208书画苑寄语：弟子郦阳胜，自幼好书画，坚守中国传统书画，广交书画界师友。由好之者，成为乐之者，经过几十年的追求，变成了修炼者，成绩卓著，在当地，在浙江慢慢引人注目。山水浑厚苍茫，线条沉稳自在，难得难得。其实开始我并不看好他，虽说其好古求真，因时风所致，加之事务缠身，郦阳胜近照—郦阳胜水墨山水画解读笔拨风云落墨磅礴杨兴华交友酒豪，未能深入且具习气。慢慢他开始沉静下来了，知道时不我待，只争朝夕，见贤思齐，痛改前非，从头再来。石涛、石溪、八大山人、玄宰、宾虹、白石，一一深入，画风日见深厚，终于成了一个修炼者。现在，我看好他，艺无涯，守心慎独，前景广阔，期待他重新启程，一步一步再前进。(于少平)郦阳胜，字沙如，号了然，现居浙江诸暨，自幼喜爱绘画，早年涉猎庞杂，如素描、水粉、摄影、书法、绘画、设计等，从事设计行业多年，然而心中最喜欢的仍是中国传统山水画，后师从于少平，郦阳胜拟松禅老人意38cm×25cmDOI:10.14131/j.cnki.rbzqk.2023.0088209书画苑得窥书法、绘画门津，渐入佳境。尝闻沙如早年曾为一位美国学者的论文配了一幅水墨龙虾，当时的这幅小插画实属是以水墨的形式画了一个精妙速写，然而这种新颖的视觉形式还是令一些西方人赞叹不已。这不由让人感叹，多数西方人甚至今天大部分中国人，对中国传统绘画都是一知半解，对笔墨的理解，也仅仅是停留在工具和视觉形式的不同上，这尤其显得弘扬传统文化，阐释经典的重要性。反观他近几年的山水画作已然一变，笔墨具足，气韵已备，这中间的变化，是不断探索笔墨内质的过程，也是不断参悟中国艺术精神的过程，这些承载着他艺术历程的优秀画作，在品鉴之余，也一定能带给我们很多启发和思考。一秉师承，悟古法董其昌在其『南北宗论』中将禅宗中的南北宗引入绘画领域，把以水墨为载体的文人画奉为南宗，并推至最高地位，影响深远。后世论画也常以禅宗用语作比喻，比如用『野狐禅』来比喻对南画有所曲解、在气韵和笔墨精神上格调有失的画家和作品。《五灯会元·马祖一禅师法嗣·百丈怀海禅师》记载，昔日一老人谈因果，因错解一字，就五百生投胎为野狐，后遇百丈禅师点化，始得解脱。『野狐禅』就是比喻对正道、正法的误读和曲解。中国传统绘画艺术讲求，好的艺术作品应如人品，需要不随俗，不徇好，不矫揉造作，不务奇求胜；以这个标准来评判，西郦阳胜拟燕山老民笔意23cm×34cm210书画苑作为同样是在西方艺术教育体系下成长起来的一代设计师、...
