“中国传统戏曲服饰文化”课程教学探究_薛昊龙.pdf

纺织报告|FANGZHI BAOGAO95中国传统戏曲流传至今，以昆曲为基础发展出多种剧种，其中，京剧最具代表性，还有众多优秀的地方戏，如黄梅戏、豫剧、越剧等。戏曲的发展承载了历史和文化发展脉络，戏曲服饰是最为直观且可以触碰到的文化瑰宝和文化遗产。作为戏曲的一种载体，戏曲服饰隐喻角色的情绪变化和剧情的发展，也记载了时代的发展变迁，其发展与纺织技术、美学、历史、民族文化的发展紧密相连1-2。上海工程技术大学坚持育人为本和德育为先的理念，培养德智体美劳全面发展的社会主义事业合格的建设者和可靠的接班人，使人才培养与经济社会发展需求相匹配，提升专业布局与学科发展的协调度。教学模式创新满足学生个性特长充分发展和潜能充分激发的需要，基于人才培养的理念和目标，从培养高素质创新型人才出发，建设“中国传统戏曲服饰文化”通识课程，适用于纺织工程、服装设计与工程、艺术设计专业以及普通高校“中国传统戏曲服饰文化”课程教学探究薛昊龙，倪洁诚，冀大伟，陈凯凯，闫静静，王 纯，桑朝阳（上海工程技术大学，上海 201620）Research on the teaching of the course of“Chinese Traditional Opera Costume Culture”Xue Haolong,Ni Jiecheng,Ji Dawei,Chen Kaikai,Yan Jingjing,Wang Chun,Sang Chaoyang（Shanghai University of Engineering Science,Shanghai 201620,China）Abstract Combined with the orientation and goal of the course of“Chinese Traditional Opera Costume Culture”,this paper explores the teaching construction and innovation measures of the course from the aspects of interdisciplinary and high-quality teacher team construction,optimization of teaching content that meets the needs of liberal arts education,ideological and political construction of the course around the“confidence doctrine”,integration of various teaching methods,diversified classroom and final assessment methods,and optimizes the teaching content and teaching methods of the course,to improve the quality of teaching.Key words traditional opera;costume culture;course teaching;curriculum ideology and politics本科生共享课程教学，利用上海工程技术大学在纺织工程、服饰设计、艺术设计等专业的优势资源，从师资队伍建设、教学目标、教学内容和教学方法等方面进行多元化教学探究。1 “中国传统戏曲服饰文化”课程特点“中国传统戏曲服饰文化”主要授课对象为纺织工程、服饰设计与工程、艺术设计等相关专业的本科生，课程大纲由戏剧服饰和纺织工程研究背景的老师联合制定。该课程从历史与现代、艺术与生活、传统与创新的角度深刻认知中国传统戏曲服饰文化对于人文素养、文化传承、文化自信和民族伟大复兴的重要意义。通过该课程的学习，能让学生领略中华民族的悠久历史和独特的戏曲文化、服饰文化，拓展和培养学生的文化视野和人文素养，让学生认识到中国特色社会主义制度下戏曲及其服饰文化建设与发展的优越性，加强学生对中国传统戏曲投稿日期：2023-04-20基金项目：上海高校青年教师培养资助项目作者简介：薛昊龙（1994），男，安徽太和人，讲师，博士；研究方向：功能纤维和功能纺织品。摘要结合“中国传统戏曲服饰文化”课程的定位和目标，文章从学科交叉和高素质教师队伍建设、契合通识教育需求的教学内容优化、围绕“四个自信”展开课程思政建设、多种教学方法融合、多元化课堂和期末考核方式等方面探究该课程的教学建设和创新举措，优化课程教学内容和教学方法，以提高教学质量。关键词传统戏曲；服饰文化；课程教学；课程思政中图分类号：K892.23文献标志码：AEducation教育FANGZHI BAOGAO96纺织报告|FANGZHI BAOGAO及其服饰的认知，使其掌握传统戏曲服饰文化的内涵，培养学生文化素养和辩证思维，坚定“四个自信”并深刻认知其含义，帮助学生深入解读传统戏曲服饰的发展史，培养学生对传统戏曲服饰的正确认知观，使学生能自主赏析、学习、传承传统戏曲服饰文化。2 学科交叉和高素质教师队伍建设“中国传统戏曲服饰文化”课程涵盖纺织、服装、戏曲等交叉学科领域，充分利用教学团队成员知识和信息互补的优势。团队的组建注重不同专业和研究方向的结合，根据课程设计和内容需要涵盖多个交叉学科领域，从纺织工程、服装设计、戏剧等专业方向引进经验丰富的授课老师，从团队成员的职称和年龄结构方面优化团队建设。团队由讲师、副教授和教授职称的老师组成，人员结构合理，教学和科研能力强且学科交叉特点突出，充分发挥了人才梯度的“传帮带”的作用，培养了青年教师的教学能力并促使其快速成长，成功组建了一支高学历、专业化、创新能力和综合素质强的师资队伍。定期组织教师到各有关院校参加学术交流活动和短期教学能力培训，组织团队教师到国家一流课程的授课现场进行学习，定期组织教学团队成员之间相互听课以及课后交流，找到不足之处并总结经验，以提高课堂教学水平。3 契合通识教育需求的教学内容优化“联合国教科文组织”“教育部”以及众多国内外高等学校将“核心素养”视为课程改革与发展的核心，学生核心素养的提升已经成为通识教育课程建设和改革的目标和要求。核心素养是为了使个人适应复杂多变的社会生活场景需要所要具备的专业知识、实践能力、态度的有机统一体，具有多元面向、多元场域、多元功能、高阶复杂以及长期培育等5种特质3-4。因此，要求教学内容具备一定的知识广度和启发思考的深度，“中国传统戏曲服饰文化”课程教学内容的设计和实施基于此原则，在知识广度上，从戏曲唱腔、戏曲舞蹈、武术、服饰和纺织技术等专业角度去剖析案例，提高学生在相关专业领域的认知度；在教学内容设计上，戏曲剧目赏析案例的选择采用贴近生活的案例去剖析人物和服饰的特点以及人物和服饰所承载的价值观、艺术和历史文化元素，如汤显祖的代表作 牡丹亭，词曲风格清丽细腻且言辞美妙，在思想上有力冲击了理学家“存天理，灭人欲”的腐朽观念，最容易引起学生共鸣和学习兴趣；在形式上，采用老师教唱戏曲、戏曲服饰实物展示、服饰体验、经典剧目欣赏与解析等方式，以提高学生的积极性和课程参与感5-6。4 围绕“四个自信”展开课程思政建设“四个自信”的重要论述凝练了中国特色社会主义的文化本质和文化优势，也为中国特色社会主义的文化发展指明了方向，在通识教育课程中融入“四个自信”的重要思想对于课程思政建设来说是重要一步。“中国传统戏曲服饰文化”课程所表达的戏曲服饰文化内涵与“文化自信”的深层内涵高度一致，正是中国传统文化中的精髓部分支撑了传统戏曲服饰文化的发展和生命力7，诠释了“文化自信”对于传承中华传统优良文化的指导意义，并依次展开道路自信、理论自信和制度自信，对社会发展、文化繁荣和民族伟大复兴具有重要意义，使“四个自信”可以更加全面、准确、高效地融入“中国传统戏曲服饰文化”课程。通过对传统文化瑰宝的学习，培养学生的文化自信，引导广大学生热爱和拥护中国共产党，坚定“四个自信”，立志扎根人民、奉献国家，使学生树立共产主义理想信念，培养全民族奋发向上的团结精神，担负起民族复兴伟大使命8。在课程思政的内容设计上，以继承和弘扬中华传统美德、坚定文化自信、弘扬以爱国主义为核心的民族精神、践行社会主义核心价值观为目标。以第二章“传统戏曲及其服饰的发展史”内容为切入点，其发展和繁荣与我国社会的变革、国力的强盛有密切的关系，从对民族艺术的接纳中可以感受到民族精神的洗礼和熏陶，增强对自己历史的认同和文化认同。此外，在经典剧目赏析环节，选取特定的剧目对爱国主义、中华孝道以及优良道德品质等思政内容进行诠释，如选取 岳母刺字 四郎探母 苏武牧羊等爱国主义题材的戏曲剧目，爱国主义是我国自古以来的优良传统，是中华民族凝聚力的体现，也是社会主义核心价值观的重要内容；选取 红鬃烈马 西厢记 牛郎织女等爱情类剧目，戏曲表达了传统文化对于坚贞不渝高贵品格的赞扬和推崇。戏曲作为优秀传统文化的集大成者，具有高台教化的作用，如 金龟记 宝莲灯 打侄上坟等剧目，以弘扬中华传统美德孝道为目标，将孝道的精神以润物细无声的方式融入戏曲中，让人们在享受戏曲带来的视听娱乐的同时也具有一定的教育意义。戏曲剧目中特殊的民族艺术形式和价值观无疑可以给人强大的精神暗示，而传承中华优秀传统文化是培育文化自信的有效方式。5 多种教学方法融合 5.1 教学微视频的应用由于专业戏曲表演的台本较长，学生无法长时间集中注意力分析特定元素，不利于帮助学生高效理解戏曲薛昊龙，等：“中国传统戏曲服饰文化”课程教学探究纺织报告|FANGZHI BAOGAO97中某一角色和服饰的文化属性，因此，需要根据授课内容将视频进行剪辑和处理，制作成方便在课堂上使用的微视频9，例如可以选取言派经典 战濮阳 和叶派经典辕门射戟 中吕布的武戏和精彩唱段剪辑成微视频，用于课堂上介绍小生行当及其服饰特征；选取程派经典锁麟囊 中的薛湘灵和梅派经典 凤还巢 中的程雪娥，将其精彩的唱段剪辑成微视频，用于课堂上介绍青衣行当及其服饰特征、唱腔特点和文化背景。5.2 设计翻转课堂中国传统戏曲和服饰种类繁多，而且戏曲作为集文学、表演、音乐、舞蹈、美术等于一体的综合舞台艺术，具有很强的表演性和互动性。但在实际教学过程中，单纯的讲授方法会降低学生对戏曲及服饰的学习积极性，而且每位学生对传统戏曲的了解和认知程度不同，通过翻转课堂的设计，准备相关专业知识的微视频，例如第四章“戏曲服饰的纹样图饰蟒、帔、靠、褶、衣”，其种类、风格和结构较为复杂，可以将其制作成微视频开展课外学习，然后根据学生的地域和兴趣特点进行课堂提问或专题汇报，通过反转课堂，对学生学习时的疑惑展开交流和探讨，激发学生的学习兴趣和潜力。5.3 开发多种教学场景博物馆、传习馆、剧院都可以成为课堂，教师可以带领学生参观上海京剧传习馆、上海戏剧学院戏曲博物馆、中国昆曲博物馆（苏州）等传统戏曲博物馆，利用上海的地理优势，现场观看上海天蟾逸夫舞台、上海大戏院、海上梨园、兰心大戏院等剧院的戏曲演出，这些剧院常年排有上海京剧院、上海昆曲团、国家京剧院等各大剧团的戏曲演出，为“中国传统戏曲服饰文化”课程的校外教学场景提供了有利条件。通过博物馆的现场学习和剧院的现场欣赏，可以为学生带来沉浸式教育新体验，学生可以近距离直观地了解戏曲服装的发展史以及服饰的轮廓、结构、色彩、纹样等细节，感受戏曲和传统文化的魅力，可以加深学生对传统戏曲文化的理解，将理论知识与实践内容进行有机融合10。6 多元化课堂和期末考核方式考核包括课堂考勤、课堂表现和期末报告，其中，课堂表现包含课堂积极性、课堂讨论和翻转课堂表现，而课堂讨论和翻转课堂的主题包含中国传统戏曲文化传承的难点与关键、审美特点及价值体现、中国传统戏曲服饰构成要素的原因和依据、在现代服饰中的应用、中国传统戏曲和服饰对文化强国建设的意义、文学价值体现、舞蹈价值体现等。期末报告包含多种形式，学生可以根据各自的专业