艺术大观2023.0377敦煌壁画形象到舞蹈形象的转化探析——以《鹿王本生图》为例◎徐瑶作为西域重镇的敦煌是丝绸之路贯通东西的交通枢纽，是东西方文化聚焦的中心。近4.5万平方米的壁画是敦煌石窟展现给世人的瑰宝，是极为重要的艺术形式。将敦煌壁画形象活态转化为舞蹈形象一直是文艺工作者潜心研究、试图攻克的难点。本文主要研究内容为将静态壁画形象转化为活态舞蹈形象，以莫高窟第257窟西壁中段的《鹿王本生图》为例，探索敦煌壁画形象与舞蹈形象之间的转化关系，期望敦煌文化艺术能更好地活化传承，并融入舞蹈艺术实践中。一、敦煌壁画《鹿王本生图》的价值千年莫高，人类敦煌。于世人而言，敦煌是文化艺术宝库。《鹿王本生图》作为同类题材中年代最久远、保存最完整、内容最丰富的杰出代表，特殊之处在于它是鲜有的以神异动物为主体形象的本生图，其艺术价值、思维高度均达到很高的程度，阐释了中华民族自古以来的道德规范和为人准则，我们在感性化意象的视觉冲击过程中完成了个体内在的道德反思和自律。（一）审美价值敦煌壁画从北凉至元跨越千年，形成“气韵传神、意境丰富、道德崇高、和谐统一”的审美理念。《鹿王本生图》作为北魏早期壁画的重要遗迹，其审美价值首先体现在中西融汇的人物特征，在延续汉晋绘画风格的基础上接受西域艺术独特的造型特征，人体结构及动态造型采用夸张的手法，动物形象也运用适当的夸张手法。如壁画中的九色鹿及白马，颈项弯曲，嘴尖腹瘦，四肢纤细无明显关节，虽违反自然生理特征，但符合艺术夸张及想象的科学规律，因此九色鹿及白马优雅潇洒、气宇轩昂的形象被完美展现出来。其次是线性勾勒，北魏壁画以铁线描为主，浓墨勾描，走线行云流水，遒劲圆润，强调秀劲莹润的美感及自由奔放的韵律感。勾勒九色鹿的“铁线”虽已氧化模糊，但仍能感受到轮廓线条勾勒柔和，身形矫健，造型简单明快，表现出连贯生动的运动感和活力向上的美感，不失优雅温润的独特气质。最后是赋彩表现，该壁画使用“烘云托月”的手法，以红褐色为壁画底色，用石青色及黑白色平涂穿插于故事情节，如五彩的山峦、白色的鹿王和骏马、黑褐色的人物及红褐底色的庄严感。画面浓烈和谐，注重色彩对比，极力突出核心形象九色鹿。（二）衍生价值敦煌壁画是我国传统文化的重要组成部分，由敦煌壁画衍生出的一系列产物是对中华优秀传统文化的继承和发扬，它凝聚了从北凉北魏西魏至唐宋元的文化底蕴、人文精神和艺术精髓，反映了中国乐舞艺术的发展...
