美术高考第1课堂色彩静物实战篇_潘其栋主编；李瑜琪伍海湃编著.pdf

美术高考第一课堂色彩静物 图书在版编目(CIP)数据 美术高考第一课堂色彩静物实战篇潘其栋主编；李瑜琪，伍海湃编著.-南昌：江西美术出版社，2011.8 ISBN 978-7-5480-0728-9 .美.潘 李 伍.水粉画：静物画-绘画技法-高等学校-入学考试-自学参考资料.J215 中国版本图书馆CIP数据核字（2011）第160073号 责任编辑：陈 波 助理编辑：蒋 博 整体设计：陈 波 蒋 博美术高考第一课堂色彩静物潘其栋 主编 李瑜琪 伍海湃 编著出版发行 江西美术出版社社 址 南昌市子安路66号网 址 http:/经 销 全国新华书店印 刷 南京新世纪联盟印务有限公司版 次 2011年8月第1版 印 次 2011年8月第1次印刷印 数 4000开 本 889毫米1194毫米 1/8印 张 7书 号 ISBN 978-7-5480-0728-9定 价 32.00元赣版权登字062011182美术高考类定价：32.00元 上架建议实战篇色彩静物潘其栋 主编 李瑜琪 伍海湃 编著美术高考第课堂色彩静物MEI SHU GAO KAO DI YI KE TANG SE CAI JING WUMEI SHU GAO KAO DI YI KE TANG SE CAI JING WU潘其栋主编李瑜琪伍海湃编著第课堂 色彩基础常识、色调基本原理 大师作品欣赏、范画作品剖析 静物解析与表现、范画步骤解析高考美术第一课堂速写 GAO KAO MEI SHU DI YI KE TANG SU XIE前 言静物写生是学习色彩必须掌握的一门基础课程，也是各类美术专业招生考试必考的科目，它主要考察考生观察色彩、组织色彩、表现色彩的综合能力。它能为学生在以后的色彩学习中更好地研究色彩理论、色彩规律，充分认识色彩关系中的各种相互变化，以及处理好、利用好色彩之间的对比、协调打下一个良好的基础。形与色是学习色彩最重要的两大要素，如何做到形色完美结合，是每个学习绘画者研习的课题。形是框架、结构，像人体的骨架，色是肤色、服饰，是人的气质最好体现与修饰。做到了形与色的完美契合，人的内在与外表才会和谐统一，才是一个完整的整体。因此，全面的素描造型能力必须与全面的色彩造型能力相互结合，才算有了完整的配套。当我们在学习色彩时，有耐于扎实的素描基础，加上科学的色彩观察方法与表现方法，学好色彩便有了好的开始。素描是运用明暗的变化来进行空间体积的塑造的，而色彩中不仅要有素描这种基本的明暗关系，还要重视色彩关系中的冷暖变化来营造空间和体积。物体的色彩呈现于光源之下，没有光就看不到色，任何色彩都是存在于一定的环境之中。因此，要将色彩置于环境色块中来表现，没有对比就没有色彩，没有环境色彩的存在就是孤立的。物体在一定的环境中因为相互影响、渗透而产生微妙、丰富的色彩变化，这是环境色相互影响的结果。物体亮部与背光部的色彩冷暖关系是相对的，没有孤立的冷色与暖色。因此，色彩的冷暖造型是在色彩的冷暖比较中进行的。1-5 色彩的基础常识构建色调的基本原理影响色彩的色调的多种因素建构画面色调的常用方法在静物写生或默写中，要善于运用色彩冷暖变化的基本规律，将所要表现的物体色彩加以认真分析，结合科学、合理的具体观察及表现手法，这样才能画出好的色彩作品。正确的观察方法是画好色彩的重要前提。色彩画常出现的“花”、“散”、色调不统一等毛病，就是没有养成正确的整体观察方法所导致。整体观察是为了把握和控制画面的基本色调和大的色彩关系而对描绘对象的整体进行全方位的观察，比较是整体观察的深化，是认识客观对象的第一要素，有比较才有鉴别。只有通过对物体间的色相、纯度、明度、冷暖等进行反复比较，分辨色彩倾向，寻找色彩之间的微妙变化和差异，才能掌握对象诸种因素的正确关系。一个整体是由若干个局部组成的，可以说，没有局部的整体，那画面会是空洞、不真实的；没有整体的局部，再精彩、再深入也是毫无意义的。在同一组静物中，不仅要比较物体本身各部分的色彩倾向，还要注意同一种物体在不同的环境中因环境色的不同而产生的不同色彩倾向。伍海湃个人简介进修于中央美术学院，初中开始进入美院附中学习美术，绘画功底扎实，多年参加美术高考培训教育，现已具备了一套完善的色彩教学体系，拥有丰富的教学经验。李瑜琪个人简介湖南省双峰县人2007毕业于清华大学美术学院,获学士学位，同年免试推荐就读清华美院漆艺专业研究生，于2009年7月毕业并获得美术学硕士学位。6-14 大师作品欣赏范画作品剖析15-50 陶罐类静物的解析与表现花卉的解析与表现蔬菜的解析与表现水果的解析与表现玻璃透明器皿的解析与表现不锈钢器皿的解析与表现51-57 范画步骤解析色彩静物1 1色彩的基础常识色彩的基本概念解析色调：指的是一幅画面中色彩的总体倾向。具体的说，它是在光源的影响下，不同颜色的物体都带有同一色彩倾向，色彩呈现多样统一，给人以和谐的整体印象。色调按冷暖对比调大概可分为：冷色调、暖色调、中性色调，也可以分为单色调、调和调。色相：色相是色彩的基本相貌特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成的。色相即色彩可呈现出来的质的面貌。纯度：纯度通常是指色彩的鲜艳度。一种颜色的鲜艳度取决于它所含灰色分量的多少。含灰色分量越少，那它的纯度就越高，色就越饱和，即纯度越高。同类色：指色相性质相同，但色度有深浅之分（是色相环中15夹角内的颜色）。如大红与朱红、深红与浅红都属于同类色。色彩三要素：纯度、明度、色相为色彩的三要素。三原色：三原色由三种基本原色构成。原色是指不能通过其他颜色的混合调配而得出的“基本色”。以不同比例将原色混合，可以产生出其他的新颜色。一般来说叠加型的三原色是红色、绿色、蓝色。光源色：由各种光源（标准光源：1白炽灯 2太阳光 3有太阳时所特有的蓝天的昼光）发出的光，光波的长短、强弱、比例性质不同，形成不同的色光，叫做光源色。固有色：就是物体本身所呈现的固有的色彩。对固有色的把握，主要是准确地把握物体的色相。但由于周边的物体颜色的影响和光的照射会产生一定的变化，所以在观察的时候要注意。环境色：物体表面受到光照后，除吸收一定的光外，也能反射到周围的物体上。尤其是光滑的材质具有强烈的反射作用，在暗部反映较明显。环境色的存在和变化，加强了画面相互之间的色彩呼应和联系，能够微妙地表现出物体的质感，也大大丰富了画面中的色彩。所以，环境色的运用和掌控在绘画中非常之重要。从自然色彩到画面的色调：自然界每时每刻都处于形态与色彩的变化中，因此，自然界中有着绚丽斑斓的自然色彩。自然界中的物体在阳光的作用下，随着光源、时间、地点、季节、环境的变化，也随之产生了千差万别的色彩关系。从自然色彩到画面色彩的转换训练是每个考生都必须经历的学习阶段，在这种转换练习中，我们必须掌握科学的色彩观察及表现方法。任何物体的色彩都不是孤立存在的，认识色彩的正确观察方法就是整体观察、互相比较，分析和发现色彩的大关系。整体观察是为了把握和控制画面的基本色调和大的色彩关系而对描绘对象的整体进行全方位的观察，比较是整体观察的深化，是认识客观对象的第一要素，有比较才有鉴别。只有通过对物体间的色相、纯度、明度、冷暖等进行反复比较，分辨色彩倾向，寻找色彩之间的微妙变化和差异，才能掌握对象诸种因素的正确关系。正确表现方法的一个根本原则是：整体局部整体。无论是方法步骤的设立，还是表现中的塑造过程，都需严格遵守这一原则的。作画步骤应是从整体开始到整体结束，局部调整也应是整体、局部、整体不断反复，不断深入。美术高考第一课堂色彩静物2 2色彩静物3 3蓝色调黄色调绿色调红色调和谐原则和谐原则是指作品中色彩相互协调，在差异中趋向一致的视觉效果。（如图1）此作品是暖色调，画面沉稳古朴，黄色和红色的水果还有褐色的茶壶和土褐色的篮子，都是暖色的色彩系列，这些色彩的纯度不是很高，冷暖变化也不大。古典式和谐中统一的因素占很大比重。和谐原则是一幅优秀色彩试卷的重要特征，能使人在安静平和的心境中获得审美的感受。主次原则主次原则就是在一幅作品中色彩有主次区分，形成画面基调的色彩就是主体色，（如图2）此作品中红色的衬布和主体物黄色的陶罐就形成了这幅画的基本色调，零散的小水果也带动了画面的氛围，几朵小花中绿色的花枝和红色的衬布也形成了对比，这样主次分明的色调给人的感觉就是冲击力很强，视觉新鲜。（如图3）此作品中白色和蓝灰色的衬布为主体色衬布，它所呈现出的就是一幅冷色调，橙色的小提琴在冷灰色的画面中就稍微偏冷，中间红色小花的点缀活跃了画面。在日常练习中，要注意画面色调主次分明，虚实结合，色彩结构紧凑，舍弃多重的无主次的色彩关系。均衡原则均衡是绘画构图中一项最基本的法则。均衡通过视觉而产生形式美感。画面中色彩均衡包括两层意思：一是画面构图的均衡，这包括物体大小、重量等。二是色彩搭配的均衡，如色块色相、纯度的对比均衡等。（如图4）此作品中左边的重色陶罐和重色的玻璃瓶就与右边的一碟水果形成了大小与重量上的均衡。右上角的白色色块和画面中左下角的黄色衬布也形成了色块对比上的均衡，给人的感觉在力度上很平和，不会有左重右轻或上重下轻的感觉。构建色调的基本原理图1图4图2图3色调不是颜色本身的性质，而是针对一幅作品的整体颜色概括的评价。色调是指一幅色彩作品的外观基本倾向。在色相、明度、纯度这三个要素中，某个因素起到了主导作用，我们就称之为某种色调。一幅绘画作品虽然用了多种颜色，但总体上都是有一种颜色的倾向，是偏蓝或偏橙，是偏暖或是偏冷等等。这种颜色上的倾向就是一幅作品的色调。通常可以从色相、明度、冷暖、纯度这四个方面来定义一幅作品的色调。色调在冷暖方面分为暖色调与冷色调：红色、橙色、黄色为暖色调，象征着：太阳、火焰。绿色、蓝色、紫色为冷色调，象征着：森林、大海、蓝天。灰色、黄绿色、白色为中间色凋。冷色调的亮度越高，其整体感觉越偏暖，暖色调的亮度越高，其整体感觉越偏冷。冷暖色调只是相对而言，譬如红色系当中，大红与玫红在一起的时候，大红就是暖色，而玫红就被看作是冷色。又如玫红与紫罗蓝同时出现时，玫红是暖色，而紫罗兰就是冷色。影响色调的主客观因素色调的创造是要求达到主客观的统一，我们重视自然色彩变化的基本规律，同时我们也要注意画面的主观性把握。抓住了自然色彩的基本规律，经客观感受后，主观地概括提炼，再通过适当的表现方法表现出来。虽然我们面对相同的静物，但完成的画面却呈现不同的效果，这是因为我们每个人对色彩的感觉、技法应用、心境状态等方面存在差异。这是影响画面的主观因素。在完成一幅色彩画时，虽然对象客观地会存在于某种色调之中，可能会因为画者当时的心理因素，或者画者个人对于色彩的主观性调节，画面明显带有个人风格特征。影响色调的客观因素主要指描绘对象色彩的客观显现，通常是不能以人的意志更改的。我们平时所研究的色彩基本原理、色彩规律等，实际都是客观存在的。因此，我们在学习色彩时，既要充分认识客观因素，同时也要在实践中把握实际状态。环境色对色调的影响环境色、固有色对色调的影响是相互的，它们是共同决定色调最基本的两个因素。物体固有色制约着色调的客观存在，环境色主要来自光的反射，固有色、环境色的存在和变化，使得物体与环境相互之间有了色彩的呼应和联系，物体在一定的环境中因为相互影响、渗透而产生微妙、丰富的色彩变化，这是环境色、固有色相互影响的结果。因此，我们在练习时要注意观察这种微妙的色彩变化。影响色彩的色调的多种因素图5图6图7美术高考第一课堂色彩静物2 2色彩静物3 3蓝色调黄色调绿色调红色调和谐原则和谐原则是指作品中色彩相互协调，在差异中趋向一致的视觉效果。（如图1）此作品是暖色调，画面沉稳古朴，黄色和红色的水果还有褐色的茶壶和土褐色的篮子，都是暖色的色彩系列，这些色彩的纯度不是很高，冷暖变化也不大。古典式和谐中统一的因素占很大比重。和谐原则是一幅优秀色彩试卷的重要特征，能使人在安静平和的心境中获得审美的感受。主次原则主次原则就是在一幅作品中色彩有主次区分，形成画面基调的色彩就是主体色，（如图2）此