古琴教程.pdf

琴学之道，古本有之。唐代古琴名家赵耶利即著有 琴叙谱 九卷及 弹琴手势谱等著作，惜未传世。自明代朱权 神奇秘谱（1425）问世以来，各类琴学著作汗牛充栋，成为保存中国特有古琴音乐文化的珍贵文本。2003年11月7日，我国古琴被联合国教科文组织正式宣布为第二批“人类口头和非物质遗产代表作”，古琴属于了全人类音乐宝库文化遗产。琴学著作之价值，即体现一代代琴人在传承古琴音乐中所起到的历史性作用。朱君子易，山东诸城琴派嫡系传人之一。诸城琴派是我国近代具有全国影响的琴学流派。其谱本渊源最早可以追溯到明末清初僧人兼琴家岳莲抄写的 龙吟馆琴谱。19世纪中叶，诸城琴家王溥长（字既甫，18071886）和王雩门（字冷泉，17931877）以擅长于琴名闻遐迩，前者学宗“虞山派”，后者师承金陵派，两人并非同一师承关系，诸城琴派后人均认同他们为该琴派渊源之宗。王既甫之子王作祯（字心源，号西园，18421921）在“虞山派”基础上吸收“金陵派”曲目，奠定了诸城琴派的基本特征，在琴界与王冷泉并称为“诸城二王”。20世纪初，王心源学生王露（字心葵，号雨帆，18781921）崭露头角，享有盛誉，与王冷泉、王心源并称“诸城三王”，或“琅琊三王”。其后，王冷泉门生王宾鲁（字燕卿，18661921）异军突起。辛亥之年，王宾鲁赴南京，开创诸城琴派之分支“梅庵琴派”，王露则于1918年赴北京。两人一个南下，一个北上，对于扩大诸城琴派在全国之影响功不可没。王心源之子王秀南（18791952）则长期居留山东传琴。他们三人亦被称为“诸城三王”。正如著名琴家查阜西所云：“秀南最守家学，燕卿、心葵均有变。”因此，琴学流派的传承与发展，核心琴人起着十分重要的关键作用。建国之后，诸城琴派在山东最有影响的传人，一为王露之学生詹智濬（字澂秋，18901973）；一为王秀南次女王凤襄和女婿张育瑾（19141981），均得诸城琴派之真传。朱子易于1956年拜詹澂秋为师，成为詹先生之高足，时光荏苒，至今忽忽已半个余世纪矣。序子易君于古稀之年著 古琴教程 一书，将由山东教育出版社出版，为继承与发扬诸城琴派之优良传统著书立说。命余作序，略叙心得。中国各类民族乐器“教程”中，惟以古琴最难写又最难为读者所领悟。其缘由在于这一乐器无论其历史之悠久、形制之独特、技法之多变、谱式之古老，均与时代产生了“隔阂”与“距离”。但是，古琴音乐是我国一个充满生命力的古老乐种，在各种琴谱问世以前，以口传心授方式代代相传，至今保存600余首琴曲之3000余种不同版本。这种“非物质文化遗产”的传承行为，堪称神奇之极。“教程”则是进入现代社会之后的一种大众化普及性传承读物。无论学琴与否，对获得古琴音乐各种知识皆能获益匪浅。尤其对于学琴者而言，更是入门之向导、求真的指南。本书以浅显通俗之语言对古琴的历史渊源、乐器结构、选琴要求、上弦方法、音域、音位、定弦、记谱、指法以及调弦转调等基本内容都作了简明扼要的阐述。“教程”者，教学之程序也。此类著作，非精通古琴技艺且有长期教学实践经验又具文笔风采之琴家不能道其详。子易君则三全其美矣。18岁即拜师于古琴名家；青年时代对哲学、中医之道尤具兴趣；耳顺之年建琴社、招门徒，出游南北，讲学弹琴，将其一生之心得融于 古琴教程 文字之中，不亦体现其由“独乐乐”向“众乐乐”转折之胸襟乎？我国古代琴家历来均兼具文人与音乐之双重品位，以传授我国古琴艺术之精髓为荣耀，为彰显山东诸城琴派之传统为己任，本书之独特价值由此可见一斑。琴派指古琴艺术流派。一般以优秀琴家为核心传人，有相对稳定琴派曲目、独特演奏技法、艺术风格与地域特色，通过琴社组织世代相传，形成具有一定共性审美特征、产生较大社会影响的琴学流派。其中，曲谱的传承尤为重要，它反映了琴曲之音乐本体面貌。在诸城琴派所传曲谱之中，有王冷泉辑 琴谱正律（18曲）；王既甫、王心源、王秀南祖孙三代传谱 桐荫山馆琴谱（15曲）；王心葵订辑 玉鹤轩琴谱（30曲）；王燕卿传谱 梅庵琴谱（14曲）四种。本书则收入琴曲34首之多。作者曾随詹澂秋先生学习20余首古琴传统曲目，其中多为诸城派琴曲。尤其詹先生演奏之小 流水 古朴典雅，平沙落雁 苍劲恬淡、刚中有柔，不同于南、北派之同名琴曲，子易君可谓得其真传矣。此外，本书收入曲谱，除诸城琴派传统琴曲为主体，又增加一些并非诸城琴派特有之曲目，如 广陵散醉渔唱晚乌夜啼天风环佩 等名曲以及作者为教学需要编写的 凤阳花鼓桔梗谣西藏舞曲 等曲谱，反映了随着社会的发展，琴学流派除保留本身核心传谱外，扩大曲目是一种符合时代潮流需要的理念。这样的曲目编排，使学琴者艺术视野更为开阔。传统本来就并非一成不变，它在变异中求得生存与发展。本书曲谱部分既有由浅入深的练习曲，又收入大量优秀琴曲，体现了作者不拘一格的琴学眼光。朱子易著 古琴教程 的出版，在目前举国上下重视非物质文化遗产的新形势下，有着十分积极的意义。目前，学习古琴的人越来越多，反映了现代社会人们对中国古代音乐文化的重视与热爱。古琴教程 作为教材能使古琴教学更为系统化、规范化。这样一种新的琴艺传承方式，将使我国古老乐器重新焕发青春的光彩。传统文化由发展而来，也必将发展下去。我们期待着这种发扬我国优秀音乐文化的局面越来越繁荣。改革开放以来，随着国家对非物质文化遗产的日益重视和人们物质文化生活水平的不断提高，爱好和学习古琴的人越来越多，不同名目的琴社、琴馆遍布全国各地。在这种情况下，如何使古琴的传授更加系统化和规范化，已经成为古琴教学面临的一大课题。近年来，不少琴家相继出版了自己的教材，这些教材各有特色，为初学者提供了多种选择。本教程是一本古琴演奏的基础性教材，其新意在于：归纳了一个古琴的常用指法系统。古琴指法纷繁复杂，不易掌握。为了便于系统记忆和准确把握常用的实体性指法，本教程把相对或相近的指法组合在一起，用14句话大体上涵盖了左右手的56种常用指法，使之变成了一个可以上口的指法系统。掌握了这个系统，就基本上掌握了古琴的常用指法及其相互之间的联系与区别。提出了一种吟猱分类处理的新方法。吟猱是体现琴人左手功力的主要标志和“操缦首要”，但自古以来对吟猱部位和方法的解释不尽相同，给初学者带来了不小的困惑。本教程本着既要保持吟猱的多样性和特有的韵味，又要删繁就简，便于操作的原则，在总结前人经验的基础上，提出了一种分类处理的新方法，并相应地提出了“小吟”、“转吟”和“大吟猱”、“折猱”4个指法新概念。设计了一套有古琴特点的基本练习。古琴的基本结构和演奏方式，决定了琴曲中众多的散按、散散、泛泛等同音关系或八度关系。这些同音关系或八度关系，是古琴音韵的主要特色之一。为了便于初学者尽快熟悉和掌握常用的同音关系，本教程设计了一套简单易记、以同音关系为主要特点的基本指法和泛音练习，把基本练习与同音关系结合起来，以求事半功倍之效，并可为学习琴曲打下一个较好的基础。本教程分上、下两编，上编基础知识和基本练习，是结合我十几年古琴教学的经验和体会编写的。下编是琴曲，所收琴曲，包括两个不同版本的在内共34首。这些琴曲都是我平时的教学曲目，除几个带有练习曲性质的小品外，都是广为流传的传统古曲，所用版本大多参照当代的名家谱本。我想，无论是对于古琴专业的学生，还是对于业余古琴爱好者来说，上述内容都只是一个应知应会的基础。然而，只要打好这个基础，就步入了古琴艺术的大门，进而可以登上这个古老的艺术殿堂。从事古琴传授以来，得到了省音协和音乐界许多老同志、老朋友的热情支持与帮助。在本书即将出版之际，著名音乐史学家、音乐评论家、山东师范大学音乐学院教授刘再生先生又欣然命笔，感怀为序，在此一并表示深切的谢意！由于水平所限，缺点错误在所难免，诚请各位专家和琴友批评指正。朱子易前言上编基础知识和基本练习一、古琴古代的文人乐器（3）二、古琴的历史回顾（6）三、古琴的基本结构（12）四、古琴的挑选（14）五、传统的上弦方法（17）六、古琴的音域和音位（19）F调（正调）定弦按音音位表（20）F调（正调）定弦泛音音位表（21）七、古琴的定弦方法（22）1郾正弄（22）2郾侧弄（24）3郾外调（25）八、古琴的记谱方法（27）九、古琴的常用指法系统（30）常用指法系统表（32）十、吟猱的分类处理（36）十一、基本指法和泛音练习（38）1郾右手基本指法练习（38）2郾左手基本指法练习（45）3郾泛音练习（50）十二、古琴的调弦和转调方法（56）1郾 F调（正调）的调弦（56）2郾正弄五调的转调（57）3郾四种特殊弦法的调弦（59）目录!下编琴曲1郾秋风!词（63）2郾凤求!凰（65）3郾凤阳花!鼓（67）4郾双鹤听!泉（69）5郾良宵!引（71）6郾桔梗!谣（73）7郾古!怨（75）8郾酒!狂（77）9郾西藏舞!曲（80）10郾阳关三!叠（82）11郾玉楼春!晓（86）12郾秋江夜!泊（88）13郾春晓!吟（91）14郾关山!月（94）15郾石上流!泉（96）16郾鸥鹭忘!机（101）17郾普庵!咒（105）18郾平沙落!雁（115）19郾平沙落!雁（120）20郾山居!吟（126）21郾醉渔唱!晚（130）22郾忆故!人（136）23郾长门!怨（143）24郾天风环!佩（149）25郾流!水（153）26郾流!水（159）27郾梅花三!弄（174）28郾渔樵问!答（185）!29郾欸!乃（195）30郾捣!衣（204）31郾乌夜!啼（218）32郾水仙!操（229）33郾广陵散（节本!）（238）34郾潇湘水!云（250）附录：参照琴谱和参考书!目（267）!上编基础知识和基本练习!一、古琴古代的文人乐器古琴，即琴、棋、书、画之“琴”，亦称瑶琴、七弦琴，是我国最古老的弹拨乐器之一，是我们中华民族的艺术瑰宝。古琴艺术博大精深，源远流长，在其长达3000年的历史发展中，取得了很高的艺术成就，积淀了非常丰富的文化内涵。在我国古代社会，古琴艺术历来是文人雅士们所钟爱的一种高雅艺术，是人们修身养性、提高素质的一门必修课。如今，随着改革开放的深入发展和生活水平的不断提高，爱好古琴和学习古琴的人越来越多，一个新的古琴热正在兴起。为了更好地保护和传承古琴艺术，联合国教科文组织已于2003年11月7日在巴黎总部正式宣布，将中国古琴艺术列入第二批“人类口头和非物质遗产代表作”，它的突出价值已经被世界所公认。古琴作为一种乐器，与一般乐器相比有着明显的特点：一是音色音韵与众不同。古琴有散音（空弦音）、按音和泛音三种不同的音色。散音深沉浑厚，如恢宏大地般的坚实有力；按音委婉动听，如昵昵细语般的温柔含蓄；泛音清灵纯美，如环佩丁当般的天外仙音。三种音色并重，交互运用，再加之上下进退、吟猱绰注等特有的指法技法，所产生的走音、滑音等复杂多变的独特韵味，会给你带来一种宁静和谐、超凡脱俗的审美享受，使你的心灵得以净化，让你的情操得到升华，从而进入一个天人合一、物我两忘的崭新境界。这一点恐怕是在快节奏的现代社会生活中，人们喜爱古琴的一个主要原因。二是音位多，指法复杂。古琴的音域较宽，从大字组的C到小字三组的d，共有四个八度加一个大二度，这和古筝、琵琶等弹拨乐器大体相当，但在音位上却是其他乐器所无法比拟的。它有散音7个，按音147个，泛音91个，总共245个音位。可以说，古琴的音位之多是乐器之最。古琴的指法复杂多变，仅据今虞琴刊（1937）所载的左右手实体性指法就有188种，再加上一些说明性指法有二百几十种之多。这也可以说是乐器之最了。宽阔的音域，众多的音位和复杂多变的指法，给学习古琴增加了一定的难度，但也大大丰富了古琴的表现力，为施展个人的才华提供了一个宽阔的平台。在这个平台上，你可以任意驰骋，演绎出声韵多变的美妙音乐。三是演奏方式特殊。古琴是无品无柱、一弦多音、横卧演奏的一种弹拨乐器，主要靠两手紧密配合、左右滑动取音的方式进行演奏。这种独特的演奏方式，决定了古琴音乐的独特韵味和艺术魅力。但是由于古琴的琴弦较长，音位之间的距离较大，因而在取音速度上就受到了一定的限制，不能像古筝、琵琶等其他乐器那样进行快速演奏。这可以说是古琴的局限性。然而古琴的魅力就在于它含蓄深沉和细腻柔和的音色