海南本土音乐文化在地方高校音乐教育中的实践与创新_万炜.pdf

2023.01艺术教育地方音乐是区域性文化的重要组成部分，也是彰显民族生存精神、延续民族古老生命记忆和活态文化的重要载体。进入新时代，地方音乐的传承与发展备受学界和业界的关注。高校作为教育的主要基地，更是承担了地方音乐创新发展的重任。在地方音乐中，海南本土音乐极具特色，以海南黎族民歌为代表的海南地域音乐文化一直以来也深受大众的喜爱，并逐渐形成地方高等音乐学院着力建设的学科。然而，在全球化发展背景下，海南本土音乐文化面临着日渐式微、传承渠道狭窄等现实问题。为此，相关人员应高度重视本土音乐文化传承的重要意义，通过有效的实践策略开展海南本土音乐文化教育。一、海南本土音乐文化传承的重要意义海南地处我国南海，居住着苗族、黎族、回族等少数民族和汉族人民。在漫长的历史发展过程中，受到大陆文化、海洋文化的熏陶及各民族文化交织发展的影响，海南当地的各民族利用他们的智慧和独特的民俗风情，创造出了种类繁多、多姿多彩的音乐文化，在促进中华民族文化事业发展、培养卓越艺术人才方面彰显了重要价值。（一）有利于实现本土音乐文化传承普及化高等音乐教育是我国音乐教育体系中的重要环节，也是培养应用型人才的重要内容。在高校音乐教育中，将本土音乐文化转化为课程资源，根据学生的音乐基础设置相应的课程，能够使学生更深入地了解音乐文化，认识地方文化，增强学生对家乡地域文化的认同感。对于学生而言，通过接受音乐教育，能够学会演唱自己民族的歌曲，运用歌声去表达情感、赞美生活，感受到演唱家乡的歌曲是一种自豪，这也是新文科背景下美育的真正价值所在。（二）能够确保海南本土音乐文化传承后继有人目前，师范类和非师范类院校是我国高等教育开展音乐教育的主体。一方面，师范类高校主要是培养教师人才，借助本土音乐文化的地域优势，能够培养出具有地域性音乐文化素质、理论能力和实践能力兼具的音乐教育工作者，这些人才在今后的工作中也必定会成为教书育人的领路人；另一方面，非师范类院校的培养目标主要是培养演奏人员、歌唱演员和从事创作的音乐工作者，这些人才往往对地域文化和音乐样态比较了解，学生在经过系统的学习之后能够胜任今后的工作岗位，成为优秀的民族歌手或者音乐制作人。无论是哪种教育模式下的人才培养，其目的都是实现本土音乐文化的良好传承，避免出现人才断档。二、海南本土音乐文化在地方高校音乐教育中的运用现状（一）海南本土音乐文化在地方高校音乐教育中的运用目前，海南省的高等音乐院校数量有限，海南本土音乐文化在高等音乐院校教学中涉足甚少。其中，海南师范大学是海南本土音乐文化纳入高等音乐教育较多的院校之一，该校在本科、研究生阶段都设置了本土音乐文化相关课程，同时课程设置偏向于黎族音乐。由此可见，黎族音乐在当地音乐文化中的重要性和普及度。在地方音乐文化的传承方式方面，当地高校主要是通过演出或比赛的形式进行地方音乐文化的传承。海南本土音乐文化在地方高校音乐教育中的实践与创新万炜杨雪摘要：海南本土音乐文化作为民族古老生命记忆的延续和载体，极具地域民俗风情和音乐文化特征。在地方高校音乐教育中融入海南本土音乐文化，有利于实现本土音乐文化传承普及化，确保海南本土音乐文化传承后继有人。但是，受到教育传承观念淡薄、教学体系不完善等方面的制约，海南本土音乐文化在高校音乐教育实践中运用面临困境。为此，应以文化继承、综合创新为根本方法，通过有效途径解决海南本土音乐文化运用于地方高校音乐教育中存在的问题，真正实现海南本土音乐文化的可持续传承。关键词：海南音乐文化；黎族民歌；音乐教育1442023.01艺术教育近些年，海南当地组织了具有一定影响力的演出和比赛，有效地推动了海南音乐文化的传承与传播。此类活动主要是倾向于黎族音乐，这和黎族音乐在海南当地文化中占据主导地位有密切的关系。例如，海南师范大学于 2013 年举办了黎族合唱专场演出活动，在当地高校中引起了强烈的反响。随后，该项演出活动每年都要在全省的多个学校进行演出。此外，部分高校以黎族合唱为形式，前往马来西亚、泰国等地参加节目表演，获得了国外观众的一致好评。这些具有较强影响力的比赛和活动极大地拓宽了黎族音乐的传播范围，推动了民族音乐在高校教育中传承。虽然高校在海南本土音乐文化传承中发挥了一定的作用，但高校以外的其他社会层面，对于本土音乐文化的传承依然处在原始且单一的传承态势，如针对具有代表性的黎族民歌，社会上对其传承的方式主要还是口口相传。这种传承方式不仅单一，而且传播速度较慢，最终可能出现人才断层情况。根据相关研究，目前黎族民歌歌手普遍年龄较大，年轻的歌手相对较少，在一些海南本土音乐培训班中，参加培训的歌手年龄主要集中在 5070 岁，而且培训规模有限，缺乏持久性和延续性，所产生的社会效应一般，这也反映了目前高校和民间对海南本土音乐文化传承出现了断层。（二）海南本土音乐文化教育传承面临的问题1.教育传承的观念淡薄对本土音乐文化传承观念淡薄是导致海南本土音乐文化难以得到良好传承的原因之一。高校要善于将本地区民族音乐运用到音乐课程中。但是在现实中，部分音乐教师对于新课标缺少深入而全面的解读，不能将新课标精神融入日常教学与实践。另外，受到传统教学思维的深刻影响，目前高校对于海南本土音乐文化尚未形成系统化的教学模式，无论是课程设置、教学安排、实践活动还是评价体系，都缺乏系统性。部分教师在工作中按照惯有的方式开展教学工作，对于如何创新艺术实践缺乏有效探索，对于音乐的传承缺乏足够的责任感和使命感。其实，海南本土音乐文化的传承不仅是地域文化的传承，也事关我国悠久的民族音乐文化走向世界，被更多的人所认识。总之，只有从内心深处对海南本土音乐文化保持敬畏和热爱，海南本土音乐文化的艺术价值才能够真正实现。2.未形成系统化、科学化的地方音乐教学体系第一，本土音乐文化教材较为匮乏。目前，学界针对黎族民歌的研究角度多元、观点丰富，但是专门介绍地方性音乐文化的教材很少。对于高校而言，要想实现教育的可持续传承，就必须将本土音乐文化转化为教材，通过规范性、系统性的教材设计，供师生参考使用。第二，目前海南省高校在传承地方音乐文化方面涉足较多，但是对于将其设定为选修课还是必选课存在较大分歧，部分高校是在三年级阶段让学生主修黎族民歌合唱内容，也有部分高校则是通过选修的方式让学生接受地方音乐教育。此外，高校在授课对象的设定、教学计划的安排、教学内容的设置方面也存在诸多问题，影响了海南音乐文化传承进程。3.专业化师资力量不足教师是开展音乐教育和传承音乐文化的主要力量，但是目前海南高水平、高层次的师资力量较为缺乏。一方面，能够演唱黎族民歌的歌手大部分年龄较大，他们作为民间艺人进入高校担当全职教师显然不太现实；另一方面，奋斗在高校一线的音乐教师，虽然具有一定的专业素养和教学技能，但是他们中很多人对地方文化不甚了解，难以把握海南地方音乐文化的精髓和要义，这就会影响课堂的教学效果。此外，受到缺乏先进的教育理念、教师职业能力动力不足等方面的影响，高校音乐教师还存在教育科研能力不足、专业实践能力匮乏、信息获取处理能力有限等问题，这都会影响海南本土音乐文化的传承和发展，使海南本土音乐文化的传承在未来面临阻碍。三、海南本土音乐文化在地方高校音乐教育中的实践创新策略海南本土音乐文化独具特色、内涵丰富，对于提升学生民族意识、增强学生民族认同具有重要价值。高校作为传承与发展地方音乐文化的教育基地，必须树立起文化共同体理念，以开拓继承、综合创新为根本方法，通过政策引领、实践推进等措施，不断创新海南本土音乐文化的传承方式，彰显地方高校音乐教育价值。（一）提升师生对本土音乐文化传承的认知度、认同感高校作为海南本土音乐文化传承的教育平台，承担着地方音乐文化传承的重任。高校是培养专业音乐人才的主要基地，所培养出来的人才在今后能够服务于海南音乐文化工作，促进海南音乐文化稳步发展。为此，高校教师应该树立正确的音乐教育观，不断增1452023.01艺术教育强对地方音乐文化传承的认同感，从思想上提高对地方音乐文化传承的重视程度。只有这样，教师才能够深入研究教学内容，探索创新性的教学方法与策略，不断生成文化价值丰厚的成果。在艺术实践的过程中，高校教师还应该不断推陈出新，将传承海南本土音乐文化作为一种荣耀和使命，这样也有助于影响和感染学生，使学生在学习中产生民族归属感和自豪感。（二）将本土音乐文化科学、系统地融入高等音乐教学体系其一，将本土音乐文化转化为教程。以海南黎族民歌为代表的本土音乐文化在长期的发展中形成了独特的曲风曲调、内容载体和思想内容，完全可以提炼其精华，转化为教材。这样有助于教师更好地开展工作，将本土音乐文化更好地融入教学。在教材的整合过程中，要注重选取具有典型代表性的素材，涉及民风民俗、历史、地理等方面的专业知识，要邀请行业专家共同商议，以保证教材的准确度。其二，科学设计系统化的地方音乐课程。依据海南本土音乐文化的类别与特征，构建系统化的音乐课程。如可将黎族乐器演奏、黎族音乐史、黎族民歌演唱技巧、黎族民歌赏析、黎族器乐作品赏析等作为学生本科阶段的基础性课程，而将涉及更高层次的内容设计为研究生阶段的学习科目。在专业细分方面，也要有所差异。如针对音乐学专业，可开设与教师教育类相关的专业核心课程，包括地方音乐教材分析、地方音乐教学设计等；而针对音乐表演专业的学生，则要针对性地开设地方音乐舞台表演等课程。在不同阶段、不同内容的教学过程中，还应遵循学生链条式、阶梯式学习规律，通过理论与实践相结合的方式建立起理性与感性相融合的教学模式。其三，加强本土音乐实践性教学。一方面，要组织学生参加实习、公益讲座、支教等活动，增强学生的艺术实践能力，普及地方音乐知识与文化；另一方面，要加强校企合作，依托当地的文化馆、艺术馆等，尽可能为学生争取参加大型演出的机会。这样不仅能够历练学生的音乐表演技能，还能够提升学生的音乐表演意识和舞台表现力。（三）加强师资队伍建设，打造双师型师资队伍教师是开展音乐文化教育、传承音乐文化的重要力量。为此，高校要不断强化师资队伍建设，通过有效的措施打造双师型师资队伍。高校要明确音乐教师的主要任务是培养具有地方音乐文化素质、具有全面技能的人才，并将该目标纳入教学计划和教学方案。同时，在专业教师的选拔与培养过程中，既要注重教师的理论知识储备，又要注重教师的综合素质，如音乐文化储备、教学技能水平、创新创造能力等，这样才能够解决以往高校音乐教师在职业能力方面存在的教育科研能力不足、课程开发能力薄弱、专业实践能力缺乏等问题，促进音乐教师专业能力、教育能力的提升。在新文科背景下，培养引进双师型音乐教师成为高校共识。为此，高校要通过积极推动资源共享、加快双师型音乐教师实践基地建设、建立完善的激励机制等途径，解决当下音乐教师培养中存在的共享程度低、整体质量不高等问题，使教师在学习和教学中做到学做合一，为培养出高水平的音乐后备人才贡献力量。四、结语目前，海南本土音乐文化在高校音乐教育中面临传承渠道狭窄、教育普及范围狭小、教学资源整合力度不足等问题。为此，教师应该树立正确的音乐教育观，以高校为主阵地，努力打造海南本土音乐文化协调发展、多位一体、欣欣向荣的教育生态环境，真正实现海南本土音乐文化教育的可持续传承与良性发展。参考文献：1孟楠.海南高等音乐院校音乐文化传承研究J.大众文艺,2021(23):204-205.2郑晔.黎族音乐的历史、现状及前瞻:以海南为例J.海南师范大学学报(社会科学版),2021(2):112-118.3张睿,于伟.海南音乐文化传承研究:以地方高等音乐院校为例J.文艺争鸣,2019(12):197-200.4张睿.论地方高校在传承地方音乐文化中大可作为:以海南黎族民歌的保护和传承为例J.黑龙江高教研究,2014(12):106-107.5韩沙霖.海南传统音乐文化的学校传承策略探微J.教育教学论坛,2014(37):115-116.作者单位：海口经济学院（南海音乐学院）146