵循古典主义时期音乐严谨、理性、克制的传统,坚持创作纯音乐,但勃拉姆斯并非一味复古,他的作品时常映透出浪漫主义的、革新的影子,这一特点在他的早期作品《f小调第三钢琴奏鸣曲(Op.5)》中表现得十分明显。他至晚于1853年开始创作《f小调第三钢琴奏鸣曲(Op.5)》。在创作中,勃拉姆斯借鉴并突破了古典主义时期奏鸣曲四乐章的传统、在部分乐章中运用民歌旋律及标题,以及运用多种作曲技法营造出气势恢宏的交响化音响,这些无一不表现出浪漫主义时期的音乐潮流对勃拉姆斯的影响。在和声方面,勃拉姆斯对变格进行的运用同样使《f小调第三钢琴奏鸣曲(Op.5)》带有鲜明的浪漫主义色彩。变格进行,即下属功能组到主功能组的和声进行,是大小调和声的基本语汇之一。在古典主义时期的音乐作品中,变格进行相比正格进行,常常处于从属和补充的地位,起到色彩调节的作用。而浪漫主义时期的作曲家们致力于在作品中表现个性,他们通过创作实践对原有的和声技法进行了发掘与创新。变格进行因能在音乐中更好地表现轻柔、忧郁、朦胧的情感,而受到这一时期作曲家们的青睐,其内涵也得到了丰富和发展。勃拉姆斯作为浪漫主义时期的作曲家之一,在《f小调第三钢琴奏鸣曲》当中,也多次运用了变格进行的手法,显示出其对变格进行的独到理解。一、曲式结构及内容介绍此曲共五个乐章,各乐章的曲式结构分别如下:(一)第一乐章——奏鸣曲式,庄严的快板呈示部(1-72)的主部(1-22)开头在“强”力度下,奏出了一组音域总跨度超过四个八度的和弦,同时极具复调色彩的在第1小节引出三个主题动机——动机a为♭a2-g2-f2-♭d3,动机b为♭a2-g2-f2-g2,动机c为f-g-♭a-♭b,营造出一种恢宏的、富...