关于国产动画电影未来发展的思考_段亚香.pdf

107107关于国产动画电影未来发展的思考段亚香（作者单位：山西师范大学戏剧与影视学院）摘 要：在我国一百多年的电影发展史上，动画电影的发展也经历了高潮与低谷。自动画电影在我国诞生以来，就不可避免地与诸多因素产生了无法割裂的关系。中国电影事业的发展一直都有属于中国独特的风格，如处处蕴含着中华文化，而这也给导演指明了从中华民族优秀传统文化中获得灵感从而创作电影这条稳妥的途径。本文着重分析动画电影的发展历程，挖掘出最适合国产动画电影的发展途径。关键词：传统文化；匠人工艺；民族元素1 源自传统文化，突破传统创作方式动画电影诞生以来，人们看到的动画电影鲜有不是出自中国古代民间故事和神话传说的。国产动画电影从 20 世纪 20 年代初诞生以来，就运用中国特有的传统故事和传统工艺，使动画电影不仅成为传承中华民族传统文化的载体，更成为一种大众娱乐方式。目前国内公认的首部有记载的动画电影是万氏兄弟所制作的铁扇公主。从第一部影片创作后，他们更是对动画电影进行了深入的探索，在影片中融入水墨、戏曲、木偶等艺术形式，让动画电影在内容和形式上都充满了民族风格和特色。国产动画电影西游记之大圣归来给低迷了许久的国产动画市场注入了新的活力。从故事的来源角度分析，影片依旧是取自中国传统神话故事。然而，正如罗伯特麦基所说：“没有人在真空中写作。在有了几千年的故事讲述之后，没有一个故事会彻底地与众不同，以至于与其他已经写过的故事毫无相似之处。”1所有经过再次创作的故事都保留了原本神话故事的精神内核，不过对人物的角色设定和故事背景进行了新的改写。虽然故事有所改写，但其精神内核的统一让观众对新的故事并没有陌生感，这一新的形式也给疲软已久的国产动画电影市场开创了新的局面。总体来看，国产动画电影将中华民族优秀传统文化进行动画创作主要有两种形式：其一是重现式动画，其二是重构式动画2。虽是两种不同的动画电影创作方式，但是其故事的源头都是出自中华民族的优秀传统文化，这一点上相对非动画电影对中华民族文化的传播具有非常重大的意义。重现式动画是指对民间传说或者神话故事进行动画创作，将口头或书面故事进行视觉化创作，其不论是故事情节、人物设定还是中心思想都与原本的故事基本一致。这样的创作方式将人们耳熟能详的故事用视觉化的方式进行讲述，但这也只是形式上的新颖，在故事情节和人物设定上并没有为大众带来足够的新鲜感，所以以这种方式进行创作的电影在票房上并没有特别卖座。我国早期的动画创作基本采用的都是重现式动画，如小蝌蚪找妈妈九色鹿十二生肖等影片，都是以中华民族传统故事为蓝本进行创作的。随着时代的发展，我国的动画电影不断受到外国影片的冲击，在外国大批品牌动画电影的涌入下，中国动画电影的生存状态受到影响，在这样的状态下，中国动画电影创作者认识到必须要改变当前的创作方式。国产动画电影制作者根据热播动画片喜羊羊与灰太狼制作出了动画电影喜羊羊与灰太狼，根据热播动画片熊出没制作了动画电影熊出没，这种具有品牌属性的电影创作确实给以往低谷期的国产动画电影寻得一丝希望。但随后发现，国产动画电影的受众面狭窄，其中低龄化的受众群体说明我国动画电影制作的内容上倾向低龄化。2015年，动画电影的创作开启了新的篇章。数据显示，从2015 年至 2021 年，国内院线动画电影年均票房达 45 亿元，其中国产份额占比已近七成3。2015 年往后的电影创作基本采用的都是重构化的创作方式，采用原本故事中的人物角色，但在故事情节和背景设置上却和原来的故事有所不同，用原先故事的碎片化信息进行故事情节的重构，但在影片的精神内核上却不脱离原本故事赋予这个人物角色的精神，将原本人物身上可贵的价值保留甚至进行放大化处理。这样的创作方式不仅使得故事情节不落俗套、充满新意，也使得原本就博大精深的中华民族传统文化充满了无限的可能性，使得整个动画电影行业迸发出勃勃生机。2 创新表现形式，加深情感体验早期动画电影如小蝌蚪找妈妈讲述的是小蝌108THE FILM影 视108蚪找妈妈的故事，剧情和人们耳熟能详的故事情节别无二致。但是影片导演也煞费苦心地采用了齐白石先生画鱼虾时所用的水墨画的形式来设计影片的画面形象，虽然影片没有让观众耳目一新的故事情节，但别出心裁的表现形式对给中华文化的传播产生了有益影响。影片大闹画室的导演为了追求孙悟空形象的活灵活现，带领团队在真实的场景中进行实地采景，针对不同的情景对角色进行动作和形象设计，使得影片表现得十分精彩，孙悟空的形象设计也非常传神。以上述影片为代表的早期影片对于中国传统文化的传承值得称赞。早期动画电影制作者发挥匠人精神，使影片表现出传统故事中的“神”，影片虽然充满民族性，但却缺少创新。新时期以来的动画电影追求价值的多元化，跌宕起伏的情节设置也更加具有票房号召力。例如影片哪吒之魔童降世，仅其名字就充满戏剧性，与人们传统意识里认识的哪吒并不相同，给了观众想要探索的欲望。影片对哪吒的形象设计也充满新意，其形象与人们传统认知里的哪吒一样都是小孩儿，不同的是，影片中的哪吒顶着两个黑眼圈，吊儿郎当的服装形象设计使角色与“小英雄”的称号看起来并不相配，而“魔童”的称号对于这个孩童形象似乎也并不相配，这样的形象设计为故事增添了戏剧性。影片的故事所传达的精神内核是“我命由我不由天”，这样的价值观念更加符合当下社会中人们的状态，鼓励人们突破局限，努力活成自己想要的样子。影片中情节的设置也值得研究，原本人人害怕、人人都避之不及的魔丸，最后却拯救了苍生；原本正面的角色形象因为被复仇蒙蔽了双眼，置天下苍生于不顾。这样具有戏剧性的情节设置和充满看点的人物形象设置，不仅使影片更加具有观赏性，而且这种多元性的价值观念也使影片的受众范围不局限于青少年，这种广泛的受众群体设置使得动画电影的生存空间无限扩大。中国动画电影的精神内核都取自中华民族优秀的传统文化。中华民族优秀传统文化中的仁、义、礼、智、信在国产电影中都有所体现，这种正确的价值观导向对于社会的发展有正向的引导作用。早期动画电影故事情节简单，所传达的价值观较为单一。而 2015 年以后的电影情节设置复杂，人物形象丰满，使每个角色都更加充满人性，这样的影片更加符合这个时代人们所需要的情感体验。3 民族元素增加，民族情感升华20 世纪 50 年代，在我国方针政策的影响下，国产动画电影正式开始了“探民族形式之路”4。国产动画电影的探索以政策为指南，从民族文化入手，一段时间内，动画电影的来源基本都是民间故事、神话传说和史书典籍，这些电影采用了多样的形式进行表述，但却没有让观众产生观影迷恋。法国电影理论家让米特里总结电影影像包含三层含义：一是知觉层，即视觉、听觉等物理层面；二是叙事层，即要讲故事；三是诗意层面，即传达思想，引发共鸣5。这三个阶段很好地总结了电影的发展阶段。我国国产动画电影处在第二层与第三层的过渡期。动画电影已经不单单是讲述一个民间神话故事，而是要传达一种诗意，这种诗意能够让观众在这俗世中找到精神动力，这也是电影价值体现的一个方面。3.1 情感贴近大众，充满民族情怀近年来的动画电影也从神话故事、民间传说中寻找灵感。但是随着时代的变化，导演对市场变化的灵敏度及观众审美水平不断提高，仅仅重现故事难以引发观众情感上的共鸣。由此而言，神话故事和民间传说并没有改变，改变的是导演对于故事的叙事手法、主题把握和角色刻画。早期的动画电影关注如何把故事讲好，缺少对人物的内心刻画，虽传达了故事要表达的主题，但是忽略了角色本身的内心情感，使角色仅仅服务于剧情，缺少灵与肉的结合。2015 年来，国产动画电影市场有了一定的转机，从观察到的影片进行分析，这些影片都在朝着让米特里所说的诗意层面进行努力。当然，多年来中国电影少不了向外国电影进行学习，而外国的电影导演很擅长将本国的精神价值体系融入电影中，使电影在世界范围内广泛传播的同时也将他们的意识形态价值体系潜移默化地渗透进其他国家，这种软文化输出并不像武器一样具有可见的杀伤力，但是对一个国家国民意识形态的影响非常明显。所以近年来，国家文化软实力的提升也受到了重视。观察近几年票房较高的几部影片，如西游记之大圣归来哪吒之魔童降世雄师少年等，无一例外，都与中国传统民间故事和习俗有密不可分的关系。导演虽虚构了故事，但却处处不离现实生活。看似导演为观众呈现的是离大众生活十分遥远的世界，但也是大众在这个世界真真切切的生活体验。西游记之大圣归来电影中的齐天大圣一改往日观众脑海中那个偷吃蟠桃、大闹天宫、打妖怪等的传统印象，而是将齐天大圣法力无边、无所不能的形象拉下“神坛”，将他原本的形象进行解构，保留了贴近现实大众的一面，赋予其七情六欲，使他在坎坷的生活中挣扎从而获得生命价值的升华。这里的坎坷是每个普通人都会经历的信仰崩塌、抑郁低迷，这里的挣扎是反思自我，这里生命价值的升华是指在拯救朋友时冲破了封印的枷锁重新获得了法力。影片讲述了孙悟空的109109故事，但何尝不是在映射每一位观影者。每个人都是大圣，都有着无穷的潜力，遭受着生活给予的种种历练，在一次次的历练中成长并重新认识自我，完成一次次的蜕变。国产动画电影的探索并没有局限在神话故事和民间传说，还有一些青春校园题材的电影，也有一些原创性的动画电影，如大鱼海棠。该电影故事来源于导演所做的一个梦，但是他把梦境与中华民族的文化瑰宝结合在一起，让这个故事有了根基和文化底蕴。影片讲述了主人公椿去人间完成成人礼，人类男孩鲲为了救椿而失去生命，椿又为了报恩用一半寿命救回鲲的故事。尽管在故事的叙事上有一定的缺陷，但影片向观众传达的精神品质却是可贵的。再如影片雄狮少年，其没有采用神话故事的题材，而是把现实生活中的文化遗产舞狮文化作为故事的线索进行编写，不仅用少年舞狮来反映出传统文化的传承问题，更在影片中提到当今社会中一直被广泛关注的留守儿童问题，在关注中华民族珍贵的文化遗产问题的同时把青少年成长问题融入其中，在提升作品艺术价值的同时也提升了社会价值。3.2 细节融入生活，处处体现民族元素中华民族上下五千年历史源远流长，中华民族优秀传统文化遗产在生活中随处可见，不过每个地方的习俗会因其地势、气候、人文等因素而有所不同。渐渐地人们在电影中也可以看到属于不同地方的民俗，了解到不同的风俗习惯，这些习惯无一例外都带有浓浓的民族味道。中华民族文化具有独特优势，独具特色的文化风俗习惯可以经历千年岁月而流传至今。在近几年较为卖座的影片中能够看到民族精神的传承，在影片的布景、妆造、道具等方面也都体现出独特的民族风格，民族元素体现了国产动画电影的身份认同。影片大鱼海棠这个感人至深的故事将中华民族传统美德中的舍生取义、大爱无言等美好的精神品质体现得淋漓尽致。在影片中随处可见的中华民族传统元素把观众从这个多元化的世界带入充满民族风格和韵味的情景。影片建筑风格样式借鉴福建土楼，福建土楼的建筑之所以是圆形，是因为这样的设计能更好地抵御外敌入侵和经受自然灾害；影片中的对联、门帘、祭祀台，包括女主房间中的桌子、抽屉、抽屉中的物品、镜子、梳子等都充满民族风格；影片中人物的服饰设计体现出中华民族传统服饰特点；影片中所使用的音乐都是中华民族传统乐器所演奏出来的；影片在色彩方面也采用了充满民族色彩的红色，如影片中一些人物的服饰便是红色的。除此之外，影片中的人物形象设计也都具有明显的民族特征。可见，这样呕心沥血所制作的影片自然会取得较高的票房。近几年的影片都开始关注普通人，讲述他们的平凡生活进而升华主旨，这样的设置更贴近现实、贴近大众，更容易和广大受众产生共情，取得良好的口碑，进而取得较好的票房。4 结语中国动画电影在中华民族深厚的文化土壤中生根发芽，为电影的发展提供了充足的养料。动画电影制作者从本国文化出发，不断向国外电影学习并从中发掘可取之处，国产动画电影大有发展空间。但就目前的电影市场分析来看，我国动画电影在影片故事创作上仍然需要努力，不仅要学习外国电影的故事架构和人物形象，更要从中华民族优秀传统文化出发，在早期动画电影所开创的先河上继续耕耘。但是，少部分新时代的影片追求民族化，又希望影片内涵丰富，能够勾起大众的民族情怀，所以影片的故事设置使影片表意具有一定的矛盾