104FILMANDTELEVISIONCOMMUNICATION影视传播电影音乐的嬗变模式与传播路径呈现出“分离—交叉—分离”之势，并通过技术、创作、媒介三向维度进行体现：技术是电影音乐的物质载体，电影音乐由发声外附于影片，通过片上发声技术进入电影本体，后又借助技术手段实现独立发声；创作是电影音乐的形态内核，早期电影缝合现成音乐，随后发展出专为电影创作的音乐。随着电影音乐价值的逐渐丰富与凸显，电影音乐开始与电影分离并独立完成二次创作；媒介是电影音乐的传播基础，早期电影音乐不通过电影媒介传播，而寄居于电影媒介内部与电影完成共同传播，现今的电影音乐则通过大众媒介，实现了与电影传播的解绑。作为电影内容的重要组成，电影音乐具有与电影息息相关的本体性。《电影艺术词典》指出电影音乐是“专为影片创作或选用现成音乐作品为影片编配的音乐。”[1]可以看出，电影音乐具有音乐的普遍属性，其同样由旋律、节奏、和声等音乐符号构成，以实现音乐语汇功能。电影音乐还具有电影的特殊性质，电影音乐存在于电影生态环境之中，与电影画面互相配合，实现电影表意功能，这一性质使其与其他音乐形式有所区分，成为电影音乐的本质属性。对于电影音乐与电影的紧密联系，许多学者进行过相关讨论，如电影评论家钟惦棐指出：“电影音乐是电影的有机构成之一，是电影中一个极为活跃的因素，是空间艺术的时间走向，是故事情节中属于情绪渲染与凝结的产物，是电影美学中的独立篇章”。[2]学者胡茵指出：“当电影音乐脱离开电影本体的时候，它就会变回原来的‘音乐’形式。”[3]但电影音乐并非始终与电影紧密相连，其原初外附于电影之外，呈现与电影相分离的状态，并在发展过程中逐渐与电影交叉，形成紧密联系。而随着电影音乐艺术主体地位的不断提升，电影音乐又走上与电影相分离的道路。对于电影音乐的这一嬗变模式与传播路径，目前尚缺乏系统深入的解读。从电影音乐本体论出发，通过“技术”“创作”“媒介”三向维度进行剖析如表1所示，进一步厘清电影音乐与电影“分离—交叉—分离”的关系演变不仅能完善电影音乐本体理论、传播理论，更能为当前电影音乐的创作与传播提供一个可持续发展的方向。一、电影音乐技术的交叉与分离技术是电影音乐的物质载体。借助录音与放音技术的发明，电影从无声走向有声，电影音乐的物质形态则历经临场伴奏、机械录音与蜡盘发声、光学录音与【作者简介】伍莉，女，湖南邵阳人，中南民族大学音乐舞蹈学院讲师。【基金项目】...
