乡城恰热“疯装”锅庄服饰口述史研究_格桑梅朵.pdf

112纺织报告|FANGZHI BAOGAO乡城恰热“疯装”锅庄服饰口述史研究格桑梅朵，季欣怡（四川音乐学院，四川 成都 610021）Study on the oral history of Guozhuang clothing of Xiangcheng Qiare“crazy suit”Gesangmeiduo,Ji Xinyi（Sichuan Conservatory of Music,Chengdu 610021,China）Abstract “Crazy suit”is one of the three wonders of“Shambhala”.People in other areas laugh at“crazy suit”because of its colorful clothing materials,exaggerated clothing collocation and special way of wearing.“Crazy suit”Guozhuang contains ancient and profound cultural connotation,which is of great value in Anthropology,Ethnology,Folklore and other fields.Its cohesion plays a positive role in the construction of modern spiritual civilization.This paper will start from three aspects:the mysterious legend,the oral text,the value and the protection and inheritance Xiangcheng Qiare“crazy suit”,and at the same time,combined with the field investigation,market investigation and comprehensive analysis,discuss the unique charm of Xiangcheng Qiare“crazy suit”Guozhuang clothing.Key words Xiangcheng;“crazy suit”Guozhuang;oral history of clothing摘要乡城恰热“疯装”为“香巴拉”三绝之一，因多彩的服饰用料、夸张的服饰搭配、特异的穿戴方式，被其他地区的人笑称“疯子的装束”。“疯装”锅庄蕴含着古老而深厚的文化内涵，在人类学、民族学、民俗学等领域具有重要价值，其凝聚力在现代精神文明建设中发挥着积极作用。文章将从乡城恰热“疯装”的神秘传说、口述文本、价值与保护传承3个方面展开，同时辅以田野调查、市场调查综合分析等方法，论述乡城恰热“疯装”锅庄服饰的独特魅力。关键词乡城；“疯装”锅庄；服饰口述史中图分类号：J523.5文献标志码：A1 “疯装”与神秘传说“果桌”翻译成汉文，即人们熟知的“锅庄”，意为“圆圈歌舞”，属于康区三大民间舞蹈之一，广泛分布于西藏昌都、那曲，四川阿坝、甘孜，云南迪庆，青海，甘肃等地1。不同地区锅庄的动作、服装、曲调等各有千秋，作为藏族珍贵的歌舞文化，其以艺术的形式向世界讲述着自己的历史文化。人类学家认为，舞蹈的存在伴随着人类的发展，所以舞蹈与人类一样古老，人类的原始特征往往是在原始舞蹈中获得的。流传于香巴拉乡城的“疯装”锅庄，因参加锅庄表演的女性身着“疯装”而闻名遐迩。“疯装”锅庄犹如清澈的湖水，折射出乡城人独特的道德观、价值观和审美情趣。“疯装”是对乡城当地锅庄服饰的一个描述，因为跳锅庄时大家都要穿最鲜艳、最华丽的衣服。男性的舞蹈服装与其他地区的锅庄服饰相比差异不大，而女性的舞蹈服装与其区别相当大，兼收并蓄纳西族、藏族、唐朝宫女装等元素。其中，“疯装”的108个褶皱包括内54外54，吸收了纳西族的百褶裙元素和藏族的长裙元素等。“疯投稿日期：2022-10-24基金项目：2021年自贡轻化工学院民间音乐舞蹈文化研究中心项目“乡城锅庄口述史研究”（MWYB2021-10）；四川省社科十四五规划项目重点课题“乡城 恰热果卓 乐舞与传承研究”（SC22A009）作者简介：格桑梅朵（1983），女，四川康定人，教授，硕士导师，博士；研究方向：少数民族艺术，藏族文化艺术Culture文化FANGZHI BAOGAO纺织报告|FANGZHI BAOGAO113格桑梅朵，等：乡城恰热“疯装”锅庄服饰口述史研究装”不仅反映了观念保守落后、交通信息落后的时代乡城人的勤劳智慧和创新意识，也反映出乡城是“文成公主进藏”和川滇茶马古道的重要交通要道，是不可多得的历史文化财富。这种乡城特有的锅庄服饰，形成于文成公主入藏时期，于云南丽江纳西族木氏土司统治时期定型，并吸纳了纳西族妇女所穿齐膝围裙的形状特点。“疯装”后面的方形绿布上缝制有“雍仲”符号，相传，文成公主进藏途中下着雨，随从拿出绿色的毯子盖到她的背上，进而形成这种样式。“疯装”集舞蹈和歌唱于一体，以对歌跳舞的形式表现出来，一般分为4类：祭祀类、婚嫁类、风俗类、讽刺类。双方对歌的两支队伍围站一圈，各队口才好、文笔俱佳的“歌师”即兴作词，人人载歌载舞。乡城的妇女在跳锅庄时，必须穿着当地特有的服装“疯装”，曼妙的舞姿配上摇曳的裙摆，使乡城锅庄更加优美。对歌中，双方轮流选歌，由一方选定曲目填词9首，每首歌词必须轮流唱。双方的歌手都会尽最大的努力互相逗笑，并有很多互相打趣、取乐、妙语连珠、笑声如潮的过程。通常，高明的歌师会严格遵守锅庄的规律，先赞颂当地的菩萨、圣山、护法，然后进入对歌。他们所唱的词大多隽永含蓄、细腻优美、充满诗意。服装作为一种地域性物质文化，具有鲜明的地域色彩。素有“疯装”之称的乡城服饰，其原料独特、做工精细，兼收并蓄乡城土装、唐代宫女装和纳西族女装的风格特点2。2 关于“疯装”的口述文本关于“疯装”的采访对象为格桑（藏族，乡城人，现就职于乡城县文化馆馆长、非遗保护小组副组长）、阿来呷（藏族，60岁，乡城人，疯装非遗州级传承人）、夏坝丁真（藏族，乡城人，曾任职于乡城县文化旅游和广播影视局副局长，现就职于乡城县宣传部任融媒体中心主任，四川省作家协会会员）3位老师，以乡城恰热“疯装”锅庄传承人和乡城县管理人员的视角，分别呈现出乡城恰热“疯装”锅庄服饰的现状及当下的传承保护工作。通过采访乡城县文化馆馆长格桑了解到，乡城“疯装”锅庄的名字其实是人们后面加上去的，是一个地标性的称号。以前不叫乡城“疯装”锅庄，“恰热”可能是以前非遗科的人记录时出现错误，可能乡城叫“卓腔学”。“卓玛”的“卓”，即跳舞的意思；“卓帕”的“帕”，即跳的意思；“卓腔”，即唱的意思。每个地方的锅庄都具有地标性特点，例如新龙锅庄、石渠真达锅庄、道孚玛尼锅庄，故当时就申报为乡城“疯装”锅庄，只是起到一个代表性的作用。阿来呷老师称“疯装”做工相当精良，一般用五颜六色的材料制成，左右胸襟缝制着红、黄、绿、黑、金5种三角形布料。有一种说法是乡城锅庄中的三角形胸襟与佛教祭祀品的托盘相似。“疯装”基本上有5种颜色，后背还有1块绿布，袖子肘部镶着1块彩布，占了整个袖子的1/3，袖边为蓝色布料拼接，可以说较为复杂。在这5种颜色中，红色代表福寿，黄色代表土地，绿色代表先知，金色代表财富，黑色代表牲畜。绿色上面缝的“雍仲”符号是一种辟邪符号，象征着永恒。这个袖口是蓝色的，是“不空”的意思。衣服褶皱与纳西族的围裙类似，纳西族围裙有7个圈，代表了天上的7星，但“疯装”上没有7星。这个是在原来的基础上经过师傅们的大胆创新加工，再请妇女们穿上，进而形成的乡城特色。围腰的色彩和花纹有着不同之处，男生只喜欢单调的颜色，但女生追求的是花花绿绿的色彩，共10种颜色。师傅们在搭配服饰时，在上面添加了锦绣花，具有“锦上添花”的含义。在不同年龄阶段，服装搭配也有所区别，老年人所着服装色彩较为暗沉，年轻人的服饰较为鲜艳；只有青年和中年人才会头戴装饰，较年长的人（6070岁）一般不戴头饰。衣服的原料也不相同，共有10多种原料。以前的“疯装”是羊毛打出来的样式，现在的新面料是氆氇材质，价格也比羊毛更高。氆氇装是有花纹的，乡城保存了比较完整的康巴文化，当然也包括服饰。乡城人着装很讲究，虽然平时都穿素色的衣服，但一到过年和节假日，人们就会迫不及待地换上最华丽的服装。大大小小的金、银、玛瑙、珊瑚等饰物点缀着鲜艳夺目的服饰，走路时叮当作响，用“雍容华贵”之类的词来形容“疯装”一点也不为过。丁真老师认为，从严格意义上来说，虽然没有历史依据证明“疯装”吸收了纳西族的服饰元素，但是毕竟纳西族在乡城居住了约62年（15771639年），在两个民族文化交流融汇的过程中，纳西族的百褶裙元素极大可能已与乡城本土的服装文化相融合。一个民族的服饰文化折射了该民族的一段历史。通常而言，历史上非常强悍的民族，他们的服饰非常雍容华贵，比如蒙古服饰；而历史上实力较差的民族，他们的服饰则较为简洁。3 “疯装”的价值与保护传承3.1“疯装”的价值“疯装”的特点是褶皱多，有54个内折和54个外折，共108个，使用的材料非常特别，一般以氆氇为上品，其次114纺织报告|FANGZHI BAOGAO是由牛毛织成的毪子，整件衣服由大约7 m的材料制成。其最独特的地方在于佩戴方式。其他藏族锅庄服饰一般是左襟在里、右襟在外，乡城女子的锅庄服饰恰恰相反，这就是“疯装”这个名字的由来3。锅庄是一种珍贵的民族文化遗产，是由舞者世世代代从先祖传承下来的，具有很强的生命力，同时，其也在不断发展、丰富人们的文化生活，具有深厚的社会基础，是一种“活”的文化遗产。“疯装”丰富的表现形式、独特的服饰外观和鲜明的特色为广大群众所称誉，在藏族歌舞艺术中具有广泛的代表性，彰显出较高的艺术价值。3.2 保护与传承乡城恰热“疯装”锅庄为第一批省级非物质文化遗产，但从目前查询到的文献资料来看，在非遗视域下众多地区的锅庄研究中，乡城锅庄的有关文献较少。笔者将通过对该非物质文化遗产项目的研究，为乡城恰热“疯装”锅庄的非遗研究提供有效资料，也能对乡城锅庄的保护与传承起到指导性作用。3.2.1 民间艺术资源开发的需要利用新型产业和现代化手段对传统艺术进行保护，有利于对艺术产业资源进行再开发。在乡城恰热“疯装”锅庄的保护工作中，通过开发相关文创产品、建立媒体营销号等方式，打造乡城锅庄IP获取流量和经济效益。3.2.2 创新和发展艺术的需要传统艺术的魅力不仅在于其自身的审美价值，还包含了其承载的历史文化记忆和民族特色，不仅是对人类优秀文化遗产的保护与传承，更是让更多人体验到不同地域特色和文化内涵。乡城恰热“疯装”锅庄将乡城县传统歌曲、民间舞蹈、传统服饰的魅力集中体现，有效保护与传承也能带动当地各类艺术文化高质量发展。笔者认为，对于发扬非物质文化遗产中的民间艺术，应该坚持原汁原味，并且有针对性地传承和发展，在探索发展路径的过程中，需要不断思考能为即将“消失”的非遗做些什么，而不是一味地追求非遗的资本价值。只有做到真心为艺术本身作出贡献，才能为后人留下非物质文化遗产的真实足迹。3.2.3 丰富人民群众精神文化的需要舞蹈汇集了从古至今无数人的奇想，是先民们集体智慧的结晶。如 民族民间舞蹈文化传承规律及发展趋势4中提出的观点：“民间传统舞蹈文化是世界各民族的祖先们在数千年历史长河中共同创造的精神财富，是深入了解各民族文化传统的 百科全书，是一种可视的、运动着的、非物质的 活的文物，是一种 人类活态文化财产。”传统舞蹈以艺术的形式集中体现了当地人的生活习惯、风俗礼仪、思想感情、道德观念、审美情趣和精神风貌，因此，有效保护与传承乡城恰热“疯装”锅庄也能满足丰富人民群众精神文化的需要。3.2.4 推动当地文化旅游业发展的需要随着民族文化产业的发展，许多具有民族特色的舞蹈表演以原汁原味的形式呈现出来，成为具有当