民族元素与流行元素在服装中的设计应用_王婧祎.pdf

2023年2月第1期现代流行元素涉及的范围广泛，风格类型多样。依据样式、色彩、纹样、材料等方面，流行服装在一定的范围、面积和时间内成为了市场上的主要穿着潮流，被大众普遍喜爱和接纳。在现代服装设计中融入民族元素，不仅是在设计手法上有所创新，更是对传统文化的继承和发扬，为现代服装设计领域注入新鲜血液1。文章旨在将民族元素与流行元素融合于服装设计中，通过实践研究将这两种风格相差甚远的元素在服装设计中进行有效运用，使服装展现民族文化与流行文化的碰撞之美，并探究其中价值。1民族元素与流行元素的定义1.1传统民族服饰元素的定义民族服饰元素一般可定义为凝结民族传统文化精神，体现民族形象的符号和标识。它将民族传统的服装服饰上的造型设计、材料选择、工艺技法、图案花纹、色彩运用等方面要素进行参考利用。民族元素中可分为抽象元素和具象元素。抽象元素也可理解为精神元素，是传统民族服装服饰中所表现的内在精神，是民族的文化内涵，如中国古代服装造型宽松，儒家思想所倡导的正统、规范的态度，以及一些长期受文化影响而形成的图案、特定场合使用的色彩等。具象元素也叫视觉元素，如具有中国服装传统特征的旗袍，彝族的五节百褶裙，具有民族风格特点的服装样式、花纹、工艺等。1.2现代服装中流行元素的定义流行的衍生物流行文化，是内容繁多的一个复合型观念，它包含了服装设计、物质文化、社会文化、消费理念等，范围十分广泛。流行在时尚圈中可以理解为：服装在某个群体中，在一定的时间和区域内，所产生的主要穿着趋势2。只有人类社会存在此种现象。流行是有规律可寻的，它在不同的空间和时间内有规律地反复流行传播，在时装领域产生影响，对服装设计起到潜在的指导作用。流行是人类社会科学技术、文化艺术发展水平的一种体现，是人类心理活动的一种反映。2民族元素与流行元素在服装设计中的应用分析2.1服装设计中的常见民族元素分析2.1.1刺绣刺绣是我国民间传统的手工技艺，具有悠久的历史。我国刺绣主要有四大门类，分别是苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣。刺绣是用针将丝线、纱线或者其他纤维材料在绣料上穿刺，以绣迹构成图案和花纹。刺绣形成的图案色彩丰富，具有肌理感，富贵而华丽。刺绣在服装制作的历史上一直都是很好的装饰织物。在古代，刺绣服装深受达官贵族的女眷们喜爱，能穿上有极好刺绣工艺的服装是身家富裕的象征。刺绣是将针、线、布完美结合的一种艺术。在时装周上经常能看到服装设计中运用刺绣元素，如Elie Saab 2017春夏高定系列利用精致的刺绣，让模特仿佛变成复古风的仙女，整个系列华丽而高雅、精美不俗。国内运用刺绣最受关注的设计师当属兰玉。兰玉作为家族第五代苏绣传人，深受东方美学熏陶，将被誉为是东方手工艺最高艺术的苏绣艺术带上了国际舞台。她在2017秋冬高定系列中将我国传统的苏绣工艺和现代纺织技术制成的面料进行融合，诠民族元素与流行元素在服装中的设计应用王婧祎（武汉纺织大学 服装学院，湖北 武汉430000）摘要：在科技与经济高速发展的现代社会，时尚愈发受到人们的关注。国内的服装品牌设计和服饰文化也逐渐走向国际化，我国本土服装设计师有责任有义务做到精准地理解我国传统元素，并将其运用于现代服装设计中，去创造具有民族文化特色的流行服装。文章从民族元素与流行元素的定义出发，对民族元素与流行元素在服装设计中的应用进行分析，通过实践研究将这两种元素和谐美观地应用于服装设计中，并探究民族元素与流行元素融合的价值。关键词：民族元素；流行元素；服装设计Doi：10.3969/j.issn.2095-0101.2023.01.026中图分类号：TS941.2文献标识码：A文章编号：2095-0101（2023）01-0082-03收稿日期：2022-09-23作者简介：王婧祎（1995），女，湖北武汉人，武汉纺织大学服装学院研究生，研究方向：服装与服饰设计。服装服饰设计822023年2月第1期释了东方新时代女性的内涵。2.1.2编织编织是人类最古老的手工艺之一。我国纺织工艺的图案丰富多样，颜色华丽，这些花纹和图案一般都是产生于编织的过程，也有部分编织手工艺，其本身的技法就能够形成图案。编织在材料、颜色和编织 技法上有多种选择。将不同材料、色彩、技法进行组合能够产生不同的艺术效果。织造工艺一般有编织、包缠、钉串等。手工编织的工艺品具有简练、朴素的特点3。现代的服装设计师将编织与现代面料、造型结合，融入时尚流行元素，使其在时装秀场上别具一格。编织的图案精美而富有肌理感，是设计师喜爱的面料再造手段之一，在高级定制服装中属于重要的配饰和装饰品。它纵横交错的线条组织出的图案是每一位手工艺人追求精致、回归本真的思想态度。如Valentino发布的2018春夏系列，运用了精美的民族元素几何编织细节点缀，加上撞色运动风潮，搭配出率性有层次的街头感穿搭。2.2服装设计中的常见流行元素分析2.2.1撞色撞色是指不同色彩在同一物品、画面上进行组合搭配，在色环图中将一个颜色与其对面的颜色放在一起，如红与绿、蓝与橙，这类的配色对比强烈。撞色元素一直深得设计师厚爱，许多设计师会采用它来表达个性、活力这类主题。在时装周上经常能看见撞色元素的应用，如Dolce&Gabbana 2017春夏系列、Ports1961 2017春夏系列等，其巧妙的颜色搭配能够衬托出人的气质，表现出人的个性特点。2.2.2解构主义解构主义可以解释为是对结构的拆分与重组，与结构主义的含义呈对立关系。在后现代时期，少数设计师对注重个体、强调部件、反对整体统一的解构哲学持认同态度，解构主义开始被愈来愈多的人关注4。在服装上采用不同的手法将服装原有的结构进行转移或改变，打破服装常见的对称形象，能使服装的整体效果更具艺术性、时尚性、趣味性。2.2.3牛仔牛仔布诞生于美国，在二十世纪六七十年代开始在我国流行牛仔服。牛仔装具有很强的通用性，它在一年四季和很多场合都适合穿着，在国内外长时间流行，是服装消费者们所青睐的时装之一。经过不断的开发研究，牛仔面料变得更加轻薄、柔软，这使得牛仔装的穿着舒适度得到很大的提高，因此深受大众喜爱。现代设计师们在设计中保留了它豪放、粗犷的特点。现代面料制造技法的不断更新也为牛仔装的时尚化提供了充足的条件，设计师可利用拼接、毛边等技法来凸显牛仔装独有的风格特征。现代服装设计中牛仔元素依然深受大众喜爱，在很多时装周和服装品牌店内都能看到它的应用，如FAITH CONNEXION 2017春夏系列、Anna Sui、DonnaKaran、Tommy Hilfiger等。2.2.4系带近些年在一些时尚大牌的秀场上，经常能看到交叉系带的元素，其无疑已经成为最潮流热门的时尚元素之一。大量服装单品可以利用它作为基本点缀，如衬衫、连衣裙以及毛衣等。系带元素的加入可以使服装细节部分更显精致和灵动，整体造型更加时尚化。系带元素用简单的线绳进行交叉组合，使原本平淡的服装显得饶有生趣，个性感十足。它所表达的并不是捆绑和禁锢，而是一种自由、洒脱，是另一种复古。系带不管是作为小型的点缀，还是被放大做得更加醒目，都可以达到不错的视觉效果。在Gucci的秀场上，设计师将系带元素与牛仔单品结合，白色丝带呈交叉状在牛仔装的正面和后背进行点缀，使原本豪放粗犷的牛仔装显得精美、别具一格。Crimson在蕾丝上衣、连衣裙和皮裙上加入同色系带元素，使服装整体更具高级感。还有Riccardo Tisci的2015春夏系列、Dolce&Gabbana、Jean Paul Gaultier等品牌的秀场上都能看到设计师将系带元素用不同的处理手法和搭配方式展现出各具风格特色的时装。3民族元素与流行元素在服装中的设计应用实践3.1服装设计的创作构思和表现手法3.1.1创作构思本次服装设计的效果图见图1，其灵感来源于我国传统艺术及民族服装中的传统要素。利用刺绣的精致、编织的肌理之美与不对称、撞色的个性感产生碰撞，经过变形、整合、风格导向设计出此系列服装。图1服装效果图3.1.2技法手段作品借以不对称、撞色、悬垂等设计手段使服装丰富生动起来，在服装部分地方采用刺绣、编织、层叠等面料再造方式，体现肌理之美，绑带的点缀给予服装灵动感，利用不对称的设计和宽松的廓形打造出服装自然流畅的风格。服装服饰设计832023年2月第1期3.2服装色彩与面料3.2.1服装色彩蓝色属于色调颜色，它是沉稳、理智的代名词，给予人踏实、信任的感觉。蓝色一般能让人联想到天空、海洋，给人安详广阔的视觉感受。红、黄、蓝是三原色。红与蓝的搭配在视觉上能够形成很强的冲击性，它们在冷暖色调上形成强烈的对比，产生空间感，创造出欢快、愉悦的色彩风格。所以在服装色彩的搭配上，采用冷色调深蓝、中间色白作为主色调，展现服装自然沉稳的风格，部分红色悬垂的缎带作为点缀吸睛，与蓝色形成对比，体现服装灵动美。3.2.2服装面料服装外套以牛仔与涤纶面料为主。在编织部分采用牛仔面料，带部分流苏。红色绑带部分采用铜氨丝面料，内搭采用薄款带光泽、无弹性的涤纶面料，袖子少部分采用现代复合条纹肌理面料。采用条纹肌理面料是为了与服装面料再造部分相协调，使服装整体更为和谐。3.3设计说明与服装设计成果展示3.3.1设计说明从民族服装的传统要素中吸取灵感，并合理地融入现代流行元素。以牛仔与涤纶面料为基础，不规则的造型设计和撞色搭配打破平衡，高领及多层领的设计更添时尚感。用传统的编织与现代的复合面料以及面料层叠的方式制造肌理感和统一感。红色铜氨丝用悬垂的方式作为点睛之笔，改良使用了汉服襦裙中的系带方式做点缀，悬垂的绑带给予服装灵动感，并与现代流行的系带形成统一，使服装丰富生动起来。在服装部分地方采用刺绣。锦鲤的刺绣图案也是从古代起便有其独特的寓意，使服装更显精致。整体服装设计既有传统民族元素的意味，又极富时尚感、流行感。自然随性的风格展现出在浮世中追寻自我的感情。3.3.2服装设计成果展示服装设计制作成果见图2。图2服装设计成果展示服装作品具体的加工制作可分为4个阶段：一是在牛皮纸上打好四套服装的版型，修改完善后裁剪纸样，按照纸样留出缝份裁剪白坯布，制作白坯样衣；二是将白坯样衣在人台上对比，修改出想要的着装效果，随后修改版型，剪裁制作服装用的布匹；三是把需要烫衬的衣片烫好，将衣片缝合，处理用于体现层叠肌理效果的布片，缝合里衬；四是处理服装细节上的编织、刺绣、钉扣等，完善服装细节。3.4民族元素与流行元素融合的艺术价值在现代服装设计中，科学合理地融合民族元素与流行元素，可以很好地继承和发扬传统文化艺术的独特魅力。东西方虽然因文化差异形成了不同的艺术文化体系，但是审美观与艺术观念方面有一定的相似之处，外国人了解我国的传统文化艺术，表达得更多的是赞美的惊叹，这也反映出中国传统文化元素的艺术价值。艺术来源于生活又服务于生活，设计师应充分理解我国传统文化元素的内涵，把握当前消费者的心理和审美观，通过艺术处理将传统民族元素与流行元素融入现代服装设计，使我国传统文化艺术的情感和精神得以继承发扬，使民族元素与时尚挂钩，呈现新的潮流风格，展现新的艺术形式，实现现代服装与我国传统文化的完美融合。4结语民族元素与流行元素融合在现代服装设计中，不仅满足消费者对流行的要求、对文化的精神需求，更是为我国服装业的发展推波助澜，是继承和发扬我国传统民族文化的有效方式。我国服装设计师必须充分探究我国民族的传统文化内涵，要具有对时尚敏锐的嗅觉和创新能力，科学合理地运用我国的传统文化元素，在现代审美理论的指导下进行改良和再创作，开拓服装艺术设计的新领域，推动我国服装行业的发展，发扬中华民族精神，让服装彰显我国传统民族文化的独特魅力。参考文献1王杨.论民族服饰元素与现代服装设计结合J.明日风尚,2017(14):396.2沈晶照.流行与创意：服装设计理论与方法研究M.北京:中国纺织出版社,2017.3裴迪.编织艺术在七里海河蟹绿色包装设计中的应用D.天津:天津科技大学,2013.4张星.服装流行学M.北京:中国纺织出版社,2006.服装服饰设计84