2023年历年高考化教学手化教学手段在小学美术课堂教学中的实践.doc

。。 . . 。。 . . 戏剧化教学手段在小学美术课堂教学中的实践 华林小学　　张烨 全面实施素质教育，是当前根底教育改革的重点，也是新世纪教育变革的根本任务之一。在素质教育大背景下，小学美术课堂教学必然也要不断的改良与创新。 美术新课标明确指出：美术不是单一的传统意义上的美术，必须与其他学科相结合，在美术课中，学生既享受到美，又能将知识巧妙融合。美术存在形式包括自然美、社会生活美和艺术美，学生对这些美的感受、鉴赏、评价、创造，该采用何种教学方式来完成？笔者认为戏剧化教学对学生理解和掌握美术学习和创作有很大的帮助，它可以使美术活动变得更加丰富多彩，教学方法更加灵活变通，促进学生主体性的发挥和个性的张扬。 戏剧化教学，是指在美术教学中渗透戏剧教育的方法，把戏剧作为一种戏剧化手段渗透于美术教学之中。实践证明，在小学阶段运用戏剧教学法，即运用“戏剧情境〞、“角色扮演〞、“游戏体验〞、“合作表演〞等方法，将大大调动学生学习的兴趣，丰富学生的想像力，启发学生的创造性思维，不断提高学生个体美术质量的生成。 一、戏剧化教学手段改变传统美术课 〔一〕课堂主角由教师变为学生 现代心理学告诉我们，轻松、愉快、乐观的良好情绪，不但能使人产生超强记忆力，而且能活泼创造性思维，充分发挥心理潜力。确实，在美术课堂中进行戏剧化教学，可以使学生通过模仿、表演、游戏等手段，完全投入于所创设的情境中。此时，学生的整个身心都投入到教学活动中了，他们成了真正的主角。那么学生就由习惯上的教学过程中等待接纳的“被动角色〞，转变为“主动角色〞。 如小小食品店一课，在学生充分欣赏、交流各式糕点图片后，制做出了各式各样的糕点，这时教师发问：“哪些‘小糕点师’愿意来教教我和同学们呀〞这时学生们立刻转变身份成了“小糕点师〞、“小老师〞，于是便自信起来，十分踊跃地想要向大家推荐自己的制作方法。 “小老师〞边示范边讲解，教师那么和其他同学做起了“学生〞来学习，作提醒补充之类的助教工作。这种学生成“主角〞，教师成“配角〞的形式既大大地活泼课堂气氛，又切实落实了以学生为本的现代教育精神。 〔二〕课堂气氛从封闭走向开放 戏剧化教学是一种实践性的活动过程，它使美术课堂由平面型的封闭式走向立体式，具有更明显的开放性。在这有情有趣的网络式的师生互动的广阔空间里，在这特定的优化的教育情境中，学生的心态是开放的，自由的，不受压抑的。 如风筝一课,我首先让学生做放风筝的游戏,在热烈欢快的游戏中,让学生亲身体验主题活动,并在无意识中观察到主题活动画面,从而在头脑中印下生动的人物动态形象。学生从开始游戏到选材、构思,以至无拘无束地完成作业,始终处于一种自由、开放的学习气氛中。 因此，融入戏剧教学手段的美术课，能使学生主动参与到美术学习活动中，激发了学生学习美术的兴趣，并使学生获得审美的体验和成功的欢愉，提高学生的鉴赏能力和表现能力。学生的主体意识就在这种活动的立体型课堂形式间逐步形成，逐步强化，从而提高了美术课堂教学的效率。 二、戏剧化教学手段对美术教学产生的积极作用 充满情趣的戏剧课堂，是一个使学生喜欢创造、学会创造并实现创造的舞台，当学生在这一积极、愉快的课堂学习过程中感受到快乐、体验到成功的时候，我们的教学目的便实现了。优秀的教师要紧跟时代的步伐，打破美术学科与戏剧学科的界限，善于运用戏剧化教学手段，和学生共同探讨、学习，教学相长，最大限度地开发学生的创造潜能，启发引导学生用自己的双手、心灵去感受和欣赏，创造一片片美的世界，在思想情感的深处受到美的熏陶，从而获得美的深层次的体验和认识。 〔一〕更具教育性 每一个学生都有着独特而优秀的地方，他们不同的闪光点和个性，在美术课上更容易体现。每个学生的美术作品都有着自己独特的想法，而充满愉悦学习和积极情感体验的戏剧化教学手段，更能激发学生的积极性，充分发挥他们的潜能和天赋，同时对学生起到积极的教育作用，使他们在美术学习的同时形成良好的道德品质和行为习惯。 如：在美丽的衣服一课，我设计了三个环节“做小小设计师〞、“变废为宝〞、“时装表演〞。课一开始，每个学生就进入了角色，以设计师的身份，选择一些废弃物〔如：报纸、彩色纸、塑料袋等〕，通过编、折、卷、剪、画等方法，设计成美丽的服装。“时装表演〞环节，设计师们身穿自己所制作的服装尽显风采。本课中学生通过自编自演故事，展示特色服装同时，渗透了“保护环境、热爱地球，珍惜资源〞的教育，潜移默化地让学生认识到做地球小主人的责任，同时也使学生养成勤俭节约的好习惯。 〔二〕更富趣味性 1、高涨的学习兴趣 高涨的学习兴趣，是上好一堂美术课的良好开端。当然，这首先要让所学的对象对儿童有强烈的吸引力。把戏剧教育理念运用于美术教学中，就要很好地用“童心〞去想儿童之所想，并用喜闻乐见的形式去激发儿童的创作欲望，让儿童头脑中有鲜明清晰的形象“呼之欲出〞，使儿童产生发自内心的创作冲动。 如表情丰富的面具一课中，刚开始学生们觉得完成面具难度太大，针对他们产生的畏难情绪，我设计了一个“妙招〞：告诉他们制作好面具后，我们一起戴上它来表演节目，大家一听便来了兴趣，特别是想到要和老师一起表演时显得特别兴奋。随后，在新授时我又创设了一个有趣的故事情境----“猪八戒吃西瓜〞。我边讲故事边在黑板上画猪八戒左一口、右一口地在偷吃西瓜，孙悟空吹了一根毫毛变成西瓜皮，把猪八戒摔个嘴啃泥，摔得仰面朝天……学生看到我在黑板上画得如此轻松自如有趣，快乐得不得了，也想立马动手试试，对本课产生了浓厚的兴趣。他们口唱儿歌，头上戴着孙悟空、猪八戒的面具，一边表演一边想怎样把这个故事画好，画得更有趣，一点也不觉得紧张。学生无拘无束地自由想像，给所画的形象注入生命、注入情感，画出的作品生动夸张，十分出色。 2、活泼的戏剧气氛 活泼的戏剧气氛也是引起学生主动学习欲望的源泉。如：自画像一课中，为了防止单一的教与学，我提议进行一个小游戏。请学生自愿组成四组，第一组表情表演，第二组摹仿表演，第三、第四组分别画模特的脸部表情和衣服特征，到时相互换人，以接力的方式在一分钟内完成一幅漫画肖像。在这个游戏中，要求学生具有高度的表演、观察、概括能力。学生在娱乐中体会，得到的印象会更加深刻。对经过自己发现、选择画出的有趣形象，无论好与坏，孩子们在画的过程中都会有一种快乐的体验，觉得是一种美的享受。我把鼓励儿童的好奇心、保护他们的自尊心作为培养儿童创造性思维的重要原那么，加上融入戏剧化手段，取得了良好的教学效果。 〔三〕更富创造性 学生创造的过程是一个积极思维的过程，是一个智慧闪烁的过程。有情趣的自由空间和适宜学习的戏剧气氛将有助于学生更好地发挥想像力，进行即兴创造。 如在上一年级小鸟的家时，我让学生跟随音乐体验小鸟无家可归的情感。当看到大家都沉浸在无尽的悲伤之中，这时我设计了几个问题启发他们：“小鸟没家了，是什么原因造成的？〞“我们应该怎么帮助小鸟？〞“小鸟会喜欢什么样的家呢？〞学生们立刻身临其境，展开想象的翅膀，不断思考着、讨论着。最后产生了这样的画面：黄色的沙丘下是一个个砍掉的树桩，小鸟站在沙丘中露出一角的树桩上，思念在绿色森林里的美好时光〔小鸟头上一个大圆圈里是茂密的森林……〕；画面中间是红红的太阳，四周围绕着一群漂亮的小鸟。画面下方是绿色的大森林；小鸟住在树上一个漂亮的大花篮里，周围开满了鲜花，有许多小动物围绕着它，小鸟唱着歌，等待妈妈回来……他们的画面中隐藏着一个个的故事，我看到戏剧激发了学生的创新思维。 三、戏剧教学手段在美术教学中的实施策略 〔一〕戏剧情境，激发学习兴趣 所谓“戏剧情境教学〞，实际上就是戏剧教学法中的一种。它是指在教学过程中，教师有目的地创设一种情境，将枯燥抽象的教学内容，寓于一个生动有趣的引人探求的情景之中，以引起学生一定的情感体验，从而帮助他们理解和获取知识与技能，并使课堂教学形象化、趣味化。苏霍姆林斯基认为：“学习愿望的源泉——就在于儿童脑力劳动的特点本身，在于思维的感情色彩，在于智力感受。〞这说明教学情境应建立在儿童心理特点根底上。在美术课堂教学过程中，教师依据一定的教学内容和教学目标，创设出一种悦目、悦耳、悦心的情境，调动学生的多种感官参与学习，把学生的认识过程置于特定的环境中，使学生在一种高涨的情绪推动下，来思考、感受和体验。 在化装晚会一课，我首先创设森林化装晚会的戏剧情境。课一开始，师戴头饰扮兔妈妈带小朋友到森林里去，当看到各种可爱的动物在森林中跑动嬉戏的场面，看到许多小朋友戴着头饰、面具在森林里唱歌、跳舞做游戏时(动画),孩子们多想参加森林里的化装晚会呀！这时我不失时机地提出：“想参加化装晚会吗〞孩子们齐声高喊“想〞！我又问:“想参加晚会我们该准备些什么呢〞……孩子的创作欲望已到达极点，至今我还记得那一双双好奇的眼光，一张张兴奋的小脸。 又如假设我是巨人，考虑到低年级学生爱听故事，爱看动画片的特点，笔者在教学设计中，以同学们喜闻乐见的克利佛游记中一段“小人国奇遇〞为开端，导入新课，接着又播放一段动画片——“白雪公主与七个小矮人〞，引导学生去观察比拟，从而对“巨人〞这一表象有了直观而深刻的认识。在此根底上提出：假设你是一位探险爱好者，有一天，你来到了小人国，会看到什么？听到什么？会有什么样的奇遇呢……学生的兴趣被大大调动起来，沉浸于无尽的想象之中。 〔二〕角色扮演，感受学习乐趣 角色扮演是戏剧的重要元素之一。爱模仿、爱表演是人的天性，小学生更是有着很强的模仿和表演欲望。在小学美术课堂教学中通过角色扮演，可以极大地满足孩子爱动、好玩及争强好胜的心理，能使他们对学习产生浓厚的兴趣，把注意力长时间地稳定在学习内容上，并在积极参与中得到提高，获得开展。在美术教学中，笔者经常精心设计一些角色扮演的小活动，学生们往往兴趣盎然，争先恐后地要求参加，在活动中体验着学习的快乐。 如在上美丽的衣服这一课时，笔者在展示环节设计了模特表演活动，让学生们在展示时评选“最正确服装设计奖〞和“最正确演绎奖〞：有的同学做模特，来试穿由同学设计的各式各样造型奇特的贴画服装，有的同学担当评委。在音乐声中，模特们进行着服装表演，评委们忙着给他们打分，看哪位模特表演得最好，并说说好在哪里。通过表演、展示、讨论一系列的活动，不仅提高了学生的欣赏能力，更让大家在愉快的角色扮演中体验学习的乐趣，享受劳动成果的快乐。 〔三〕游戏体验，解决重点难点 孩子天生爱玩，爱游戏。游戏是他们的主要活动，也是其获得经验的最自然、最有效的途经。因此在美术教学中利用游戏体验的形式模拟再现一些动作或情景，是解决一些教学重点难点的好方法，因为这种形式具体、生动、有趣，只要教师引导得当，许多抽象的难以理解的问题会很容易解决。 如二年级赛跑一课，为了让学生更准确的描绘出人物跑步姿势，我设计了以下环节。让学生上台演示准确的跑步姿势，学生们纷纷举手，踊跃参与，于是在讲台前的“小舞台〞上，出现了各种跑步姿势：有直着身子跑的、有同手同脚跑的、有小脚步跑的，在同学们的一片哗然声中，我请他们进行纠正。不知不觉中，学生们都在座位前自发的开始了跑步姿势的表演，自动解决了本课如何画好人物动态的难点，也加深了他们对绘画过程中人物动态如何把握的印象。 〔四〕合作表演，培养团队合作意识 美术新课程标准要求：积极鼓励学生进行自主、探究、合作学习，培养学生搜集和处理信息、获取新知识、分析和解决问题的能力，以及交流与合作的能力。新的美术课程标准在每个单元课题中都体现了共同学习、合作学习的精神，而在美术课中让学生以合作表演的形式学习探究，正是培养团队合作意识的最正确途径。 如：上泥工课小饼干一课时，我将学生有目的地分成假设干个小组，由组员自行安排各项工作。学生们热情高涨，积极主动地了解各种食品的形状、颜色特征，探究讨论如何利用彩泥制作各种各样的小饼干，吸引“顾客〞的光临，并一起合作完成“小饼干〞的加工和改造。课堂上各个小组的学生都自觉主动、互相帮助，有的