126美术家ARTISTS美术观察ARTOBSERVATION总第332期机缘野趣中的图式创新—谈陈运权工笔花鸟画的探索杜静怡在上千年的历史长河里，中国花鸟画自成一脉，成为中国美术史上璀璨的明珠。其“义生文外”的独特意境，与西方“客观”的艺术视角大相径庭，工笔花鸟重在从内心出发，使线条和色彩在层叠、虚实之间传情达意。历代画家在追求“象外”的艺术境界之时，更是将笔情、墨趣以及托物言志融入画境，还能与诗词歌赋相互融通，与中国传统文化一脉相承。浓郁的东方气息和独有的审美意蕴，让中国花鸟画在岁月更迭里，展现出各个时代自有的特征和审美情趣。陈运权的工笔花鸟画便是当代颇具特色的绘画之一。从作品中既能感受到他历经了时代变迁和人生洗礼后的沉稳，又能直观地欣赏到他在图式上的大胆创新，将宋画严谨的法度、构图与技法，与西方油画所体现出来的色彩、空间、质感相融合，大胆运用“经纬皴”的手法，形成独树一帜的美学特征。陈运权创作的《秋声》，在1998年荣获中国美术家协会国画家学术奖，作品整体色彩浓烈，他笔下的线条弯曲层叠却自有章法，与自然写生截然不同，画面更在意鸟儿、自然和时空的关系。在“经纬皴”的谐调下，这种“关系”构图不仅平添了几分野趣，更像是幻境里的潜意识，让人沉下心来去感受凋零景色里对清境的向往，那是无常中的平静，陈运权的技法像是文章的修辞，表现出浓郁的画趣。陈运权认为艺术之美，品德为首要。他曾提出画画“三难”：图式、技法、心性，这三个难题，倒有自问自答之意。他个人深受“老庄”思想影响，在绘画过程中既遵循自然界的道法自然，也追求精神层面的升华，不去随波逐流。“务实和创新”的精神深耕于他的作品之中。一方面，他锤炼笔墨，技法娴熟于心，通过不断研习试探，创造出了更符合当代观感的视觉体验；另一方面，他像一名虔诚的探索者，坚持开凿如DNA一般的“图式”，以旷达的心胸集诸家之所长，融汇中西方绘画手法，另辟艺术路径；同时，他又相信机缘，追求“虚室生白”的心境，并信奉艺术之美来源于生活与画家的思想造诣，拥有平和丰盈的内心世界，才能创作出给予他人能量和心灵慰藉的作品。时间和阅历都将累积到画家的创作之中，陈运权的作品底色便与他的人生经历息息相关。陈运权踏入社会之初，被远派到黄河岸边的工地实习，那里风沙漫天，条件非常严酷，在这样的环境里，每每看到脆弱而渺小的生命顽强不息地生存在这个世界上，他便对现实又有了更深一层的认知。他开始重新思考人生...
