论地方高校对铁画艺术的传承与创新发展_姚明琦.pdf

作者简介：姚明琦，硕士，讲师，安徽工程大学设计学院。研究方向：工艺美术。张泰升，在读本科，安徽工程大学设计学院。基金项目：安徽工程大学 年本科教学质量提升计划项目“融合与开拓芜湖铁画艺术“院校传承”模式的探索与实践”（项目编号：）；年国家级大学生创新创业训练计划项目“芜湖铁画与纤维艺术的结合探究”（项目编号：）。文章编号：（）论地方高校对铁画艺术的传承与创新发展姚明琦，张泰升（安徽工程大学 设计学院，安徽 芜湖）摘 要：铁画艺术是首批入选国家级非物质文化遗产名录的传统工艺之一，因其以铁为主要材质，审美形式独特，文化艺术性较强，得到国家和地方高校的重视，但是其在传承与创新发展中面临着诸多问题。在乡村振兴背景下，如何使铁画艺术良性传承与创新发展又不失其艺术的魅力，需要铁画艺术从业者正确看待非遗的活态流变特性，以院校介入其传承与创新发展，从文化与工匠精神、形式与审美、功能拓展及人才培养等方面融合与开拓，促进铁画艺术的有效传承和创新发展。关键词：非物质文化遗产；传统工艺；铁画艺术；高校教育 中图分类号：文献标识码：铁画，又名“铁花”，为安徽芜湖地区的工艺美术品，是中国特有的传统工艺美术品之一。铁画起源于宋朝，于北宋时期发展成型。清代康熙年间，芜湖铁画自成一家，佳作频出，以其风格独特、技艺精湛的特点逐渐扬名四海。年 月 日，芜湖铁画锻制技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。经过三百多年来的传承与发展，铁画艺术已成为艺术界别具一格的瑰宝。在政府层面，年芜湖市正式实施芜湖铁画保护与发展条例，使得铁画的创新发展成为了政府重点关注保护的对象之一；在行业层面，铁画企业、从业者成立了芜湖铁画协会，以促进铁画艺术的保护、传承和发展；在高校层面，安徽师范大学、安徽工程大学、安徽机电职业技术学院等在芜高校诸多老师和学生开始针对铁画艺术进行理论研究和实践探索。作为地方性的传统金属工艺 芜湖铁画艺术，在文旅融合背景下以细分市场设计制作传统铁画、旅游纪念品、礼品、家居装饰品等品类，一定程度拓展了铁画外沿及产品形式，也带动了铁画艺术的向前发展。近几年，在新冠疫情这个外因的影响下，铁画行业的发展受到前所未有的压力，没有了消费市场，铁画企业面临经营困境，铁画创作者的传承和创作积极性也受到影响。除现代消费市场的大环境外，其自身行业内诸多因素也导致了其传承困难，如年轻从业人才的断层、从业者文化素质偏低、观念的保守陈旧、创新发展乏力等等。随着经济水平的提高，新时代人们消费观念与生活方式的转变，消费行为逐渐从功能消费转变为精神消费，更加注重产品的设计和文化信息，芜湖铁画现有的形式及功能已经无法满足新时代人们的生活需求。在振兴地方经济发展的背景下，作为芜湖铁画艺术所在地的高校具有近水楼台先得月的地域优势，能够依托自身资源结合铁画企业、铁画大师、传承人等更好地使铁画艺术在高校设计教育教学中进行融合与开拓、传承与发展。一、铁画艺术的发展概况第 卷 第 期 年 月黑 龙 江 工 业 学 院 学 报（综 合 版）（）DOI:10.16792/ki.1672-6758.2023.01.022 铁画艺术的在地性铁画艺术从材质、造型和功能的递进，已经成为我国优秀文化的象征，尤其是陈列于北京人民大会堂迎宾厅的铁画作品迎客松，集坚强、和平、热情、包容、铁骨铮铮、勇于突破极限的精神于一身，是我国和平友谊的象征。其从朴素的铁匠铺中萌芽生长，成为满足人们生活需要的传统手工技艺，是源于先辈们的不断实践探索和金属工艺的进步，逐渐转化为一种自觉文化的追求，得到人们的认同和文化自豪感，正如张道一先生对工艺美术曾有过精辟的论断，工艺美术讲究资生、安适、美目、怡神，铁画艺术具备这些特质。作为安徽人人尽皆知的传统手工艺，越来越多的人将铁画作为外出伴手礼、地方文化特产赠送友人，作为外乡人来芜湖旅游，也把铁画艺术作为旅游纪念品带回家，但是相较于人们对美好生活物质的需要，铁画艺术在创新的路上依然走得艰辛缓慢。铁画艺人自身问题目前，铁画艺术的传承受经济收入、疫情和从业人员文化素质的影响，依靠铁画艺人自身已经无法更好地进行活态传承。据了解，目前铁画企业十余家，主要以储氏铁画、飞龙铁画、文典铁画、徽艺坊和芜湖工艺美术厂为代表，从事铁画艺术制作的艺人不足百人，年龄基本都在 岁以上，几乎无 岁以下的青年群体，一个行业或者技术门类看起发展的态势主要看青年群体的占比，这种形式如不采取外力介入传承，势必影响铁画艺术的传承与创新发展。另一方面，在我国传统工艺中讲究师承和论资排辈，新中国成立后褚炎庆大师成立“铁画小组”带班授徒，使铁画艺术重新走入人们的视野，从其开始后便讲究师承，前辈的话语权和作品价格都是晚辈无法比拟的，对于作品好坏评价和创新方向都有很大的影响力，他们的固有思维、文化和认识水平已经对铁画艺术的传承和创新产生了一定的阻碍。作为大众化的传统手工艺铁画艺术，芜湖人已经很难见到大众消费，一是作为手工艺品价格高，二是审美没有跟上新时代人们的需要，其在地性正在慢慢消失。铁画作为视觉艺术，首先要使观者眼前一亮，其次要引发观者的快感，这样的创新作品现在很少见到，多数为传统的仿古山水、扇面和梅兰竹菊等，多是大师之作价高且缺少新的形式语言，无形中使铁画丧失了对青年群体的吸引力。铁画艺术从业者中，如杨勇、章正贵两位师傅，与高校教师接触紧密，思维观念和制作技术得到拓展，创作的作品符合时代的审美需要，这也是院校通过教师的自身影响来传承创新铁画的形式之一。高校介入铁画艺术传承与创新发展芜湖作为安徽省第二大高校聚集城市，拥有安徽师范大学、安徽工程大学等本科高校和芜湖职业技术学院、安徽机电职业技术学院、安徽商贸职业技术学院等专科类院校，这些为铁画艺术进入高校传承发展奠定了基础。年安徽师范大学申请的国家艺术基金“芜湖铁画艺术人才培养”项目，掀起了铁画艺术传承与创新发展的高潮，来自全国各地的 名学员，通过两个月的时间学习铁画艺术锻制技艺，并创新设计了近百件作品，使铁画艺术的形式外沿和功用得到了拓展，但这种形式无法继续延续。安徽机电职业技术学院和芜湖职业技术学院采取大师进校园的方式，建立校内大师工作室来传承铁画艺术，侧重点在技艺的传承。安徽工程大学依托工艺美术专业以金属工艺为基础，与铁画企业建立校外实践基地的方式来传承和创新铁画艺术，通过课程的融合开拓使铁画艺术在学生中进行传承；另外通过在毕业设计指导中聘请铁画大师作为校外导师，使铁画的创新从理论到实践得以实现，众多毕业创作将纤维艺术、金属浮雕、打印等和铁画艺术进行结合，使得铁画艺术在材质、造型和功用上得到了新的发展。但是，多数大学生毕业后不愿意进入铁画行业从事铁画艺术创作，主要原因一是主观条件，大学生缺少吃苦耐劳精神、文化自信和工匠精神，二是客观条件工资收入低、工作枯燥劳累、看不到发展的希望，如此铁画的行业依然得不到新鲜血液的融入，改变不了后继无人的现象。在乡村振兴背景下，传统手工艺大有可为，能够成为乡村产业振兴和文化富民强有力的抓手。当代大学生作为时代发展的主流力量，从事手工艺有着自身优势，除了手工艺自身的门槛低、经济投入少、效益见效快之外，大学生具备设计思维和创意性、实践性强的特点，符合新时代手工艺的发第 期论地方高校对铁画艺术的传承与创新发展 年展需求，如果选择某种工艺深耕下去，不仅促进了工艺的传承、乡村文化的再生，更有利于乡村振兴目标的早日实现。在某种传统手工艺依靠自身无法进行有效传承和创新发展时，地方高校有义务和责任介入促进其发展振兴。二、铁画艺术的工艺传承 重视工匠精神的培养铁画艺术的传承，始终都是靠着拜师学艺，或者子承父艺这种单一的方式传艺授技，加上铁画行业市场的狭小，老师父不愿意收徒让更多的人进入铁画行业内分一杯羹，使得铁画艺术在传承中无法吸纳新人，导致后继无人的局面。这就迫切需求铁画艺术走进院校，发挥高校资源，培养青年铁画艺术人才。铁画艺术与高校设计类专业联姻，是铁画艺术传承的巨大进步，因为这里是青年人的聚集地，目前已有的院校传承突破了传统的师徒制，提高了技艺传承的效率，培养了一批敢于动手、善于创新、高学历的人才。院校传承目前存在的主要问题是过多地重视技艺研习或产品创新，而忽略了传统工艺中的工匠精神培养，仅仅是“学习铁画历史、铁画名人、铁画的审美意义以及无所不及地追求创新、谈创新，但如果不基于传承铁画人的工匠精神这一前提，所有的这一切只是没有灵魂的皮囊，只能在形式上换取微不足道的经济效益”。缺乏工匠精神表现之一就是对传统工艺的浅尝辄止、怕吃苦、心浮气躁、看重眼前利益，追求快和舒服，需知这与铁画艺术蕴含的铁骨铮铮精神格格不入，也是导致大学生毕业后不愿意进入铁画行业的主要原因之一。“造物所忌者巧，与人相见以诚。”做人与做事同理，唯有苦其心志，劳其筋骨，才能有所成就，工匠精神是支撑和延续华夏几千年文明的根本，铁画艺术作为先辈们智慧的结晶和历史的文脉，在院校传承中首先要使学生树立“须知有希望之处必有磨炼”的意识，培养其工匠精神的养成和文化自信，使学生以极强的文化自豪感和热情投入到铁画艺术传承与创新发展之中，需知时代在变，传道授业的形式也要变化，如此才能吸引青年人到铁画行业中实现个人价值，促进铁画艺术的健康有序活态传承。重视由手工到产业完整形制的培养铁画艺术作为一种承载着社会意义、文化现象和精神象征的有形“物”，要思考在传承与发展中如何表达其所承载的“在地性”“时代审美”“工匠精神”等相关信息，通过院校传承中挖掘在手工艺背后隐形的文化积淀，运用于铁画艺术从手工技艺到产业发展的整个传承体系中，势必带来根深叶茂的结果。在我国传统手工艺的发展历史中形成了“手工一工匠一工作一产业”的完整形制，浙江师范大学陈华文教授指出非遗需要区域性整体保护，不能只关注非遗发展中的某一点，中国美术学院杭间教授指出需关注产业的大格局，从背后的文化、制度、民生等去考虑。因此，首先，院校传承中不能仅仅落点于“手工技艺”或者“创新设计”，强调单独的技艺传承、产品创新不利于传统工艺的可持续传承发展，需要采取“融合与开拓”的思维方式，聚焦于手工艺发展的完整形制，使学生首先对学习手工艺感兴趣，并掌握该门技艺。其次，培养工匠精神，形成文化自信和自豪感，再次把手工艺当成一种日后谋生的工作。最后，怀抱着梦想，把手工艺做成事业、变成产业，树立整体传承和发展观念，如此既能使青年大学生投身于传统工艺中进行活态传承与创新发展，又能从根源上促进铁画艺术的振兴。三、铁画艺术的创新设计 从传统题材向现代题材转变手工艺是对自然物品的充分认识后通过特定的工艺流程开启其物用价值，是人类文明积淀出的智慧结晶。铁画艺术的传统题材以效仿中国传统书法和绘画为主，以铁为材质，通过特殊技艺制作而成，故芜湖铁画有“以锤为笔，以铁为墨，以砧为纸”之美称。其中常见的有像梅兰竹菊、奇松怪柏等植物，鱼鸟虫蝶等动物，高山、磐石、江河、瀑布等景象，以及远眺之诗人、赏花之女子等人物。由此可见，传统铁画过分依赖于中国传统绘画作品，从事铁画艺术创作和制作的师傅基本没有受过专业的美术和设计教育，不具备创作新题材和新形式的能力，故此在铁画发展上难以改变传统题材的影响。题材的创新对于手工艺来说一直都是特别复杂的工程，现有的铁画作品错误地借鉴第 期黑 龙 江 工 业 学 院 学 报（综 合 版）年其他艺术门类，丢弃了铁画特有的艺术形式，使得在铁画的创新历程中出现了“创新不如传统”的尴尬局面。对此，铁画题材的创新需要从以下两个方面入手。第一，借助高校的专业和人才优势挖掘铁画题材的深度，老题新做，让铁画作品在传统的题材选取上结合现代大众的审美，从构图和立意上要求新颖，从锻造手法上追求极致，达到尽精微致广大的效果。如集万家优点，完全手工锻打而成的铁画屏风迎客松，此屏以安徽师范大学美术教师王石岑的绘画作品黄山迎客松为蓝本，为创作成铁画艺术作品几经修改后成型，储炎庆大师率领几大弟子日夜锤炼，将迎客松刚毅挺拔之态展现得淋漓尽致。铁画迎客松自作成以来倍受好评，现陈列于人民大会堂迎宾厅中，代表中国人民爱好和平，礼迎天下的改革开放胸怀，同时也彰显了中华民族铮铮铁骨的气概。第二，借助不同艺术类