漆艺空间中的茶服分析研究_陈影.pdf

2023年2月第1期“漆艺”一词包括漆工艺、漆技艺、漆艺术、漆文化等，即将“手艺活”和“艺术创造”结为一体，是技艺的变现也是精神性的表现。漆文化在中国有着深厚的历史文化底蕴，而漆艺因取材于自然且包容性强，具有液态可绘，固态可塑的特点，其体现了顺应自然，崇尚自然的艺术境界1。“饮茶”文化历史悠久，由饮茶而生的茶服随之出现，随着文化的发展不断推进，古代的茶服也在不断吸取不同文化精髓。而在现代随着传承优秀传统文化风尚的不断推进，人们受此影响力图探寻对传统漆器文化、传统茶服文化进行传承与创新的路径。研究在漆艺空间中，基于漆艺特点，以宋代茶具为例，将其特有的造型特点运用到茶服设计中，使整个空间更加和谐。1研究背景1.1漆艺发展研究1.1.1漆艺文化发展研究从新石器时代发展至汉代，漆器工艺发展较快，应用范围也变得十分广泛，秦汉达到了漆艺发展的鼎盛时期。在魏晋南北朝时期，漆器因受到绘画的影响，打破了平涂的风格出现了晕色技法。在唐代时期，出现了全银平脱漆器和雕漆漆器。宋元时期戗金、雕漆等技艺进一步发展，漆器变得更加繁荣。明清时期，中国的漆器发展也达到了全盛时期2。经过不同时期的发展，漆艺的形式逐渐从平漆向雕漆转变，即平面模式逐渐向立体模式转变。1.1.2漆艺技法研究由于我国不同地区有着不同的地貌特点，漆产地遍布许多地区，同时不同地域的文化风俗等差异使不同地区的漆器出现不同的风貌。比如：福建的脱胎漆器和漆线雕、扬州的点螺工艺、北京的雕漆、山西平遥的推光漆器等。这些地区的漆器无论是在技法上还是在装饰风格上都带有各自的特色。漆艺制作的工艺多种多样，较为直观的便是彩绘、研磨彩绘、镇嵌、刻漆、堆漆等较为常见的漆艺装饰技法（见图1）。图1漆艺装饰技法1.1.3漆艺形式转变研究传统漆艺的发展经历了从简单走向繁华、从粗陋走向精美、从平凡走向高贵等转变1。传统的漆器更加注重其造型的工整、严谨、对称，注重造型的完美，注重实用性。随着社会的发展，人们对漆器的要求不仅限于实用性，更强调漆器的审美价值，将其器形与装饰融会贯通，并利用漆材料的特性与各种工艺技法有机地结合在一起，表现出漆的独有特点。传统的漆画其实又可称为“漆器”，即漆屏风、漆挂屏、漆四扇屏等带有装饰效果的“漆器”。现代漆画受到越南磨漆画的影响，从一种工艺领域走到了绘画领域，即漆画不再是漆器的附属，而是成为了独特的带有审美价值的对象。综上所述，漆艺的形式逐渐由传统的注重实用性向注重审美价值转变，不论是漆器还是漆画，其所带有的精神价值与审美价值都远超过其物质价值与实用价值。漆艺空间中的茶服分析研究陈 影，覃欣妮（广东培正学院，广东 广州510000）摘要：漆艺文化在我国有着深厚的历史文化底蕴，是我国优秀传统文化的重要组成部分。茶服伴随着饮茶而生，随着文化发展不断地推进。文章研究在整个漆艺空间中，以茶服为载体，从材料、工艺技法等方面对茶服进行创新性分析与应用，对提高其美学观赏性、实用性及经济价值提出相关建议，以期使整个漆艺空间与茶服相互和谐、相得益彰。关键词：漆艺；茶服；茶艺；漆艺空间Doi：10.3969/j.issn.2095-0101.2023.01.016中图分类号：TS941.2文献标识码：A文章编号：2095-0101（2023）01-0051-04收稿日期：2022-10-24基金项目：创新创业训练计划项目（项目编号：2022060）第一作者：陈影（2002），女，广东江门人，广东培正学院在读本科生，研究方向：服装与服饰设计。分析与探讨512023年2月第1期1.2茶文化及茶服发展研究1.2.1茶文化发展研究茶文化的实质就是饮茶文化，是一种围绕着饮茶活动所形成的文化现象，是我国传统文化的瑰宝。而茶文化在汉魏两晋南北朝时期便初现风采。在隋唐时期广泛盛行，并出现了对于传统泡茶方式的创新，即煎茶法、泡茶法3。茶文化可以说始于唐但兴盛于宋，在宋朝时期多使用点茶法，茶具多为茶碗或茶盏，且这时茶馆开始兴盛。而到了元明清时期，不管是茶馆还是泡茶方式都逐渐成熟，且在明朝时期，当时有关茶文化的文艺创作包含了深厚的哲学思想，把茶与山水、宇宙、天地融合在一起，并且当时丝绸之路的发展让中国茶文化的影响开始遍及欧美各国4。1.2.2茶文化对茶服发展的影响研究古代的茶服吸取了不同文化的精髓，比如说把儒家的仁、义，道家的清静无为，佛家的“四谛”等思想融入到茶服中。而茶服的款式在不同朝代具有不同特点，随着时代的发展，饮茶的文化也逐渐深入到寻常百姓家，茶服逐渐“平民化”。不论是哪个朝代的茶服都带有茶文化中“静、清、柔、和”的特点。随着社会的不断发展，茶服也逐渐结合现代服饰简约的设计理念，既符合茶人们从事茶事工作时的服装需宽松自在的着装特点，又与现代人自然、朴素而个性的着装习惯相适应，把我国的人文精神中特有的精神面貌展现出来。1.2.3茶服发展研究茶服随着饮茶文化的出现而出现，既宽简、质朴、舒适、大方，又兼备了茶文化之“静、清、柔、和”特点，但在古代茶服只能作为茶事活动的职业服装，这在一定程度上限制了它的普及发展。随着现代化的发展，茶服文化与现代服装的简约设计理念相碰撞，如今的茶服既可以作为茶事活动的服装，又可以作为日常服装。茶服的市场也随着时代发展及人们观念的变化而不断扩大，市场前景广阔。本研究将漆艺文化与茶服设计相结合，深入了解服装的设计、工艺、品牌、市场等，设计制作出一款融入漆艺空间的茶服（见图2），这款茶服既是对传统文化的创新又满足当今市场的大众化需要。图2茶服设计（作者原创）1.3漆艺空间中的运用研究1.3.1漆艺在空间中的运用研究漆艺可运用到墙面的设计中，墙面是视觉以及触觉所涉及到的面积最大的地方，能够最直接地影响到人们的心理感受，而考虑到整个空间的整体性与和谐性，空间中的陈设与装饰方面要与漆相融合交汇，形成一个和谐的整体。漆艺顺其自然，崇尚自然的精神特点与茶文化慢、宁静、清寂的特点相结合，秉持了中国传统文化温厚重雅致的特点。因此，将漆艺与茶文化相融合的茶服在整个漆艺空间中是相互交融，相互和谐的。1.3.2茶服在漆艺空间中的应用原则茶文化在我国的历史源远流长，连绵不绝，由茶衍生出来的茶服更是集茶文化中的精神特点于一身，而随着饮茶衍生出来的茶具多为漆艺茶具，并且带有不同时期的风格特点。将漆艺茶具与茶服作为漆艺空间中的载体，使其在整个漆艺空间中相互交融发展，既是对整个空间整体和谐氛围的营造，又是将传统漆艺元素等运用到主题空间中，形成独特的文化内涵特点。2创新性2.1漆艺在茶服设计中的创新应用2.1.1漆艺在现代茶服面料中的应用漆艺材料种类丰富，漆工艺也较为复杂，例如髹涂、镶嵌、雕漆、筛粉、推光等漆工艺（见图3）。将不同工艺技法制作出来的漆运用到不同的面料上，例如在制作面料时可以利用镶嵌、雕漆等漆工艺。在制作前，需要研究漆的工艺、技法及不同的面料特点，要考虑到制作出来的面料的物理性与特性，即耐温、耐酸、轻巧、色泽亮丽等特点。茶服常见的面料有棉麻、亚麻、丝绸等，有宽松、质朴、大方的特点。服装面料上的颜色主要以米色、灰色、藕粉色、靛蓝色、淡绿色为主，中国画的绿水青山，中式传统建筑色，以及漆器茶具中的赭石色、紫檀色等颜色都可以作为茶服的设计用色。图3漆工艺2.1.2漆艺图案在茶服设计中的应用对漆艺中的色彩、图形纹样等采用现代化技术进行创新设计和系列文创创新应用研究。将漆艺效果与服装的实用性能相结合，提高茶服的舒适性，并以漆的稳定性来设计茶服的风格、配色及材质。研究漆艺的特性，将漆艺的特性融入茶服的设计，将漆艺技术加入到对应人体骨点的服饰部位上。在工艺上，刺绣、印染、盘扣、滚边、镶嵌等都可以作为服饰语言融入到分析与探讨522023年2月第1期茶服设计中。2.1.3漆艺图案的工艺表现手法在茶服中的应用漆艺，蕴含着中国数千年的韵，是华夏关于美最早的认知。随着器物美学的提升，漆艺也变得越发多样，如髹涂、镶嵌、点螺描金等，漆器色彩鲜明，却没有一分多余的艳色，每一处都恰到好处，将几千年的茶道文化与传统漆艺创新融合，既能体现出对文化的传承与发展，又能体现漆工艺在茶服上的独持魅力。2.2茶服在漆艺与茶艺空间造型中的应用表现2.2.1茶具造型在茶服设计中的应用以宋代为例，宋代饮茶风气十分盛行，其茶服也因场合不同而有所区分，在宫廷依旧是隆重奢华，服装华美正式，在民间则为简洁质朴，色彩淡雅恬静。宋代的茶碗多为盏，形如漏斗状，基本是上大下小，但在局部各有不同。宋代建窑的黑釉碗盏按照造型来分，主要有束口、敛口、撇口、敞口四种类型，如图4所示。在宋代茶具中，茶瓶是点茶专用的工具，其形制十分重要。图4宋代建窑类型盏托是茶人喜爱的茶器，宋代的盏托底部制成了凹底，托沿做花瓣形，看起来更加精巧。茶壶的造型由饱满变得瘦长，壶体纹饰发展为瓜棱纹与鸡头状的“凤首壶”5。宋代盏和茶壶如图5所示。图5宋代盏和茶壶2.2.2漆艺特性与茶具特点的融合研究大漆，即天然漆，耐热性、耐久性好；有良好的电绝缘性能和一定的防辐射性能；耐磨强度高，漆膜光泽明亮而且持久；密封性好，针孔非常少；粘性好，附着力强；漆膜不溶于任何动植物油和矿物油，并能耐各种溶剂，具有防腐蚀、耐强酸、防潮、防霉杀菌、耐土抗性佳等优点。大漆的颜色较深，色彩较少，没有合成漆和化学漆艳丽丰富，其分为朱红与纯黑两色，用简单的组合，凸显出高贵的美。茶服设计将茶具特点与漆艺特性相融合，使其在漆艺空间与茶艺空间里保持相互和谐的状态。2.3漆艺在茶服设计中创新的可行性分析2.3.1漆与茶文化的关联漆艺是一门古老的传统工艺，而茶艺是一项综合性的艺术。漆器与茶文化的传承在历史发展的过程中不断融合，传统的茶文化因漆器的参与提高了艺术价值。收藏家马未都曾说过：“古人给我们后人留下的两大宝物，一是茶树，二是漆树。”将两者创新结合会给设计带来无限可能。2.3.2漆与茶的融合对茶服设计的意义茶艺服装作为茶文化的一种衍生品，汲取茶文化“静、清、柔、和”之底蕴，也被称为茶服、茶人服、茶艺演示服。茶服是茶艺体系中不可缺少的一部分，它作为茶艺的艺术载体，对人们在视觉上欣赏茶文化起到较大的作用。漆艺有着悠久的发展历史,茶文化也是我国传统文化中的精髓，两者相融合的茶服，既有着较高的实用性和美学价值，也蕴含着丰富浓厚的中华传统文化内涵。茶服作为华服服饰的一股支流，具有东方的典型特征，通过漆与茶的融合设计，打破制服的界限，继承茶服“宁静”“清寂”“柔美”与“和谐”之美的同时展现漆艺特点，使漆艺以立体多元形式存在，不仅传承了漆艺技艺，还为设计创造了新的可能。3商业性及社会影响3.1商业性与文化内涵相互融合在现今社会的传统模式下，服装在市场中的定位直接决定了品牌的商业价值，因此现今的服装企业纷纷追求更高层次的利润与收益。除了商业价值之外，服装品牌还具备一定的文化内涵。当今社会年轻一代对于我国的优秀传统文化缺乏足够的认知，同时随着互联网信息技术的发展，许多外来的文化也冲击着我国优秀的传统文化，因此弘扬和传承我国优秀传统文化，防止文化断层十分紧迫。将我国优秀传统服饰文化与商业价值密切结合，不仅能体现服饰文化内涵，也符合新时代的消费者心态6。通过紧跟时代潮流，了解当下市场（下转第63页）分析与探讨532023年2月第1期（上接第53页）流行趋势，并结合多种工艺手法，在保留传统的同时进行改良创新，打破制服局限，让茶服融入日常服饰，让传统文化在充满活力的日常生活中得以传承和延续。拓宽行业制服的实用性、可穿性，让行业制服冲出固有的领域，实现大众化需求。3.2增添漆艺文化与茶艺文化的社会活力当今社会人们越来越注重传统文化的传承，漆艺文化与茶艺文化都是优秀传统文化，我们应在传承优秀传统文化的基础上不断研究如何创新应用，为漆艺文化与茶艺文化增添社会活力。这样才能更好地让漆艺文化与茶艺文化走进大众的视野，在增添漆艺与茶艺文化活力的同时，推动经济发展；让人们感受到漆艺文化与茶艺文化魅力的同时，更好地传承和传播漆艺文化与茶艺文化。4结语随着时代的发展，茶服文化与现代服装的简约设计理念相碰撞，如今的茶服既可以作为茶事活动的服装，又可以作为日常服装，茶服的市场不断扩大，市场前景