‖2023.01设计理论广大人民群众在上千年的历史演变和文化发展过程中产生了对生产、生活的感悟，并基于这些感悟形成了对美的追求和渴望。同时，地方的风俗习惯和文化特色促使艺术创作灵感火花迸发，最终形成了具有显著地域特征的民间美术形式。其中，美术创作是民间艺术形式中的重要组成部分，通常是借助鲜艳亮丽的色彩和别出心裁的画面表达给观赏者带来强烈的视觉或心理冲击。从现代人的角度来看，民间美术和现代艺术设计中的造型、色彩运用手法及理念具有高度联系和互通性，很多表达手法具有共同点。因此，民间美术中所包含的丰富多彩的文化元素和表现方式能够为现代艺术设计师提供大量的创作思路和灵感，从而有效提升现代艺术设计作品的美感，让更多的观赏者受到这些艺术作品的吸引，同时让民间美术以新的形式实现延续和发展。一、民间美术概述经过数千年的发展和演变，我国的民间美术已经形成了一个极为庞大的体系，并成为我国优秀传统文化中不可或缺的组成部分。民间美术是我国广大人民群众在常年的劳动中结合实际需要逐步创造出来的，目的是让日常生活变得更加丰富多彩、充满情趣，并能够满足节日庆祝、祭典习俗等方面的需求。民间美术真切地反映了我国人民群众最真实的想法和审美观念，是劳动人民智慧的结晶，它们不仅仅具有高度的实用性和观赏价值，同时也是普罗大众精神信仰和质朴愿望的一种具象化表达，能让欣赏者在观赏的时候不知不觉地理解和感悟大众的思想观念和道德标准。我国的民间美术创作与各地的风俗习惯具有高度紧密的联系，二者之间互相依附、互相促进，在上千年的历史演变中形成了丰富的文化价值。民间美术创作涉及传统节日中会用到的多种物件，且这些艺术作品受到不同地区、民族习俗的影响，不具有统一的样式，而是会以千变万化的形式展示给观众。除了通常使用的布料、纸张、木材等材料之外，有些地区和民族甚至会以泥土、竹子等为创作材料。这些材料的使用对创作者的技术和审美水平要求很高，但一旦完工，就能以非常大胆和夸张的表现方式形象地表达出创作者的情感和想法。二、民间美术和现代艺术设计的关系（一）现代艺术设计的灵感源泉是民间美术作为我国民俗文化的重要组成部分，民间美术无论是在物质还是在精神层面都推动了整个民族艺术的发展和进步。首先，民间美术是我国古典艺术的根源，同时也是其成长的土壤；其次，民间美术创作能够有效地锻炼创作者的思维能力，让他们具备更加优秀的艺术创作能力，为其他类型的艺术...
