坚守与超越——陶瓷花鸟画的传承及创作探寻_查辅元.pdf

053坚守与超越陶瓷花鸟画的传承及创作探寻摘要：陶瓷花鸟画的创作注意其表现方式的丰富细性与独特性，重点突出主题，表达出艺术家的思想与情感，能对传统文化传承与弘扬，多方面地展现出陶瓷花鸟画独特的艺术魅力与价值，要随着时代发展加大创新力度，与诗文、书法等相互影响，可选择的题材也比较多，最常用的包括一些禽兽、花卉、树木等，可创造的内容有较强的选择性，赋予较强的文化蕴涵，值得更多人的思考与探究。关键词：陶瓷；花鸟画；传承；创作中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：10009892(2022)12053(03)Persistence and Transcendence Inheritance and Creative Exploration of Ceramic Flower and Bird Painting引言随着我国传统文化的传承与弘扬，陶瓷花鸟画艺术不断流传，在不同时期所产生的影响程度有一定的差异性，在新时代发展背景对其创新，要对立意、主题等内容进一步的明确，有助于真实情感的表达，也能赋予作品内容的丰富性，单单是在视觉上就有较强的冲击力，引起更多人的关注与探究，影响更多人的情感与思想，并在情感上与艺术家产生强烈的共鸣，突出陶瓷花鸟画创新的必要性。1 陶瓷花鸟画的传承陶瓷花鸟画有强烈的民族特色，在中国传统文化传承与弘扬方面有巨大影响，还需引起各领域及众多群体的重视，能了解不同时期陶瓷花鸟画的发展情况，随着时代的发展不断演变，展现出其独特的文化及艺术价值1。首先，是在工艺技术水平方面显著提升，要随着时代发展对其工艺技术手段的不断传承，以一种独特的艺术门类具有新颖的表现形式，主要强调装饰、质地、造型的充分组合，单单是从色彩上就能带来较强的冲击力，在无数颜色的组合下，使每个颜色都能吸引眼球，并展现出独特的审美风格，使陶瓷作品有较强的欣赏性。其次，强调陶瓷花鸟画与多种艺术的充分融合，碰撞出新的火花，在设计方式、工艺技巧等方面均能大胆创新，可对传统文化的传承与弘扬，如：年画、剪纸、雕刻、蜡染、版画、编制等，陶瓷花鸟画与各民间艺术均存在着密切关系，通过匠人们巧妙地结合与设计，能使陶瓷作品的装饰效果更强，并在内容选择方面有较强的选择性，形成了中国的陶瓷美术装饰史2。最后，是对中国彩瓷艺术的传承。在唐宋时期青花瓷画就已经逐渐发展，繁荣时期是在元朝、明朝、清朝时期，随着时代的发展不断传承与弘扬，也成为时代的产物，无论是色调还是品格均得到更大的赞美。同时，也引起众多艺术家的关注，在此方面加大创新力度，全面打造具有中国特色的陶瓷作品，在气韵、格调等多个方面均有较强的陶瓷青花艺术。陶瓷花鸟画有灵动的一面，如何在创作的过程中收稿日期：2022-06-10.修订日期：2022-06-28.作者信息：查辅元（1992-），男，江西省工艺美术师，毕业于河北科技大学，单位：查辅元陶瓷艺术工作室。查辅元（查辅元陶瓷艺术工作室，景德镇，333000）Abstract:The creation of ceramic flower and bird paintings pays attention to the richness and uniqueness of their ways of expression,highlights the theme,expresses the artists thoughts and emotions,can inherit and carry forward the traditional culture,and show the unique artistic charm and value of ceramic flower and bird paintings in many ways.With the development of the times,we should increase innovation,interact with poetry and calligraphy,and have more subjects to choose.The most commonly used include some animals,flowers Trees and so on,the content that can be created has strong selectivity and gives strong cultural implication,which is worth more peoples thinking and exploration.Keywords:Ceramics;Flower and bird painting;Inheritance;A literary creationZha Fuyuan（Zha Fuyuan Ceramic Art Studio,Jingdezhen,333000）第 37 卷 第 152 期 2022 年 12 月陶 瓷 研 究Ceramic StudiesVol.37 No.152December.2022DOI:10.16649/ki.36-1136/tq.2022.06.055054对其良好的呈现？这对艺术家的创作能力提出更高要求，要在技艺方面有较强的能力，明确主题，选择适合的元素充分融合，以独特的形式或手法对艺术内涵及所要传达的思想进行充分表达，也是这个作品创作成功的关键因素之一3。对此，还需在创作的过程中要对“学识”内容深度探究，包括思考、勤奋、灵感、知识、生活、文化等，在思维方面拓展维度及深度，通过多种途径进行宣传与传播，能通过不同群体在多个层面的探究进行综合性的评价，既能对传统文化传承与弘扬，又能赋予作品较强的艺术蕴涵，使我国陶瓷花鸟画的艺术价值最大化地突出。例如：在北宋时期宋徽宗对陶瓷花鸟画的探究，在自身兴趣的影响下，能在此方面深度钻研，并推动我国陶瓷花鸟画的创新发展，扩大了传统文化的影响范畴，在陶瓷花鸟画工笔写实、笔法细腻处理等多个方面均呈现出不同的效果，使我国陶瓷花鸟画的工艺水平达到巅峰。在此基础上，吸引更多南宋画院的骨干分子也对此深度探究，通过对作品内容的选择及元素的融合，能把自身的情感及思想充分地表达，以一种独特的方式便于艺术家与大众在思想、情感上的充分交流，并有较强的引导性4。再加上色彩方面的搭配，能有较强的冲击性，单单是从陶瓷作品的外观就能吸引更多人对陶瓷花鸟画艺术价值与内涵不断地探究，也使当时呈现出众多学派，均为传统文化及陶瓷花鸟画的艺术进行传承与弘扬，始终本着“与时俱进”的创新理念，使我国陶瓷花鸟画有了新的发展高度。2 陶瓷花鸟画创作要点2.1 立意受“意造境生”理念的影响，在艺术创作过程中必须对其深度探究。通过具体的想象及幻想，能呈现出独特的艺术作品，并对传统文化传承与弘扬，在陶瓷花鸟画艺术创作中有巨大影响。从生活中获取素材，了解花、鸟所代表的自然生命、自然美，能陶冶情操、净化心灵，艺术家关于陶瓷花鸟画的创作，是以美学观念为主，有良好的思想品格，通过自身对精湛技术的应用，能创作出具有代表性的陶瓷花鸟画作品，引更多人思考、关注等，在享受中传承传统文化5。例如：在陶瓷花鸟画创作过程中选择牡丹花，通过色彩、设计结构等呈现出牡丹花端庄、富丽等特点；水仙花则是婀娜多姿；松竹代表着傲骨的气概。关于鸟的选择课余是雄鹰，表达志在千里的思想；孔雀，突出华丽的外表；仙鹤，重在举止不凡等等，通过对立意与主题的明确，才能在设计过程中对各类元素的融合应用，便于欣赏的过程中使人们与艺术家的情感、思想等产生强烈的共鸣，才能达到传统文化传承与弘扬的目的，陶瓷花鸟画创作效果更突出。此外，关于花鸟素材的选择也有一定的象征意义，在创作的过程中还需明确核心内容与立意，通过多种不同的手法进行充分表达。如：拟人手法，把花鸟当做“人”进行描绘，赋予艺术家个人思想及情感，对其进行人格化的创作。其中，李苦禅就以“鸡”为题材，画了一只母鸡及多个小鸡，小鸡围绕着母鸡，题款为“听母说端详”，讲述的是伟大母亲孕育儿子的感染故事。画面中大公鸡卧在地上，周围也有一群小鸡，还有顽皮的小鸡站在其背上，题款为“教子司晨图”，想要表达的寓意是父亲教子女本领。在艺术家创作的过程中就对各类元素进行拟人化的处理，更便于情感与思想真实地表达。齐白石的“祖国万岁”作品，运用象征、寓意的手法对陶瓷花鸟画作品的内涵充分表达，祝愿祖国繁荣昌盛，寓意较强，并有一定的象征性，在选题方面就对深度探究整个作品的内涵，无论是选材还是结构梳理等，均能把握中心思想，通过花鸟传情、借物象寓现象表达作品的情感。2.2 构图陶瓷花鸟画构图强调的是经营位置、布局、章法等。主要目的是对美学观点、中心思想等精准地表达，能使作品的形式美充分地突出，整体呈多样化特点，按照类别划分主要包括三点：第一点是直线的平静线，能给人带来稳定的感觉；第二点是斜线，也是运动线，能给人带来动感、韵律等；第三点是曲线，也是节奏线，能起到较强的调动性。通过不同线的组合所形成的画面会有极强的形式感6。对此，该需注意整体沟通的合理性，要重点突出主体，讲求布局中的虚实对比，关于陶瓷花鸟画创造中，善于运用一些吗写意的诗歌进行渲染，所呈现的艺术形式更独特。在陶瓷花鸟画创作过程中，构图会影响虚实空间的布局效果，需要在细节上着重处理，尤其是边角处理、画面格式等，影响视觉效果，必须在视觉上有较强的冲击性才能吸引更多人对陶瓷花鸟画作品深层次的探究，利用艺术家的情感、思想传播，影响传统文化的传承效果。例如：一幅画面上出现两朵花寸，建议花头上下不要呈“吕”字形，左右不能相同，极易出现画面边平行的情况，在视觉上没有较大的冲击力，无法引起人们的关注，就会影响陶瓷花鸟画作品的创作效果。建议对作品整体构图及布局的合理设计，依然是考虑作品中所应用到的各种元素，在色彩、结构、形式等多个方面分析，既能保证实物原有的特点，又能在相互影响的情况下引人思考，画面比例协调，关于色彩的处理也能衬托出作品的主体。同时，还对艺术家的技能提出更高要求，在做工方面必须细致处理，用笔灵活、自由，强调用笔的收放自如，才能确保整个画传承与创新Inheritance and innovation055面的组成结构更合理。2.3 绘制中国画的创作主要应用的材料是水与生宣，能使作品中的内容更加丰富，赋予无穷的韵味及详细，拓展思维及想象力，在创作过程中会因艺术家的习惯、品位、人生理念、态度等因素影响，操作方式呈现的不同，并有较强的独特性。通常情况下会以乳香油进行调色、配色，不易干，通过高温烧制能增加画面的亮度，使陶瓷作品的整体质量不断增强，在视觉上能有较强的冲击性，使花鸟画能在质地坚硬的材质上呈现出流动的美学肌理，值得更多人的思考与探究，通过虚实结合的手法也能突出作品的主题7。在画法方面也会注重花鸟画的综合成效，通过写意处理，在创作过程中不必过多的渲染，反而是简练的设计赋予较强的韵味，从构图到设色始终坚持画面的效果，如果是大件作品，直接影响到整个作品的效果，必须通过反复检查、修正等保证最后的视觉效果，构想意境，提升气韵生动的创作效果。受时代因素影响，每副陶瓷花鸟画作品所表达的思想及艺术价值会些许不同，才能感受搭配不同审美带来的无穷乐趣。例如鹤寿梅洁图在创作的过程中就是对中国传统文化的运用，赋予整个作品较强的象征意义，也会对中国传统文化不断传承及弘扬，采用中国画的用笔，注重对白鹤外形结构的处理，能在外在上赋予灵动性，又使内在精神状态良好刻画，姿态各异的呈现也能吸引眼球。特别是白鹤造型的处理，像石头，以此表达长命、高寿的内涵，整体的设计元素与结构形式均能吸引更多人的欣赏，通过艺术家对其巧妙的构思，把梅花放在了衬托的位置，使整个作品的生动效果良好成效，提升该作品的艺术价值与审美价值。2.4 写生陶瓷花鸟画的创作素材选择源于生活，主要以托物言志的形式进行绘画，在陶釉上通过对花鸟特点的绘画，赋予其多种姿态，也属于一种独特的艺术语言，讲求诗情画意，有利于情与景的充分融合，创作过程中要求艺术家的思想创新、意境创新