美国爵士音乐本科教育对我国...音乐课程体系建设的借鉴意义_李润琨.pdf

艺术教育10120231美国高等学府中开设爵士音乐专业由来已久，该学科在课程设置、授课方式、评价体系的建设方面已趋于完善，所培养的学生的综合音乐素养也走在世界前列，持续不断地为本国音乐文化输出作出重要贡献。本文将从美国爵士音乐本科教育的地位和现状讨论其优势，以 3 所卓越的音乐学院为例论述爵士音乐的本科教育概况，主要涉及课程体系建设，为我国高校的爵士音乐学科的完善和发展提出建议，也为我国培养爵士音乐相关人才提供借鉴之道。一、美国爵士音乐本科教育现状自 1928 年欧洲第一所提供爵士课程的音乐学院霍克音乐学院（Hoch Conservatory）在德国法兰克福建立起，欧洲及北美纷纷开始在高等教育机构中教授系统的爵士音乐。1945 年，美国的第一所爵士乐学校建立，即后来闻名遐迩的伯克利音乐学院。1947 至 1967 年间，北得克萨斯大学成为美国也是世界上唯一一所提供爵士音乐本科学位的大学。到了 20 世纪 70年代至 90 年代，爵士乐本科教育机构数量发生 激增。目前，全美有超过 120 所学校开设爵士乐专业，提供爵士乐硕士学位的学校有 57 所，专业方向有爵士研究、音乐表演、音乐教育、指挥、作曲、理论、音乐史和文学等，还有 13 所学校 Allen Scott.Jazz Educated，Man:A Sound Foundation（Washington D.C.:American International Publishers，1973）.美国爵士音乐本科教育对我国高校爵士音乐 课程体系建设的借鉴意义 THE REFERENTIAL SIGNIFICANCE OF US UNDERGRADUATE JAZZ MUSIC EDUCATION FOR CHINA UNIVERSITY JAZZ MUSIC CURRICULUM CONSTRUCTION摘要：自爵士音乐教育被纳入我国高校音乐专业起至今，此学科保持着蓬勃的朝气和强劲的势头，而作为源自美国本土的音乐，爵士乐对世界文化艺术产生深远影响。研究美国爵士音乐本科教育中的课程设置、授课方式、评价体系能够为我国高校的爵士音乐专业学科的建设带来启示和借鉴，并在文末提出了在我国高校建设爵士音乐课程体系的构想。关键词：爵士音乐；学科建设；课程体系；美国爵士乐教育 中图分类号：J624.1 文献标识码：A 文章编号：1004-2172(2023)01-0101-08DOI:10.15929/ki.1004-2172.2023.01.011李润琨10220231 Data USA:Jazz and Jazz Studies，retrieved November 14，2022，from https:/datausa.io/profile/cip/jazz-jazz-studies.DownBeat 是一个致力于“爵士、蓝调和超越”的美国杂志，1934 年创刊，每年发行一卷，每卷 12 期。该杂志最为出名的是每年邀请爵士评论家评选年度全国最佳爵士音乐录音，以及报导最新发行的专辑、专辑重新录音和书籍出版的消息、评论音乐家及音乐形式的专文。该信息查自于北得克萨斯大学官方网站的爵士乐专业学位要求，网址 http:/catalog.unt.edu/preview_program.php?-catoid=26&poid=10798&returnto=2797.（查阅日期 2022-11-12）.提供爵士乐博士学位，包含爵士乐演奏、爵士作曲、爵士乐教学法等。2012 年至 2020 年，全美共有4751名学生被授予爵士乐本科及以上学位。经过多年的深入发展，美国高校的爵士乐学科体系已经相当完善，师资力量非常雄厚，学生的演奏和理论水平普遍优秀。对于爵士乐专业的学生，学院一般要求他们对各自主修乐器的高超表演技巧，如乐器（包括歌唱）的音色控制、气息控制、强弱的微妙对比、奏法的精准把握等。并且要求学生都具备一定的即兴演奏能力，能够胜任在各种重奏形式的爵士小乐队中演奏，还鼓励学生参与爵士大乐队的排练和演出，甚至是比赛。二、爵士乐在三所美国高校的课程体系建设情况作为令美国本土文化所骄傲的爵士乐，众多高校纷纷采取保存爵士乐的历史、研究其发展脉络、开展爵士乐教育等办法延续这一辉煌成就。以一些美国音乐教育机构为代表的西方众多音乐学府，在建设高校爵士音乐教育课程体系的进程中进行了近一个世纪的摸索，其中不乏可供我国音乐教育机构参考和借鉴的模式。在查阅了众多世界领先的爵士教育机构所提供的信息后，北得克萨斯大学、曼哈顿音乐学院、迈阿密大学的爵士乐专业的相关内容最为丰富并且非常具有借鉴意义。这 3 所学校无论从世界综合排名，还是爵士音乐的专业排名都具有相当高的权威性。其中北得克萨斯大学授予的爵士乐学位（包含本科和研究生）数量曾数次在全美排名第一，曼哈顿音乐学院和迈阿密大学在过去 4 年内的这一数据均在全美前列。并且北得克萨斯大学爵士乐专业的教师和学生经常获得全美最具影响力的 DownBeat，截至目前共有 26 位校友获得格莱美音乐奖，因此该校的爵士课程设置具有突出的优势，笔者也将着重分析北得克萨斯大学爵士音乐的课程体系及评价方式。笔者认为探讨爵士音乐课程体系应同时关注到各科目的名称和内容、培养目标、学分和考核方式，以及考察有些科目之间的承接和评价手段。例如北得克萨斯大学将本科学位的课程（除通识课外）分为基础课和高级课两大类，基础课的成绩和表现是学生能否修学高级课的重要依据。曼哈顿大学采取的是为所有学生提供考试机会，借此评估学生的实际能力和适合的教学程度，需要考核的课程包括乐理、视唱练耳、爵士音乐历史、爵士钢琴技巧和爵士即兴演奏。迈阿密大学虽然没有采用考试的手段，但在其 4 年的本科学程中为相同的课程设置依序升高的级别，例如按学期进阶的课程有爵士钢琴（I、II、III、IV），爵士风格的发展分析（I、II）主修乐器实践课和小组课（Level 1、Level 2、Level 3），在大学 3 年级以上的高级课程里有现代音乐编曲（I、II），爵士即兴课分为基础和高级两个阶段等设置。在这 3 所大学中，北得克萨斯大学和曼哈顿音乐学院所采用的评价手段较为相似，前者在某些课程在完成阶段性的学习后，通过审核学生在前一阶段的所有课程的成绩情况，或考核艺术教育10320231的形式评估学生是否具备一定的能力开启下一阶段的学习，而曼哈顿音乐学院则是更侧重于某一类课程内在结构的承接，用不同级别划分的同一课程为学生呈现出清晰的学科建构，只在第二年结束时对学生的学业进行一次综合评审，以此判断是否继续接下来的学业。迈阿密大学在可以查到的资料上只显示了所有课程的成绩均须在 B-以上，并未注明其他评价方式的信息。表 1 是 3 所学校的爵士课程设置情况。笔者将各学校所呈现的课程名称不尽相同，但培养目标、课程描述、教学内容大致相同的课程，统一命名为被国内音乐学院广泛接受的名称，例如曼哈顿音乐学院的 Major Instrument 课与迈阿密大学的 Principle Instrument 课，笔者将其命名为主修乐器实践课。从表中可以观察，相比其他两所学校，曼哈顿音乐学院格外重视主修乐器实践、爵士和声、爵士音乐史，设置了相对较多的学分。而且，即使北得克萨斯大学也安排了视唱练耳与爵士即兴技法，曼哈顿音乐学院要求学生完成的学分数却是前者的两倍，可见曼哈顿音乐学院非常重视学生基础音乐能力和相关音乐素养的培养。北得克萨斯大学除了开设的课程较为丰富和全面以外，还侧重学生的创造性成果，在保证基课程名称是否设置该课程（或）北得克萨斯大学学分曼哈顿音乐学院学分迈阿密大学学分主修乐器实践课142816爵士和声8视唱练耳48爵士音乐史6126爵士即兴技法486爵士小乐队合奏6168爵士大乐队合奏8爵士钢琴44爵士编曲646爵士作曲43独特设置的课程键盘基础、爵士音乐表演基础、经典爵士作品基础、爵士乐理、指挥基础、当代爵士作曲课节奏分析爵士论坛、体验式音乐素养、欧洲音乐传统、爵士教学法、爵士打击乐技巧、商业音乐总学分129130122表 1三所大学的爵士课程设置10420231础课的同时，开设编曲和作曲课作为高级课程，并且鼓励学生参与不同的音乐演奏团体，例如爵士吉他排演课，爵士声乐排演课等。迈阿密大学秉持着更为开放的视角，为学生开设论坛，体验式的音乐素养课，欧洲音乐历史传统，以及未来的音乐创业等课程。（一）北得克萨斯大学音乐学院爵士乐专业课程设置北得克萨斯大学曾被评为世界前 54 所顶级音乐学院之一，作为第一所提供爵士教育的高等学府，其声誉和质量稳居美国乃至世界前列。首先，北得克萨斯大学爵士乐专业学生的总体教育目标为：（1）为学生成为成功的爵士表演者、作曲家或编曲家和教育家做好准备；（2）培养学生对爵士乐传统和更广泛的音乐传统的认识和鉴赏能力；（3）鼓励学生有创造性的努力，通过表演和录音，分享学生在学校、地方、区域、国家和国际水平上的努力成果。学制要求学生必须至少修满 129 学分（其中至少 42 学分是高级课程）方可毕业，并且学生须满足大学核心课程（通识课程）的要求。主修爵士乐的学生所有课程要求最低成绩为 B。基础课作为通向高级课的必经之路，为学生提供了充足的学习和巩固的时间。其中基础课包括“主修乐器实践课”（须修满 4 年 8 个学期）、“爵士音乐表演基础课”“视唱练耳课”“键盘基础课”（以上 3 门课程须修满 2 年 4 个学期）、“经典爵士作品基础课”；高级课包括“爵士乐即兴表演”“爵士乐编曲课”“当代爵士作曲课”“爵士音乐史课”；另外包括一些专业内的必修课例如“爵士历史和文献课”“爵士乐理论课”，并额外设置有为不同专业侧重的专门课。具体而言，北得克萨斯大学的本科爵士音乐的课程之间既有外在联系也有内在纽带。从外在联系的角度观察，“爵士乐即兴表演”“爵士乐编曲课”等高级课的准入条件是此前所有课程成绩都达到 B 或以上。再比如该爵士音乐系的学位要求学生参加至少 7 个学期的音乐合奏类排练课程（如拉丁爵士乐团、爵士乐歌手乐团等），学生需要通过每个学期开始前的入选面试才可以入团排练和演出。入选面试需要学生具备一定的演奏水准、视奏能力等相关素质，而这一审核恰恰是对学生在诸如“主修乐器实践课”“爵士乐理论课”“爵士音乐表演基础课”“视唱练耳课”等课程中的学习情况的摸底。不难看出，这样的设置和安排在很大程度上促使学生对自己的课业要有清晰的了解和负责的态度，推动他们不断提高自身能力以符合学业要求。从内在联系的角度看，以“主修乐器实践课”为例，在完成两年所有的基础课程学习结束之际，所有学生需要通过主修乐器实践集中能力考试（Applied Concentration Proficiency Examination，ACPE），在通过后可以开启第 3 学年的学习，在第 4 年毕业前还需要通过更高一级别的主修乐器实践集中能力考试（College Level ACPE），该考试可以在 6 个学期的主修乐器实践课学习后进行。通过此考试的学生在最后一个学期独立完成一场公开的音乐会，才可以准许毕业。由此可见，仅在一门课程之内，分别设置了三重不同程度的评价机制，这样做正是源于单门课程的内在联系学生不可能只在表演技巧上提高却在其他方面（如听辨、节奏等能力）上毫无起色。因此设置不同程度地评价机制，一方面保证了学生会接收到进阶式的课程指导，另一方面也是对其多项音乐能力的塑造。（二）曼哈顿音乐学院爵士乐专业课程概况曼哈顿音乐学院对爵士乐专业的学生的培养目标是：成为精湛技艺的演奏家、作曲家和编曲家，为爵士乐职业生涯做准备。针对爵士乐专业，曼哈顿音乐学院的课程设置并不烦琐。上文提到，该校为学生提供考试来确定学生的水平并为他们设置与能力相符的课程，如果学生有能力在考试艺术教育10520231中获得通过，则可以直接跳过基础课程阶段，反之，成绩差的学生也有可能一直停留在某一级别不能得到晋级。在二年级结束时，将有一个“二年级评审团”，以确定学生的进步足以确保完成学业。这个评估将决定学生是否可以继续爵士专业的学习