2023年学校美术教师工作心得体会范文2篇.docx

学校美术教师工作心得体会范文2篇 　　美术教师读书心得体会 　　前段时间学习了杨景芝老师的著作美术教育与人的开展。这书是一本儿童美术教学法研究方面的专着，书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育，促进儿童全面和-谐开展的教学经验，以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究，以美术教育开展的新观念，全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。 　　本书作者杨景芝是我国著名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践经历，以经过近二十年对儿童绘画能力开展的教学实验研究，她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态，每前进一步，心中都装着国际艺术教育变幻的风云，同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。正如杨老师表示的：“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径，我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论，反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。 　　另一方面，我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在缺乏，它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的不良后果……我主张美术教育依靠开展儿童知觉、美感和创造性，促进儿童成长。〞杨老师不管对她的理论还是实践，都浸透着一种爱 心，诚如她在书中指出的“爱 与尊重是教育的出发点。〞这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱，还有对她的教学对象的爱，对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。另外，杨老师的艺术教育和实践还具有严肃性和认真性。本书洋洋20余万字，涉及了艺术教育的方方面面，凝聚着杨老师多年心血的结晶。 　　美术教育与人的开展一书，分为上、下两篇，上篇是美术教育与人的开展，从走进根底教育天地谈起，到具体阐述美术教育与人的素质开展。从儿童接受美术教育的心理特征分析，到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法研究。具体论述了杨老师的教育观和教学方法，以及多年来总结的“教的艺术〞。杨老师通过上下篇理论与实例的论述，让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点，及儿童艺术教育的一些科学教育方法。 　　在书中，我特别欣赏的是杨老师提出的“从爱心出发进行教育〞的主张，她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度，教师的爱最具有吸引力，它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。〞确实，爱就是力量，它能给人勇气 ，它能催人奋进。相信，我们的美术教育一定能芝麻开花节节高，也会培养出更多艺术的花朵。 　　这是一本好书，一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果，为艺术教育开辟了一片净土。 　　美术教师教学心得体会范文 　　在实习之前，我迷茫过，压抑过。要成为一个老师，除了知识渊博，说话必会需要一定的魅力。但一直以来，我始终有个无法克服的缺点，在众人面前说话我常会紧张，或是声音颤抖，或是说话太快。因此越接近实习，我心里越紧张。到了实习发动大会上，我们院的指导老师的一句话，留给我很深的感受：实习，我们就是去失败的，去成功的。这句话让我释放了许多。 　　来到实习学校，见到穿着统一白色服装的学生，特别是第一天就听到一句很真挚的 老师好 ，我的心里已平稳了许多，很自然的，接受了另一个身份。也开始了这不同寻常的八个星期的有着双重身份的学习生活。 　　一.教学体会。 　　我任教初三级的美术。之前在学校的十节微格教学训练，在这里变得有点微缺乏道。 　　1.根底技能课。 　　第一堂课，我抱着敢死的心态，没有紧张。声音自我感觉也比拟响亮，而且教的内容是根底技能课，这样的课堂仿佛有个形去抓，目的非常明确。我结合我的经验和初学者易犯的错误，分步骤去教。同学们的专注的眼神不断地给我动力和勇气，这让我感觉很实在。 　　但是，一个星期下来有五节的重复课，不同的班级，有不同的课堂反响，活泼或沉闷。这相当考验老师的应变能力根据课堂上的反响，我也做出相对的改变。一个星期下来我有了一个小总结： 　　(1).声调表情(2023 学会感恩,与爱同行 感恩节活动方案及文案)是控制课堂气氛的方向盘。 　　(2).别想着一节课你说完了就了事，那是完了你的事，别忽略了学生。 　　(3).尽早摸索到学生的实际情况，如接受能力，学习美术兴趣等。 　　(4).别老在简单的问题上搞太多把戏。 　　(5)学生喜欢实际例子的引导。 　　于是，接下来的时间，我以这几点去要求自己，在课堂上多了几分自然，也渐渐加强了随意发挥的能力。而且在改了大量的学生作业之后，我才发现，原来批改作业的作用是如此的大。它让我更清楚学生的实际情况。在面对学生的时候，让我有个底。在上课之前，评论分析同学们的作业，可以让课程分阶段性，更加系统性。同学们学习的积极性更高。 　　2.作品鉴赏课。 　　可以说鉴赏课是美术教育里面最难以把握的课堂，像水中月，雾里花，你知道她的美，却难以展现在学生面前。 　　在备课阶段，我尽量想象优美的语句，或搜索大师的一些幽默的小故事来渲染课堂气氛，我把课堂尽量设成我的想像中那样完美。 　　而到了真正的课堂上，才发现以上准备的这些，需要你的语言艺术，你的真正的感受去感染学生。但我的感觉是，我像是把刚发现的新闻报告给观众听一样。我放不开，无论是动作，表情或是语调。每一节课，我的指导老师颜老师都全程跟踪。颜老师意见比拟简短，她让我注意与学生互动，像这种课留多点时间让学生去说.还有声调没有控制好，整节课就平了。 　　我抓住这两个意见，反思。确实，几节课，我都上得比拟吃力，想尽量带学生进入那个大师的崇高的艺术境界当中去。却没注意到学生的感受。就像前面总结的别忽略了学生。 　　接下来，我尝试让学生去说大师的故事，或是怎么欣赏大师的画。有一个男同学给我的印象很深刻，他把达芬奇的画模糊地总结了一下，虽然听起来有点稚气，但着实让我产生了点小佩服，课堂气氛也比拟好，那是从他们理解的世界出发，比拟容易带动同学。课堂气氛也比拟好。我也更加注意了什么时候用什么声调，适当停顿或留个空白，会让课堂更富有节奏感。 　　几节课下来，我多了点体会和一些思考。 　　(1.)课堂就像匹野马，需要你的点点积累去慢慢驯服。 　　(2.)要想去感染学生，你必须要有真实的感受。 　　(3.)教好美术，需要一种情感，这种情感包括你对艺术不断的探索，还有对学生的一份爱心，守护学生的天性并加以引导。 　　(4.)把你对学生的爱融入到你对艺术的热爱。这样你的教学质量才能不断上升。 　　3.手工制作课。 　　最后的一个星期是手工制作课，主要让同学们制作和设计家具模型因为前面的许多挫折，我很早就为这个课做好准备，我努力回想我在初中时对美术课的期望，和那个时候对房子装扮的一些梦想。搜索了大量而又精美的手工制作，我也事先做好了几个范品。我也想着让音乐融进美术课堂，音乐美术本相通。有些音乐就是有种无形的力量，激发着人的情感。 　　在真正的课堂上，效果都不错。我把初中时的一些梦想陈述或转为提问放在导入局部。这给课堂起了个很好的展开，在展示样品时，同学们的眼睛都亮起来了，气氛到达了预期的效果。在同学们的制作过程当中，我慢慢推放原先准备好的一首节奏轻松的钢琴曲，没有人发问我为什么播放音乐，我也没成心说明。整个课堂情境，轻松流畅。师生能得到较好的交流上完这个课以后，我发现和同学们的感情更亲切了。一局部同学的作品都不错。看着她们的作品，我仿佛回到了我的中学时代。 　　艺术是一种语言，艺术探索的是人类情感的奥秘。在美术教育中我深深体会到：必须注重与学生心与心的交流，尽全力、用爱心唤醒和鼓舞学生对生活的感受，讲方法、抓契机引导他们用美术语言去表现内心的情感，丰富生活、陶冶情操，促进审美能力的提高，能够身心和谐地健康成长。