玻璃彩绘艺术：教堂建筑空间中的光与色_陈少敏.pdf

广 告玻璃彩绘艺术：教堂建筑空间中的光与色陈少敏，1972 年出生，男，汉族，广东澄海人，硕士，广东工贸职业技术学院，讲师。研究方向：艺术设计。教堂建筑的秘密语言作者：理查德斯坦普ISBN：9787514223743出版社：文化发展出版社出版时间：2018-07定价：128.00 元笔者将结合教堂建筑的秘密语言一书，溯源教堂玻璃彩绘艺术，并分析彩绘玻璃在教堂建筑空间中的艺术特征与价值。由英国艺术学者理查德斯坦普编写，文化发展出版社出版的教堂建筑的秘密语言，是一部围绕教堂建筑展开艺术学探究的专著。该书共为 3 部分，其中一部分主要以教堂建筑的结构特征为对象，作者从教堂内到教堂外、从墙壁到天顶，按照建筑逻辑对教堂建筑结构的艺术性进行剖析。二部分则以基督教堂中的绘画、雕刻、塑像为研究对象，分别就教堂艺术品中的人物、场景、故事、动物以及花卉等艺术元素展开分析，指出教堂艺术创作的主要元素与载体。三部分将视野放在了教堂艺术历史上，作者通过追踪教堂建筑风格的演变，论述了教堂建筑艺术的发展历程。本书通过对教堂建筑艺术空间的再现与描述，挖掘这些精美绝伦、气势恢宏的艺术殿堂失落已久的精神意涵，同时也将教堂建筑空间中的艺术语言展现给读者。彩色玻璃盛行于中世纪的欧洲，并且以哥特式教堂中的彩绘玻璃为典型。书中提到，在黑暗的中世纪，欧洲人对光明的向往与追求愈发强烈，在这种情况下，当时的教会愈发需要一个空间来承载民众的信仰，因此，庄严雄伟的基督教堂建筑应运而生。这个时期的哥特式教堂建筑基本承袭罗马式建筑风格，即墙体敦厚坚实，大小罗马柱交替布置，窗户窄小且排列工整。从整体上看，初期的哥特式教堂从外部上看虽然庄严雄伟，富有宗教气息，但受整体结构与采光的影响，其内部空间较为阴暗深沉，这种阴暗深沉的内部空间可以满足宗教活动的神秘氛围需求，但其实际上与当时人们心中对光明的追求并不相符。基于上述情况，建筑师们开始在正厅墙壁上设置更多大型窗户，而窗户的增多、增大使得壁画类艺术载体减少，此时玻璃便成为教堂艺术的主要载体之一，而玻璃彩绘艺术也成为了勾勒教堂艺术空间的主要手段。彩绘玻璃在教堂建筑中的应用有两点重要作用：一方面，彩绘玻璃满足了教众对光明的追求，即光线可以通过更大的窗户射进教堂内部，从而为教堂内的活动带来更加自然的光，可以让教众感受到光明的到来。另一方面，玻璃彩绘具有可叙事性特点，即可以通过彩绘艺术在玻璃上讲述故事，如约克大教堂的东边窗户上绘有“七日创世说”以及希伯来圣经中的故事，这些都反映了教堂玻璃彩绘在宣传教义方面的作用。充分结合书中案例，可以总结得出教堂建筑空间中的玻璃彩绘具有三个方面的艺术价值：其一，寓意丰富的色彩组合。教堂玻璃彩绘的颜色运用具有丰富的宗教寓意。以哥特式教堂彩绘玻璃上常用的蓝色与红色为例，其中蓝色代表着天国，寓意为忠诚、信念、真实，形象代表为披着蓝色披风的圣母玛利亚；红色则代表着流血与牺牲，在希伯来语中与血液同源，象征着基督圣徒的自我奉献和上帝的爱。红蓝色彩虽然寓意丰富，但从未被单独使用，往往是红蓝色与其他颜色组合运用，在传递寓意中又强调色彩的协调。其二，别具趣味的透光效果。玻璃上的彩绘对光线有着美化的作用，当外部光线通过彩绘玻璃映射进教堂中，彩绘玻璃便强化了光线的审美性。进入教堂内的光线不仅可以增强光亮，彩绘玻璃独特的透光性与色彩布局还会使得教堂内的光线呈现出动人的效果，丝丝缕缕的彩色光线会营造出光明、纯净且绚烂的视觉氛围，不仅具有视觉冲击力，还会带来心灵上的震撼。其三，精美的艺术形象。在色彩运用与光线美化之外，玻璃彩绘的艺术价值还在于一众艺术形象的设计与表现。前文提到，教堂的彩绘玻璃往往叙述着宗教故事，而彩绘玻璃作为艺术载体，绘制在其上的宗教人物形象、动物形象、天国形象等都经过艺术家细腻的艺术装饰手法的处理，因此其艺术美学价值较为明显。综上所述，彩绘玻璃勾勒出了教堂建筑艺术空间中的光与色，使得教堂建筑的视觉艺术美感更为明显。彩绘玻璃艺术作为一种典型的古典建筑艺术形式，在现代建筑艺术设计中也有充分的应用空间。哥特式教堂是欧洲中世纪（1216 世纪）特色建筑的代表，其建筑空间艺术设计代表着欧洲中世纪建筑艺术的较高水平。作为哥特式教堂的重要组成部分，彩绘玻璃窗不仅实现了对教堂建筑空间的艺术分割，其所具有的艺术美感更是为教堂增添了特别的“光与色”。