中国马克思主义艺术理论发展史.pdf

中国艺术学大系编委会顾 问：郭汉城 欧阳中石 冯其庸 总主编：王文章副总主编：（以姓氏笔画为序）王列生 邓福星 李心峰 吕品田 张庆善 张振涛 张晓凌 贾磊磊 编 委：（以姓氏笔画为序）丁亚平 丁 宁 于 平 王文章 王列生 邓福星田 青 田黎明 吕品田 刘梦溪 刘 祯 朱乐耕仲呈祥 李心峰 吴为山 沙 惠 陈飞龙 张庆善张振涛 张晓凌 杨飞云 资华筠 梁 江 贾德臣贾磊磊 韩永进 滕守尧编委会办公室主任：程瑶光目 录中国艺术学的当代建构（总 序）王文章 1导论1一、中国马克思主义艺术理论的光辉历程1二、中国马克思主义艺术理论的主要特征1三、中国马克思主义艺术理论的理论贡献1四、本书的基本思路与主要内容第一章 马克思主义艺术理论在中国的早期传播与探索1一、马克思主义艺术理论在中国传播的基础与条件1二、李大钊对马克思主义艺术观的介绍三、早期中国共产党人对马克思主义艺术理论的初步探索1四、沈雁冰的长篇论文论无产阶级艺术第二章 左翼文艺运动与中国马克思主义艺术理论建设一、国际左翼文艺思潮对中国左翼文艺运动的影响二、马克思主义艺术理论的翻译和传播三、左翼文艺运动的理论建树与局限中国马克思主义艺术理论发展史四、瞿秋白对马克思主义艺术理论的阐释和运用五、鲁迅对建设中国马克思主义艺术理论的卓越贡献第三章 左翼艺术观念的阐释与论争一、左翼戏剧家的戏剧观念二、左翼电影的理论建设10三、左翼美术运动的卓越贡献11四、左翼音乐家的批评观念1第四章 毛泽东文艺思想的形成与发展1一、毛泽东文艺思想的形成过程与马克思主义中国化1二、毛泽东文艺思想的理论体系11三、毛泽东文艺思想的基本特征1四、周恩来等党和国家领导人对毛泽东文艺思想的贡献1五、毛泽东文艺思想的时代意义1第五章 中国马克思主义艺术理论的深化与拓展1一、概述1二、周扬对马克思主义艺术理论中国化的探索1三、冯雪峰的现实主义艺术观1四、胡风的现实主义理论1五、郭沫若的历史剧理论0六、蔡仪的唯物主义新艺术论0第六章 马克思主义艺术理论关于民族化的探索1一、概述1二、茅盾的现实主义艺术观1目 录三、何其芳对文学理论的贡献四、王朝闻的艺术辩证法 五、张庚的戏剧艺术理论 六、陈荒煤的英雄人物论七、李凌对新音乐民族化的探索1八、吴晓邦的舞蹈艺术理论第七章当代形态的马克思主义艺术理论建设一、概述二、新时期马克思主义艺术理论建设的几个基本问题三、开创马克思主义艺术理论研究的辉煌前景01第八章当代中国马克思主义艺术理论的最新成果0一、邓小平文艺理论是当代中国马克思主义艺术理论的重大成果0二、邓小平对马克思主义艺术理论的科学贡献10三、发展中国先进文化是马克思主义艺术理论中国化的最新成果1四、以马克思主义艺术理论中国化的最新成果推进社会主义艺术大发展大繁荣后记中国艺术学大系总书目中国艺术学的当代建构（总 序）王文章作为中国现代意义上的艺术学，经过近三十年的探索，已经基本确立自己的专有研究对象领域，开始勾画出比较清晰的理论框架体系，并且逐渐形成自身知识体系追求和学科建设追求的学术自觉。这样一种发展趋向，对于我们从艺术学学科的角度去对艺术现象作整体性系统性的把握，从而深入研究作为一种社会历史现象和文化现象客观存在的人类艺术活动，具有前所未有的意义。这种意义首先是推动了研究视野的开拓与方法的创新，同时更重要的是顺应了新的时代艺术实践对理论变革和理论创新的内在要求。新的时代对艺术的研究，要揭示以精神领域的创造活动为主体的人类艺术活动这种社会实践的呈现形态，以及它与人类其他社会实践的联系，阐明其特殊的内部规律与外部规律。无疑，艺术学知识体系的完善，将会使当代艺术理论的研究呈现新的天地；同时，艺术学学科体系的确立，也会为我国当代艺术教育进入更高境界奠定坚实的基础。一今天我国现代意义上的艺术学的建构，发轫于广义的艺术学渐进积累的过程。一般认为，德国美术史家、艺术理论家康拉德 费德勒（Konrad Fiedler，111）首先从理论上对美和艺术作出划分，虽然他没有提出艺术学一词，却被人尊为“艺术学之祖”。1德国艺术史家、社会学家格罗塞（Ernst Grosse，11）较早将艺术学一词作为学科名称使用。他在艺术的起源（1）和艺术学研究（100）中以不同于美1 见竹内敏雄：美学百科词典，黑龙江人民出版社 1 年版，第 页。中国马克思主义艺术理论发展史学研究的对象和方法的研究（如指出原始艺术的功利目的），显示艺术研究与传统哲学美学的分离。德国学者玛克斯 德索（Max Dessoir，11）于 10 年出版的美学与一般艺术学和创办的美学与一般艺术学杂志，倡导了艺术研究与对美和美的知觉的研究的学科区分，主张艺术研究要以“艺术的本质研究”作为根本，但要着眼于艺术的一般事实发生的全部领域，对艺术的各个方面作综合的研究，并强调一般艺术学要作为与美学并列的一门学问来研究。在德索的倡导下，不少学者也指出艺术是一种文化现象，要在广阔的文化史背景中考察艺术的发展。以此为标志，脱胎于美学的艺术学应运而生，它开始成为一门拥有专门名称和专有研究对象领域的独立学科。但是，此后在艺术学研究领域，标志其学科体系整体特征的研究成果并不多，尽管它的方法论被广泛采用，而形成其完整体系的研究却一直处于探索之中。因此，我仍将它称为广义艺术学。中国广义的艺术学的酝酿，始于 1 世纪末 0 世纪初西风东渐背景下现代意义上的艺术概念和艺术体系形成的过程。据现有资料，“艺术学”的学科名称，在我国初始出现于 1 年商务印书馆出版的俞寄凡译日本黑田鹏信的艺术学纲要一书，此后中国一些学者相继在文章著述中使用“艺术学”这一学科称谓。如宗白华从德国留学回国任教，即曾以“艺术学”为题在大学讲课，并留下讲稿1。此后，张泽厚于 1 年由光华书局出版了艺术学大纲，陈中凡 1 年 月在大学月刊发表艺术科学的起源、发展及其派别的论文，阐述作为学科的艺术学和艺术科学。尽管他们对艺术学研究的方法论等提出了一些有价值的意见，但他们主要是以国外艺术学的基本话语体系作演绎，没有对中国艺术学本身的体系建构、研究对象领域提出多少创见。其间应当提到的是蔡仪 1 年出版的新艺术论，他以现实主义艺术理论体系的建构，显示了我国艺术学基础理论研究的一个重要成果。可以说，从 0 世纪 0 年代起的三十多年内，从广义的艺术学角度讲，有不少学者从这一学科的视角对艺术这一1 宗白华全集第 1 卷共收录两篇艺术学讲稿。一为艺术学（第 1 页）；二为艺术学（讲稿）（第 页）。两篇不尽相同，详请参见宗白华全集第 1 卷，安徽教育出版社1 年版。中国艺术学的当代建构（总序）人类独特的社会实践活动进行研究并取得了些许成果。今天，当我们以国际的视野来看艺术学研究的当代进展时，不能不注意到一个问题，那就是诞生一百多年的作为一个独立学科的艺术学的研究，与艺术自身多样化形态的迅猛发展相比，无论是从具有创新性的艺术学研究成果、代表性的理论大师还是从推动这一学科递进发展的理论等方面来看，都相对逊色得多，尚没有形成具有整体性的比较完整的研究体系。近一百多年来，在艺术的学术领域与艺术学相伴而起有时甚至是并用的一个词是“艺术科学”。黑格尔 111 年在德国海德尔堡大学讲演“美学”，第一讲就提出“艺术的科学在今日比往日更加需要，往日单是艺术本身就完全可以使人满足，今日艺术却邀请我们对它进行思考，目的不再把它展现出来，而在用科学的方式去认识它究竟是什么”。1格罗塞在他的艺术的起源中，详细阐述了“艺术科学的目的”与“艺术科学的方法”，并将“艺术史和艺术哲学合起来，定义为现在的所谓艺术科学”。从 1 世纪的德语国家建立起的“艺术科学”（kunstwissenschaft），旨在将艺术研究变成对客观事物的本质及其规律作出反映的像自然科学那样有规律可循的系统科学。“艺术科学”这一概念，也被引入了中国的艺术研究领域，像前面谈到的陈中凡艺术科学的起源、发展及其派别即指出：“艺术科学（science of art），或简称艺术学，是对于艺术作科学的研究。”几十年来，“艺术科学”一词一直被我国的一些学者在艺术研究领域中使用。但是在世界范围内，从第二次世界大战以后，尤其是 0 世纪 0 年代以来，作为构成“艺术科学”的最重要的分支“艺术史”基本上取代了“艺术科学”的内容，各大学研究艺术的系科大都名为“艺术史系”（Department of Art History）。同时，由于艺术史首先在德国，其后在西方一些国家逐步学科化，许多学者不断创造性地扩展艺术史的研究视野和探索跨学科的研究方法，西方艺术史研究带来的一系列重要成果的影响，基本上冲淡了1 黑格尔著，朱光潜译：美学第 1 卷，商务印书馆 1 年版，第 1 页。格罗塞著，蔡慕晖译：艺术的起源，商务印书馆 1 年版，第 1 页。中国马克思主义艺术理论发展史“艺术科学”一词。与此相联系，也使得艺术学作为一门独立学科的整体认知显得无足轻重。而在我国，由于艺术学及其体系本来就是从西方引进，诸多探索也还没有与中国传统的具有独特审美理想和评价标准的艺术理论交融和对接，所以它尚不具本土生命力且自身理论基础薄弱。到 0 世纪 0 年代末，我国艺术学作为独立学科的自身知识体系的建构陷入沉寂。及至新中国成立，虽然以一批重要的艺术理论家、美学家为代表的学者，在艺术理论研究、艺术评论和美学研究领域收获了不少优异的成果，但由于政治上“左”的影响，特别是“文革”中“文艺为政治服务”的极端化，反映艺术规律和体现科学方法的整体性的艺术学研究根本无从谈起。中国进入改革开放新时期后的 0 世纪 0 年代以来，不少学者才开始致力于中国艺术学的研究并呼吁确立艺术学的学科地位。二新时期以来中国艺术学学科地位的确立，首先从教育体制中的学科体系设置架构的变化上反映出来。10 年和 1 年，国务院学位委员会、国家教委颁布和修订重新颁布授予博士、硕士学位和培养研究生的学科、专业目录，两次颁布的“目录”中，都将“艺术学”作为一级学科隶属于文学这一大的学科门类之下。对于这一归属，国务院学位委员会艺术学科评议组的成员和艺术学界的专家学者，从新世纪之初就比较集中地提出意见，要求将艺术学科从文学隶属下独立出来列为单独的学科门类，文化艺术界的不少政协委员也提出了相同的观点。011 年 月 1 日，国务院学位委员会接受这一意见，正式决定将艺术学从文学门类中独立出来成为具有独立学科门类的艺术学学科。此前的 00 年，国务院学位委员会批准中国艺术研究院为我国第一个隶属于“文学”这一大的学科门类之下的“艺术学一级学科”单位，使得中国艺术研究院拥有艺术学全部 个二级学科的博士学位授予权，并全面开始包括二级学科的艺术学在内的 个二级学科的博士研究生培养。此后，北京大学、清华大学、中国传媒大学、北京师范大学和南京艺术学院陆续中国艺术学的当代建构（总序）被确定为艺术学一级学科单位，拥有艺术学博士学位授予权。中国艺术研究院在 1 年经国家批准获得戏曲、音乐、美术三个专业的硕士学位授予权，11 年又获得 个专业的博士学位授予权，并分别在当时开始正式招收戏曲、音乐、美术三个专业的硕士、博士研究生。之后，中央音乐学院、中央美术学院等专业艺术院校也开始招收本专业的硕士、博士研究生。1 年 月东南大学成立了我国综合性大学中第一个艺术学系，并获得二级学科艺术学的博士学位授予权，之后开始艺术学博士研究生的培养。此后，从北京大学、浙江大学、武汉大学、河北大学等开始，各大学艺术学系（院）如雨后春笋般发展起来。从艺术教育体制开始的对艺术学学科体系的逐步确立，以及我国艺术教育的快速发展，进一步推动了对艺术学知识体系的学理探讨。在这样的背景下，新时期艺术学学术研究受到空前重视并取得明显进展，这从 10 年之后涌现的艺术学学术研究的一批成果和艺术学自身理论框架体系探索（元艺术学研究）的成果上体现了出来。而且重要的是，这些研究大都是建立在现代意义上的艺术学自觉基础上的研究，同以往广义艺术学的研究有了根本性的区分。在看到新时期以来我国艺术学学科地位确立和学术研究取得重要进展的同时，也必须看到，艺术学学科框架体系的建构尚待展开，