北方音乐2023年第1期JournaloftheNorthernMusic拉赫玛尼诺夫的“接受史”透视杨燕迪摘要：拉赫玛尼诺夫作为20世纪音乐中的一名“保守派”作曲家，长期以来虽然在演出市场和普通听众中享有盛誉，但在专业音乐圈和学术-批评界却时常遭到贬斥。文章对拉赫玛尼诺夫的接受史状况分四个方面（演出市场与大众接受、学术-批评界的态度、苏联的情况、中国和当前世界的状况）做出概括性梳理和透视性解读，进而思考了拉赫玛尼诺夫接受史所引发的音乐史学方法论启示和相关创作美学问题。关键词：拉赫玛尼诺夫；俄罗斯音乐；苏联音乐；接受史；音乐史学；创作美学中图分类号：J609文献标识码：A文章编号：1002-767X（2023）01-0008-11导引谢尔盖·拉赫玛尼诺夫（1873-1943）毫无疑问是一位广受听众喜爱的著名音乐家（在作曲、钢琴和指挥三方面均有杰出造诣）。①但如何看待和评判这位音乐人物在创作上的历史贡献和艺术定位，在学界长期以来却是一个颇有疑点的难题。在迎来拉赫玛尼诺夫诞辰150周年和逝世80周年的时刻，我们站在当下立场，从“接受史”的特殊角度重新审视这位看似非常熟悉的音乐家，通过一些具体史料和历史事件的梳理，展现拉赫玛尼诺夫非常特别的接受史历程，揭示其间的曲折变化和个中原因，并由此展开一些相关音乐史学和创作美学问题的讨论，或可引发大家的共同兴趣并获得启迪。就此而言，本文的写作虽是某种“应景”的响应（对拉赫玛尼诺夫的致敬与纪念），但也希望超越这种局限而具备更加广泛和长久的效应（通过纪念这位音乐人物，连带起更深广的思考）。围绕拉赫玛尼诺夫所产生的问题与争议，最核心的要点是他的音乐创作风格取向——他是一位在音乐史发展出现重大转折的关口时，始终坚持“保守”立场的著名人物。众所周知，19世纪末至20世纪初，音乐创作中以功能和声-调性体系为主要标志的“共性写作实践”走向瓦解，“现代音乐”理念和技法的历史进程开始启动。一时间，马勒（走向极致的后浪漫主义）、德彪西（精致入微的印象主义）、理查·施特劳斯（激进大胆的感官主义）、西贝柳斯（游走于传统和现代之间的北欧民族主义）、勋伯格（突破传统调性的表现主义）、斯克里亚宾（极端个人化的神秘主义）、斯特拉文斯基（脱胎于俄罗斯民族乐派的原始主义）、巴托克（在民间寻找资源的新民族主义）等人齐头并进，形成“世纪之交”前后特有的光怪陆离而又激动人心的复杂音乐图景。拉赫玛尼诺夫在创作上也在同一时段走向了成熟：他1892年从莫斯科音...
