2023年6月第3期绞缬又称“撮缬”和“扎缬”，是一种依据防染显花原理，借助相关工具使布帛等材料在扎、缚、缀、叠等技法的作用下形成防染区域，然后经过染、拆、洗、晾等步骤制成晕色花纹的传统手工染色技术[1-4]。绞缬最初起源于何时，学术界至今尚无定论。据文献记载及相关出土文物显示，在魏晋南北朝时期，以模仿动植物等自然形态为主的绞缬纹样已被广泛应用在服饰品上。到了隋唐时期，经济繁荣、文化鼎盛促使绞缬纹样造型变得更加丰富，色彩也由单色逐渐演变成多色，工艺发展相当成熟。进入宋元时代后，人们开始崇尚朴素简约之风，绞缬纹样的整体风格也因此变得素雅、大方。明清时期，在染织技艺不断发展的背景下，几何形绞缬纹样日益盛行。当代，绞缬又被称为“扎染”，是国家级非物质文化遗产之一。近年来，绞缬在时尚设计领域中被广泛应用，专家学者围绕其展开的研究也越来越多，但侧重点各不相同。余强[1]通过出土文物和历史文献对绞缬工艺的历史沿革进行了梳理，谢玉婷等[2]从设计诉求视角探索了绞缬工艺中蕴含的和谐理念，张博[3]、林怡[4]分析了绞缬工艺的图像特征及绞缬面料立体化设计的方法，张姣健[5]则将绞缬工艺与羊毛毡结合增强绞缬应用的可能性，但对其纹样构成的主体与创新表达方式的研究还不够丰富。鉴于此，本文将传统绞缬纹样与现代时装设计相结合，在全面挖掘传统绞缬纹样之艺术特色与价值属性的前提下，基于现代设计理念多视角探讨二者融合的发展空间，为绞缬工艺的传承发展与现代服装的创新设计提供更为丰富的思路与途径。1传统绞缬纹样美感解析绞缬工艺以最简单的工具、最稚拙的手法创造出独一无二的美丽，艺术风格个性而鲜明，且体验性强，具有普遍的适应性和流传性。伴随着历史的发展及人们对绞缬技艺的精湛把握，一批又一批极具艺术美感与文化价值的绞缬作品被不断地创造出来，为绞缬纹样研究提供了宝贵财富和重要依据。1.1妙趣天成的形传统绞缬以点、线、面作为重要造型要素，通过创作者多样化的排列组合，形成形态各异的纹样图案。其创作过程受面料质地、染料浓度、手扎松紧及染色时间长短等因素的影响，存在诸多不确定性与偶然性，即每一幅绞缬作品都有自身特殊的晕染效果，错杂融浑，妙趣天成。绞缬纹样之形按造型特征的不同可分为3类：一是写实形，如新疆阿斯塔那出土的唐代朵花纹缬罗[6]，通过织物折叠和针线的配合形成大型花朵的形态，图案圆润饱满、晕染烂漫，符合唐代人崇尚雍容华贵的审美观及情趣化的生活...
