电视导播视域下音乐会实况转播思考_谷锦红.pdf

167167电视导播视域下音乐会实况转播思考谷锦红（作者单位：山西省大同广播电视台）摘 要：随着互联网技术的普及，实况转播成为音乐会的重要传播方式，用于满足普通群体对视听艺术的欣赏需求。作为一种极度强调现场氛围感的视听艺术，音乐会的线上实况转播要求 360 度无死角地还原音乐会现场，让线上观看者最大限度地获得原汁原味的音乐会现场体验感。为了实现这一点，音乐会实况转播需要向电视导播取经。电视导播视域下研究音乐会实况转播，有助于音乐会转播水平的提升。关键词：电视导播；音乐会；实况转播音乐会是指在观众前的现场表演，通常是音乐表演。而音乐表演又可分为单独音乐人表演或音乐团的集体表演。音乐会的通俗称号是“Show”和“Gig”。“Show”是指演出或歌舞表演，通常是指舞台上的现场演出；“Gig”是指（流行音乐或爵士乐）现场演奏会1。随着科技的发展，音乐会实况转播变得流行起来。音乐会实况转播是指工作人员通过现场调度摄像录制设备，全方位记录音乐会现场盛况，再利用电视、智能手机等设备同步给屏幕前的观众。但是，音乐会实况转播并非现场观看，它是通过导播的调度还原直播现场。音乐会实况转播质量与导播能力直接相关，如维也纳新年音乐会的实况转播获得了极大的成功，其中导播起到了至关重要的作用。所以，要想提高音乐会实况转播质量，可以借鉴电视导播工作中的成功经验。目前，电视导播相关工作技术与流程已经相对成熟，其所制作的电视直播与录播节目质量也很高。1 相关概念解读1.1 电视导播电视导播工作是指在电视媒体领域直接控制观众所观看视频的画面顺序。电视导播隶属于电视节目播出系统，主要负责播控室内电视节目的播出和多路音视频讯号的切换控制2。电视导播是电视节目制作的“心脏”，凡是与节目有关的工作，包括节目设计、布局、指导制定、修改工作以及审定播出等，都需要导播进行处理，决定取舍、把握方向。当节目开始制作时，摄像师、导播助理、灯光师、音响师、音视频技术人员、执行导播等都要听从导播的调遣。除了肩负总指挥的责任，导播的具体工作是协同摄像切换画面，遵循影视规律对电视画面进行表现创作，以达到预期的节目播出效果。电视导播与电视画面编辑工作有异曲同工之妙。在对音乐会进行实况转播时，电视导播要熟悉镜头语言和音乐语言的节奏感，利用机位、构图、镜头组接规律以及美学知识调度摄像画面，将其组合成最感染人心的艺术画面，再现音乐会现场的真情实感。总之，电视导播既要懂技术，又要懂镜头，还要懂艺术。将音乐会画面编辑思维与直播、录播的镜头切换、画面同步组接相结合，电视导播工作才能做好，音乐会实况转播才会富有现场感。1.2 实况转播实际上，电视现场实况转播是指电视现场直播。在电视实况转播出现之前，电视新闻主要通过后期制作的方式完成报道与传播。但是，后期制作电视新闻工期长、编辑痕迹明显，新闻信息缺乏时效性、真实性和新鲜性。于是，面对一些需要及时报道的信息，现场实况转播应运而生。这种方式能够在拍摄画面的同时将现场拍摄画面同步播出给电视观众。随着现场实况转播技术的成熟，现场实况转播不再局限于新闻题材领域，扩展到会议、庆典、戏剧演出、文艺晚会、体育竞赛、综艺节目等多个领域。实况转播工作与电视导播工作内容一致，导播要熟悉画面语言的语法、修辞等相关知识，发挥好各种画面语言的词汇、句式作用，利用拍摄机位、拍摄景别、推拉摇移、长镜头和蒙太奇等技巧准确表达画面主题思想，营造电视画面的现场感和真实感。2 电视导播对音乐会实况转播的重要性顾名思义，音乐会实况转播是对音乐会现场画面的如实还原。音乐会现场由多台摄像机相互配合进行转播，镜头画面的选择与组接需要有人作出判断，确保音乐会现场真实地呈现在观众面前。因此，电视导168THE FRONT-LINE一 线168播对音乐会实况转播意义非凡。2.1 电视导播是音乐会实况转播工作的主体实况转播的场面比较宏大、复杂，单靠一台摄像机进行拍摄对现场画面的还原来说远远不够。对音乐会的实况转播需要多台摄像机相互配合，捕捉不同镜头角度的画面，展开全方位、全场景叙事，让屏幕前的观众获得现场般的观看快感。在音乐会实况转播现场，不同拍摄机器各有分工，每台机器负责拍摄现场的某个局部或者侧面，以便转播画面反映现场的局部与整体、侧面与正面3。但是，拍摄现场的多台机器需要相互协调，让镜头组接在一起能够形成一个完整的、艺术的叙事画面。这就需要有人对各台机器的拍摄进行调度，让同时获取的多个镜头有序地排列在一起，如同现场观众观看的场景一样，客观、清楚、真实地呈现给屏幕前的观众，而调度拍摄镜头的人就是导播。电视导播是音乐会实况转播工作的主体，负责画面的调度、切换和组接。如果没有电视导播，音乐会实况转播将同步播出各个机位摄像机所拍摄的画面，画面虽然很全，但是给人混乱、无序的观感。电视导播是现场与屏幕的桥梁，他们会预设现场画面，构思现场画面转播场景，将音乐会现场用极具表现力的方式呈现在观众面前，使其获得视听艺术享受。音乐会实况转播离不开电视导播，缺少电视导播，音乐会实况转播将黯然失色。2.2 电视导播直接影响音乐会实况转播效果音乐会实况转播效果的好坏直接由电视导播决定。现场拍摄机位较多，所拍摄的画面量也比较大，但是，对于在线上观看音乐会的观众来说，屏幕只有一个，且屏幕承载的信息量有限。此时，各台机器所拍摄到的画面就要有所取舍，保留一些能与其他画面衔接的画面，舍弃一些不能拼接的画面。电视导播负责拍摄画面的挑选和拼接。除此之外，电视导播还要负责摄像机的机位、拍摄角度、画面景别的调度，确保拍摄画面有用且好用。音乐会实况转播是一个庞杂的系统工程，它不仅仅在工程技术层面要求相当复杂，而且在艺术表现层面的要求也非常高。音乐会实况转播人员要集视音频系统应用工程师、电视画面剪辑师、现场导演、现场录制团队调度指挥等才能于一身，才能做好音乐会实况转播。电视导播是符合音乐会实况转播要求的复合型人才。在电视导播的作用下，音乐会实况转播画面才能完整而富有意义，观众才能够隔着屏幕体验、感受音乐会现场的视听盛宴。3 电视导播视域下音乐会实况转播工作策略电视导播在画面切换方面的精湛技术是音乐会实况转播成功的关键。流畅的切换组接、高质量的画面表达、多层次的画面编辑能够给屏幕前的观众带来画面冲击和音乐享受，甚至可以和现场观看的视听效果媲美。基于此，笔者探索了电视导播视域下音乐会实况转播工作的具体策略，通过前期准备阶段、中期调度阶段及后期储备阶段的策略探讨，实现高质量的音乐会实况转播。3.1 前期准备阶段，深度认识音乐会电视导播相当于临场电视画面剪辑，导播根据在现场所见进行头脑风暴，形成一个预计的电视节目画面，然后通过摄像镜头切换和组接将其呈现出来。这种临场性极强的画面组接需要电视导播提前预演，做好前期准备工作。音乐会实况转播也要如此。导播需要提前进行音乐会的播放与切换准备，准备工作主要包括三个方面。第一，了解音乐会的音乐风格和基调。导播要根据音乐演出曲目风格和节奏进行镜头的切换和组接，通过不同的机位、角度、景别从不同角度表现音乐演出曲目，让屏幕前的观众体验到和谐的现场音乐风格和情感基调。为此，前期准备阶段，导播需要熟悉音乐曲目创作背景，丰富相关的音乐知识，掌握这些曲目的节奏点。只有这样，导播人员才能游刃有余地选择如何拍摄乐器、人物，从而让音乐的轻重缓急与画面完美融合，为屏幕前的观众带来一场视听盛宴。第二，钻研音乐会乐队演奏细节。音乐会是一场声音的盛宴，不同乐器相互配合，乐段和声部相互衔接。音乐会实况转播需要导播通过画面与声音相配合，表现音乐会的现场感和氛围感。要想画面与声音完美搭配，导播就要钻研音乐会乐队的演奏细节，通过细节镜头交叉突出音乐魅力。第三，熟悉乐队。乐队中不同乐手之间的相互配合能够调动观看者的情绪。前期准备阶段，导播需要认真了解不同乐手之间的默契点。这样，在实况转播中，导播可以熟练地切换镜头，通过画面表现乐手之间默契的配合，突出音乐的和谐性和平衡性，凸显音乐会的恢宏气势。3.2 中期调度阶段，熟练运用电视导播技术中期调度阶段是音乐会实况转播的实践阶段，导播通过镜头切换、机位设置完成画面内容编辑，并实时传递给屏幕前的观众。由于音乐会实况转播是即刻编辑，导播要具有较强的机位设置能力和镜头调度切换能力，将不同拍摄对象、不同拍摄景别、不同拍摄角度以及不同运动方式的镜头组接在一起，呈现出形169169象、生动、完美的音乐会现场画面4。目前，电视导播已经拥有了比较成熟的关于机位设置、镜头调度的工作理论与实操经验，音乐会实况转播可以充分借鉴其操作技术，提高镜头画面的语言感，让屏幕前的观众获得良好的视听享受。3.2.1 机位设置表现画面动态性和时限性音乐会实况转播依靠摄像机的拍摄，摄像机的拍摄角度、运动方式、拍摄时长等决定了镜头内容。如果取材不合适，导播的镜头切换与组接根本呈现不出最好的实况转播效果。因此，音乐会实况转播的导播也要重视机位的设置，通过打造动态性、时限性和多视点的画面，提高转播作品的质量。动态性是指画面构图中被拍摄主体与画面形象的透视关系随时发生变化。遵循动态性设置机位，实况转播画面才能充实且富有意义。如 2021 年维也纳新年音乐会直播，在转播蓝色多瑙河圆舞曲演奏画面时采用了多机位、动态拍摄的方法，达到了呈现不同意义的画面效果。如近景、固定、侧机位镜头呈现了长笛的吹奏者优雅的样子；全景、摇动、俯视机位镜头拍摄到众多乐器演奏家用眼神交流的画面，体现团队的和谐与默契。画面时长不同，所负载的信息量不同，画面组接所呈现的情感节奏也不同。音乐会实况转播的导播要注意拍摄时长，通过调整画面的时间长短传递情感。如转播蓝色多瑙河圆舞曲时第二个镜头展现了音乐会大厅天花板的精美装潢，时间较长。这是因为此时的曲调比较悠扬缓慢，导播特别用时长较长的镜头体现音乐的缓与慢，达到音、画和谐。3.2.2 镜头切换突出音乐旋律感、节奏感和真实感音乐会实况转播的目的是让屏幕前的观众体验一场线上音乐盛宴，而观众的临场真实感来源于转播的现场画面，只要现场画面足够真实且具有感染力，观众就能获得身临其境的音乐视听体验。这种临场真实感的营造与镜头切换密切相关。在音乐会现场画面切换中，导播要根据音乐的旋律、节奏和演奏氛围有意识地选择切入点和切出点，保证画面的切入、切出与现场音乐的节奏点完美交融，能够最大限度地表现音乐会的视听美感5。因此，在音乐会实况转播中，导播镜头的切换要以表现现场音乐的旋律感、节奏感和真实感为目的。具体来说，电视画面需要结合不同声部的演奏旋律和节奏进行呈现，哪个乐器的声部突出、节奏感强，画面就要呈现哪个乐器，从视觉上表现更完整的音乐会画面。例如，2021 年维也纳新年音乐会直播现场导播的镜头切换充分体现了音乐的旋律感、节奏感和真实感。蓝色多瑙河圆舞曲开头第一个镜头：伴随着悠扬的乐曲声，总指挥在优雅地挥舞着指挥棒，导播将音乐旋律和镜头画面完美融合；随后，第二个镜头是一个摇镜头，和着缓慢的曲调，镜头转向音乐会大厅的天花板，展示音乐会大厅的富丽堂皇，帮助观众代入情境，体现音乐会的真实感；第三个镜头切换成对单排圆号的特写，告诉观众现在所奏出的优美声调是圆号所发出的；随着音乐曲调的上扬，导播的第四个镜头是一个全景镜头，用大厅华丽的灯光、金色复古的天花板雕刻与壁画展现音乐所表现的恢宏气势，这种切换方式体现了音乐的节奏感；之后，导播又将画面切换为对两个乐器的特写，分别是长笛和大提琴，引导观众欣赏音乐会现场的每个细节，用听和看的方式体会现场的真实感。整个蓝色多瑙河圆舞曲的转播将人物、场景、乐器、声音和动作完整地结合在一起，让观众身临其境地享受了音乐。3.3 后期收尾阶段，做好现场画面的结束工作音乐会实况转播快要结束时，导播要做好收尾工作，利用镜头画面的设计与组接告诉观众音乐会实况转播即将结束，让观众不会感到视觉的突兀。具体来说，音乐会实况转播的导播要向电视导播学习，在临近结束的几十秒内有意识地调动摄像机，要求某个机位给一个特写或近景画面，然后让镜头缓缓拉出，在预定时间将画面切换成全景或者远景，再将画面定格并叠出片尾的字幕。只有这样，音乐会实况转播才算是一个完整的视听节目，