2023年试论甘肃民族歌剧的花儿情结.docx

试论甘肃民族歌剧的花儿情结 ［］甘肃民族歌剧的创作和演出在历史上曾形成三次顶峰，涌现出近百部优秀的作品。而这些作品均有一个共同之处，即与花儿结下了不解之缘。甘肃民族歌剧剧此题材多反映花儿流行地区的历史故事、社会生活、民俗民情等，唱词多以花儿格律和结构方式为主，音乐那么以花儿曲令为根底，道白采用花儿流行地区的方言土语，在表演上吸收了花儿演唱中的摇头、垫步等表演程式，形成了独树一帜、具有浓烈地方色彩的民族歌剧之路。 ［关键词］甘肃民族歌剧；花儿艺术；民族文化 ［中图分类号］K892.24 ［文献标识码］A ［文章编号］1005-3115（2022）024-0048-02 甘肃民族歌剧的开展历程已有半个多世纪，第一部真正意义上的民族歌剧可追溯到1955年创作演出的红花渠畔。以此为起点，甘肃艺术家们在继承和发扬中国歌剧已有的民族传统的根底上，开始了独具甘肃特色的民族歌剧的探索与实践，他们以音乐旋律色彩浓郁、曲目内容丰富多彩、艺术风格独特鲜明、流传范围地域广阔的甘肃花儿为根本素材，创作了大量优秀的甘肃民族歌剧。 一、甘肃民族歌剧创作的花儿艺术背景 “花儿〞 又称“少年〞，是流传在甘肃、青海、宁夏三省（区）广阔地区的山歌，是当地人民的口头艺术形式之一，流传至今已有400多年的历史。其内容丰富多彩，形式自由活泼，语言生动形象，曲调高昂优美，具有浓郁的生活气息和乡土特色，深受回、汉、藏、土、东乡、保安、撒拉等民族群众的喜爱。花儿发源于甘肃省和青海省，因流行地域的不同而分为河州花儿和洮岷花儿两大派，两派又根据其结构、风格、唱法的不同分为诸多分支。 花儿的特点是曲调悠扬、高亢、奔放，以抒情见长，文词优美朴实、生动形象，结构严谨。行段分为四句、六句两种。演唱也比较自由，并且以独唱为主，也有对唱和联唱。花儿不仅有绚丽多彩的音乐形象，而且有丰富浩瀚的文学内容，它自成体系，一般每首由四句组成，前两句常用比兴，后两句切题。字数上单双交错，奇偶相间，故更加自由流畅，多反映生活、爱情、时政、劳动等内容，采用比、兴、赋的艺术手法即兴演出。 二、甘肃民族歌剧创作与花儿的历史渊源 甘肃民族歌剧的艺术实践立足于甘肃外乡地域，艺术家们以高度的责任心与使命感，以极敏锐的艺术眼光，关注时代特色及社会热点问题，描摹出时代开展对甘肃大地的影响以及人们生活开展的轨迹，努力追求与时代同步，与中国民族歌剧开展同步，以敦煌为源流，以丝路为背景，以多民族为色彩，在现实主义的根底上，选取少数民族题材及历史与当代甘肃人民所经历和正在进行着的社会生活为创作原型，多层次、多角度地反映出丝绸之路的历史文化、时代精神、社会生活、地域风貌和民俗民情。自新中国成立以来，甘肃民族歌剧创作始终以甘肃花儿为最主要的创作素材，结合秦腔、陇剧、各族民歌、小调以及民间戏曲音乐和民间说唱音乐等独具特色的西北民族民间音乐素材，及时将现实生活搬上舞台，通过生动的艺术形象和锋利的矛盾冲突，表现与时代相一致的主题。无论是剧本唱词的创作还是音乐曲目的编排，都大胆借鉴了花儿的风格特点和艺术手法。1955年以来创作演出的民族歌剧红花渠畔、月亮湾、李贡、向阳川、二次婚礼、马五与尕豆、阴山下、魂兮！魂兮! 、咫尺天涯、红雪等，无不表达着花儿色彩。 三、剧本与唱词创作的花儿特点 甘肃民族歌剧的剧本创作题材多是反映花儿流行地区（如临夏、甘南等）的历史故事和社会生活、地域地貌及民俗风情，在有些作品中屡次出现“漫花儿〞、“浪山〞等民俗场面。歌剧向阳川讲述的是20世纪60年代临夏人民支援灾区的感人故事。二次婚礼那么展示了甘南草原上的藏族人民的宗教信仰、婚礼习俗。马五与尕豆是将流传于临夏地区的一个真实的回族男女青年为追求纯真爱情和封建礼教斗争的故事搬上了大歌剧的舞台。红雪讲述了祁连山区西路军女战士在后有追兵前有雪山绝壁阻拦的困境中，为挽救一个婴儿的生命，表现出的可歌可泣的母爱故事。这些剧本的唱词和念白也大都是以花儿特有的格律和结构方式为主创作的，其中既有继承又不乏创新，具有朴实清新、优美隽永、善于抒情的特点，充满浓郁的花儿风味和强烈的时代感。如马五与尕豆中的唱段：“青线麻鞋的白绑腿，头帮里吆脚者哩；马五阿哥的好人才，人里头数着者哩。〞又如：“眼泪半碗蜜半碗，我该吃哪个半碗？尕妹想哥难对人言，我只能笑半天哭半天。黄连半碗糖半碗，我吃了两个半碗。阿哥想妹山伙里喊，我只能唱半年哭半年。〞 歌剧向阳川中的唱词既从花儿中汲取营养，又不拘泥于花儿的旧有格律，多用七字句，而少用四字、六字句，优美流畅，生动形象，清新质朴，接近口语。如该剧的主题歌词：“中华儿女斗志昂，毛主席的教导永不忘，身在茅屋想世界，面对陇河望海洋。〞又如：“两人同望陇河浪，两种心思不一样，一个想，奔流直下归大海；一个是，只恋岸旁好风光。〞而歌剧李贡的剧本创作既充满浓郁的花儿韵味，同时又具有藏民族的语言特色，如：“世界上最白天上雪，他比白雪更皎洁。草原上花红金五月，花再红怎比他满腔热血？曼巴帐外守长夜，才卡枕上把泪滴！〞歌剧红雪的唱词那么是将花儿做了诗化的处理，具有强烈的抒情性和艺术感染力。如：“心口一揪骤然群峰吼！风雪无忧怎了漫天愁？望雾岭，晨曦依旧却似血溅山口。仰苍穹，紫云尚在何如黑水横流？我本巴山女，一身无所有，即便白骨葬雪岭，冰魂又何求？巍巍祁连明月镜，正可做我梳妆楼！〞通过以上分析不难看出，花儿的应用在某种程度上构成了甘肃民族歌剧创作题材领域的主流，并由此产生了巨大的影响。 四、音乐创作的花儿风格 从甘肃歌剧史上第一部采用花儿音乐为根本创作素材创作的歌剧月亮湾开始，几代甘肃曲作家们均在甘肃歌剧音乐民族化道路上做了大量探索与尝试。他们在运用花儿曲令为根底的前提下，结合西北地区秦腔、陇剧、各族民歌、民间戏曲和民间说唱音乐素材，创作了大量具有浓郁地方色彩的歌剧音乐。其中，在甘肃民族歌剧史上具有里程碑意义的作品向阳川就是一次成功的实践。向阳川歌剧音乐是以花儿曲调为根底进行创作，曲作者们曾屡次深入田间地头进行采风活动，对花儿进行搜集整理，搜集到花儿曲调和其他宴席曲、秧歌和山歌等200多首。他们采用花儿中最典型、最具有代表性的曲调，或直接选用，或加以复创加工和开展变化，如第三场的“漫花儿〞场面水面上飞来浪尖上过和合唱搬桨号子分别是花儿曲令“河州大令〞、“尕马儿令〞和“仓啷啷令〞的应用，同时吸取了地方戏曲秦腔、陇剧和与花儿音调相接近的民间音乐的特点和表现手法。其中女主人公常翠林的音乐主题中华儿女斗志昂采用了花儿曲调中常见的羽调式和开朗向上的旋律音调加以创作，用来表现她崇高的内心世界。 另一部大型歌剧咫尺天涯的音乐创作是甘肃歌剧音乐民族化道路探索中的一次巨大成功，它使歌剧音乐民族化到达了一个新的高度。曲作者根据剧情需要，在进行音乐创作时将富有特色的甘肃花儿和台湾民歌、闽南曲调融为一体，还巧妙地糅进一些陇剧、秦腔和阿宫腔的拖腔，丰富了音乐的色彩和创作思路，增强了音乐的抒情性，并为民族歌剧继承开展传统花儿提供了有益的经验。曲作者对花儿的运用极为精妙，为剧情的开展起到画龙点睛的作用。如剧中尕拉鸡飞了鹰没飞、上去个高山望平川、尕老汉分别是在花儿曲令“河州三令〞、“河州大令〞和临夏酒曲的运用，尤其是尕老汉，该曲旋律质朴，唱词简单上口，在甘肃各地十分流行。短短几句，苍凉悲愤，使这充满幽默诙谐意味的小曲，在特定的戏剧境界里收到了意乎寻常的戏剧效应。 大型歌剧红雪是在20世纪90年代甘肃民族歌剧处在相对徘徊和沉闷的局面下诞生的具有突破性意义的佳作，尤其是该剧的音乐创作具有很强的民族风格和地域特色，在继承以往音乐创作经验的根底上，进行了大胆创新，并有所突破，仍以花儿为主要创作素材，结合眉户、梆子腔、民间小调等富有西北特色的音调写成。全剧音乐高昂悠扬，哀婉悲壮，特别是用板腔体和歌谣体两种形式来设计人物唱腔，并将花儿旋律与其结合，弥补和扩展了花儿在曲式和调式上的局限性，使唱腔的激越性和抒情性得到充分发挥，从而使音乐具有一定的广度与深度。如男主角的唱段手擎猎网收惊狐，用板腔体形式加工和复创了花儿音调，准确地表现了祁连山恶劣的自然环境和男主角战败被困时的心情。 甘肃民族歌剧在半个多世纪的开展历程中，继承和发扬了中国传统文化精神和民族民间的歌剧道路，以甘肃花儿为最主要创作素材，使其深入到歌剧创作的各个领域，形成了具有鲜明的民族风格和地域特色的甘肃民族化歌剧创作演出之路，使歌剧在甘肃成为最有影响力的剧种之一，为推动甘肃文艺事业的繁荣、开展做出了不可磨灭的历史奉献，在中国歌剧史上也曾经产生过较为重要的影响。甘肃民族歌剧代表着中国歌剧的一种风格和样式，丰富了中国歌剧艺术民族化道路的探索和实践经验。 ［参考文献］ ［1］张炳玉．甘肃艺术事业五十年［M］.兰州：甘肃人民出版社，1999. ［2］马自强，雷志华. 陇原艺术探析［M］.兰州：甘肃人民出版社，2001. ［3］郗慧民. 西北花儿学［M］.兰州：兰州大学出版社，1989. ［4］柯杨. 诗与歌的狂欢节［M］.兰州：甘肃人民出版社，2002.