2023.01‖影视与表演随着科学技术的不断进步和电影拍摄技术的飞速发展，电影越来越受到人们的关注，成为当前人们排解压力、丰富日常生活的主要手段之一。同时，时代的发展也使人们对于电影镜头艺术的要求越来越高。电影艺术不仅要在内容上契合当代人们的审美水平和思想理念，还要在镜头运用上保持较高的水平，让视觉效果更佳[1]。一、电影镜头的运用规律（一）符合思维方式与生活逻辑电影中镜头的组合首先要考虑到观众的思维方式，要符合生活逻辑。有些电影的镜头运用一味地追求“技术流”，却忽略了观众的思想，这样的电影是无法走进观众内心的[2]。电影要根据观众的心理，传达明确的主题和中心思想，只有这样，才能有的放矢地选取镜头进行组合。（二）景、物的变化要循序渐进电影拍摄中镜头运用方式不宜转换得过于频繁，否则会使内容不连贯。但如果一直拍摄一个景物，并且拍摄的角度没有变化，也会使电影场景枯燥乏味，因此要根据“景”和“物”的关系循序渐进地进行拍摄，通过变换不同的视觉距离和位置实现镜头衔接流畅，形成各种蒙太奇句型。例如：由远景、全景向近景、特写镜头的过渡的运行方式形成前进式句型；由近到远，形成一种情绪从高昂到低沉、氛围从轻松到压抑的后退式句型；通过全景—中景—近景的特写镜头到特写—近景—中景—远景镜头的前进式和后退式句型结合的运行方式来体现电影中氛围的变化。此外，电影当中镜头的运用在遇到机位、景致相同并且所拍摄的物体相同的情况时，画面不能进行直接组接，否则会使电影画面过于平淡，仿佛一个镜头在不停地重复，因此许多电影在面对同一机位且景物变化不大的两个镜头时会着重表现画面当中景物的变化，使观众的视角产生变动，给人一种长镜头被斩断多次的“拉洋片”“走马灯”的感觉。（三）把握好镜头运用的“轴线规律”电影拍摄过程中，应根据所要拍摄的主体在画面当中的进出注意整体的拍摄方向，要遵守“轴线规律”，即从设定的轴线一侧进行拍摄，相机的位置始终在拍摄主体运动轴线的同一侧，保证构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，避免同一组物体的两个画面接在一起出现画面的“撞车”“跳轴”现象[3]。（四）遵循“动接动”“静接静”的规律如果某一画面当中同一个物体或者不同的物体在动作方面是连贯的，那么在镜头运用时可以将它们衔接起来形成流畅的画面。这种“动接动”的镜头运用方式是一种常见的过渡手法。当电影画面中两个主体动作不连贯或者中间有停顿时，必须先在前一...
